林立三（英語：Lam Lap Sam，1956年—），中國香港舞臺劇演員，亦為一位全面的華裔專業舞臺導演，以擅長處理經典劇目及大型音樂劇專業見稱，乃中國香港首位到西方研習形體表演美學的舞臺藝術學者，兼備超過二十年的表演教學資歷，學術及教育經驗豐富。
人物經歷
“抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁”這兩句詩大家可會耳熟能詳。通常都是心情低落，尤其是失戀時，借酒消愁，才會想起來，然而，這首詩對于立足演藝界多年的林立三來說，這首詩卻是他踏上戲劇之路的第一份戲本。
1981年返回中國香港演出歌舞劇《狄士尼穿梭大匯演》后留港發展。在港曾演出舞臺劇包括《吾妻正斗》《風雨守衣箱（The Dresser）》《周門家事》等，并憑《推銷員之死（Death of a Salesman）》及《瘋狂夜宴搞偷情（Dont Dress for Dinner）》獲得中國香港舞臺劇獎之最佳男配角獎，另外更參與多出電影（如《92黑玫瑰對黑玫瑰》《一千靈異夜- 血咒》）及電視劇（如《開心女鬼》《黑錢年代》）。曾執導之舞臺劇劇目包括：莎士比亞（William Shakespeare）的《暴風雨（The Tempest）》及《第十二夜（Twelve Night）》、莫里哀的《情圣唐（Don Juan）》、希臘劇《美迪亞（Medea）》《木馬屠城后傳（Trojan Women）》（首次在中國香港演藝學院露天劇場公演之演出）、紐西蒙（Neil Simon）之《非常天使（Gods Favorite）》、田納西·威廉斯（Tennesse Williams）的《欲望號街車（A Streetcar Named Desire）》、原創劇《天后》（曾赴捷克參與戲劇節演出）《鬼劇院》及《不動布娃娃》、百老匯音樂劇《綠野仙蹤（Wizard of Oz）》及原創音樂劇《但愿人長久－鄧麗君》等，種類繁多；并曾與鐘景輝聯合導演百老匯音樂劇《紅男綠女（Guys & Dolls）》及《長河之末》（此劇為慶祝中國香港演藝學院戲劇學院成立十周年之演出，由該校畢業生張達明編劇，并首次由師生攜手擔綱演出）。所參與導演的作品屢獲中國香港舞臺劇獎最受歡迎制作獎；《長河之末》獲最佳整體演出獎及最佳導演獎；《四號三壘》獲最佳整體演出獎。
林立三在中國香港讀到中三后，便移民加拿大，中學到大學都在加拿大完成，當年他入大學選修的學系，并非一開始就選了戲劇，而是工商管理學系。
“讀BA都是爸爸叫讀，小時我的志愿是做警察，做律師，但后來都沒有，因為好仔唔當差，做律師又好似為有錢人打官司，好像不太好。”而當時的工商管理學系，在第一年必須修讀一科有關藝術的科目，“于是我問以前中學時一位英文老師，應該選那一科，她同我講為何不選修戲劇，她叫我可以試下，于是就選讀了戲劇這科。”
當年只有他一個中國人修讀戲劇，他說還記得那時上堂的情景。
“第一次該系的院長，叫所有學生各自準備一個個人表演，那時我剛入讀這科，根本甚么都不知，都唔知點做好，他叫我用自己最了解的文化，語言去表演，于是我用了李白一首詩去完成這次的表演，他給我很大的空間，讓我從過程中發掘自己。”
他所講的那首詩，就是李白《登宣州謝朓樓餞別校書叔云》：
棄我去者，昨日之日不可留。
亂我心者，今日之日多煩憂。
長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓。
蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發。
俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。
抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁。
人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。
他說，因為讀書的時候，最有印象的，就是這首詩，于是二話不說，就將這首詩用戲劇的手法演繹出來，當年在外國讀戲劇的過程很辛苦，在這位院長的教導外，他不單在過程中發掘到自己，而且讓他有很大的思想，創作空間。
讀完第一年戲劇后，林立三決定放棄主修工商管理，完全轉去修讀戲劇，因為他發覺，自己原來是喜歡戲劇，“多謝當時的院長，俾機會我，他讓我找到自己，他亦接受我是一個怎樣的人，讓我可以做回自己。”可是，他的這個決定，卻令他差不多斷六親，那時當林立三說要讀戲劇時，家人搜集了大量的資料，解釋給他知，差不多七到八成讀這科的人，都是沒有固定職業，只是賺錢，這是一份沒有前途的工作。“家人全都反對，因為家人都是專業人士，我有六兄弟姐妹，我是最細，全家人都不支持我讀戲劇，當年讀這科，近乎是斷六親。”他形容那六年讀書的光景是很辛苦，因為得不到家人的支持，所有生活費，學費開支，都要靠自己賺回來，為了要賺學費，他做過侍應，售貨員，賣漢堡包，廚房，洗芽菜，近乎只要你數得出的勞動力工作，他都嘗過。“那時洗芽菜是凌晨三點開始做，到早上七點返學，然后排戲又半夜開始，有時會在排戲室睡一會，又去返工。”
當年在家人眼中，一科沒有前途的學系，一份沒有前景的工作，時間一晃，已是三十年，今日的林立三，無論在劇壇，電視電影，學術界，都有著他的名字。
林立三在加拿大，溫尼伯大學戲劇學院獲得學士及碩士資格，又曾在該校任教。1981年返回中國香港演出歌舞劇《狄士尼穿梭大匯演》后留港發展。
“后來鐘景輝在中國香港話劇團籌備新劇，有一個角色，叫我擔任，當時回港沒有想過在中國香港發展，于是就是這樣留在中國香港，所有事情像是一種緣份，湊巧。”然而，后來他踏足電視電影界，他亦都覺得是一個偶然，“因為自小離開中國香港，所以對中國香港的電視，電影，不太熟悉，入電視電影，只是想學習多一點，而多于要做一個明星，因為我想認識當中的運作模式。”
后來景輝跟他說，本港將會成立一所演藝學院，想找他幫忙兼職教書，于是兼職任教的生活由此展開，“那時，我已是無線的藝員，每日在演藝講完課后，電視廣播的車就在外面等我，接我去拍戲。”
當時他在演藝任教的課程，包括聲線，人體動作等跟舞臺表演有關的東西，開始教學時，林立三只得27歲，是全校最年輕的老師。
“當時的心情很興奮，那時學生不大清楚戲劇的層面，在當時的中國香港，是一個新的課程，學生開初都不太明白。”
林立三說，第一年有千多人申請，但最后只能收四十個學生，但他很驚奇，中國香港學生對戲劇認識不多，卻想不到有這么大的渴求。“當時我很興奮，我所接觸的學生是對戲劇充滿渴求，有些學生的年紀比自己還要大，心情有點戰戰兢兢。”“我同他們講，當你慢慢做一個表演者，你就會慢慢開放你個人的感覺，表演不是今天的體會，而是慢慢一天一天去鉆研到，去探索到，你自然會走到去某一個形體的方式表達出來。”
林立三自中國香港演藝學院戲劇學院成立以來，便開始任教，至今二十三年。總結二十多年來的教學，他說，學生的質素由第一屆到今天總會不停改變，因為社會不斷的演變，學生的體驗，經歷，文化，當然會有不同，這一切都影響著學生質素的問題，他說，不是從一個學生水平去評論，而是從培訓機制去。
從事戲劇界多年的他，承認到今時今日，讀戲劇，畢業即是失業，全世界有七到八成都是自由人，很少是全職演員。
“要做一個演員，你要有愛戲劇的心，即使面臨許多困難，即使是賣漢堡包，只要你有這個心，你就系演員，開初不是做演員，不重要，你往后總有機會慢慢返回戲劇界。”
林立三說，不會叫自己做藝術家，他覺得自己只是一個工作者，推動戲劇文化，在他來說，藝術文化是要去推動，在外國有很好的藝術文化推動。“創意是要從小培養，不在于劇場，須先由思維開始，現在的中國香港是，在劇壇上互相爭取觀眾，其實觀眾可以自己決定那些好，那些唔好，而不是某人去決定。”
林立三是首位將啞劇帶入中國香港的人，然而有人認為，他在推動啞劇方面的力度不足，但他響應說，在外國不同類型的劇種都有一個專門學校，可是在中國香港，只有一間演藝學院，在這個架構上，只有以正劇為先，他在教演藝時，亦花了許多時間教他們形體動作。“我指導他們，然后由他們再推動，找出自己想走的路，而不是我一個人在學校去推動，因為我教他們形體表達，他們自己可以決定，可以用啞劇成為他們的演藝，我是播種，在播種過程中，他們自己選擇自己的路。”
2004年，林立三的健康開始響起警號，2004年到2006年先后入院，當時在家，忽然嘔吐厲害，一個鐘嘔七次。“那時已經嘔到無野可嘔，是自己打電話叫救護車入院，入了深切治療部，吊藥，吊鹽水，后來才知患上胃膜炎。”“當身體稍好過來，可以喝第一口水時，那一口水真的感覺如甘露一樣，很好飲，很清甜，這次經歷對我有很大的意義。”身體的警報響了，所以他決定回加拿大休養，因為他說，自己的神經系統已經到了很敏感的狀態，經常會嘔會肌肉痙攣，所以決定要完全康復過來。當被問到康復后有何打算時，他說沒有計劃，亦完全沒有任何打算，“因為如果一早有計劃，只會令自己不能完全放松，背著壓力。我認為每做一件事，都是有一個時間性的，現在是全神貫注休息，養好身體。”健康是無價寶，人亦是血肉之軀，再如何強壯的人，都需要注意健康，但現代人許多卻忽略了這一點。
個人思想
林立三說，他的信念就是繼續向前走，好好的走，在走的當中找尋自己，每做一出戲，就會讓自己對自己有更好的認識。“是否緣份走過這條路，我唔知，不過二十多年來，做著我認為應該做的事，我只是行緊這條路，就好好的行，我不會想做些甚么偉大的事，表演藝術已經成為自己的人生，人生與工作沒有分開過，是身體，生活的一部份。”他希望演藝圈可以互相扶持，希望文化可以從基層做起，各戲團，演藝團體互相平衡，互相多點溝通，而不是互相競爭。“人生如戲，戲如人生，我反而覺得人生難與戲相比。戲是真實，是用真心去演，是赤裸裸的，將自己展現出來；人生卻需要平衡，難以赤裸展現。”活在真實的人生中，往往不能隨心所欲，經常需要在平衡木上走，找出平衡點，這一點看似容易，卻是困難。
林立三想多謝三位很重要的人，她們在我的戲劇生命內都占有很重要的位置，第一位是我的媽媽，因為當我就讀小學和中學的時候，我已經在臺上表演，而每次表演的戲服，都是我媽媽親自替我縫制的，甚至連化妝和發型，都是她一手包辦。
然而，林立三在演藝界立足多年，演出無數，他的父母卻從來沒有看過他的表演，“在大學時，同學有父母來看，自己沒有，感覺有點兒……但后來就習慣了。”雖然在訪問中，他表示，父母從來沒有看過他的表演已經成為習慣，不是一種遺憾，然而，他獲獎的答謝信中，已露端倪……或許……一切盡在不言中，正如他所說：“父母是我一生人，最重要的人，尤其當我有病后，深深感受到，血濃于水這回事，五十年來沒有想到，原來是這么濃。”有這樣的一首歌，歌辭節錄如下：
我不懂愛，有誰會更懂得愛
我不胸痹心痛，有誰會更加心痛
我珍惜你，你亦要珍惜你自己
情愈濃愈會化不開，卻清楚這是愛
后記
在此想詳述一下，林立三在訪問中，提到李白的那首詩，該首詩名叫《登宣州 謝朓樓餞別校書叔云》：
棄我去者，昨日之日不可留，
亂我心者，今日之日多煩憂。
長風萬里送秋雁，對此可以酣高樓。
俱懷逸興壯思飛，欲上青天覽明月。
抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁。
人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。
詩的大意為：背棄我而離開的，是昨天的歲月，它已經不可挽回，消逝在歷史的長河之中了；擾亂我心緒的，是至今的時光，它引起我的煩惱和憂愁。李白曾經身懷報國宏圖大志，但是現實無情地粉碎了他的幻想。李隆基將他召入長安，并非是讓他施展其政治抱負，而是將他看作御用文人而已。而李白本身是一位不肯摧眉折腰的人，也難為那些權貴所容。因此，最后他還是被迫離開京城。
李白感慨面對根本不可能實現的事，明知不能為而為之，只能更痛苦。舉杯痛飲是為了消愁，但是酒落愁腸，不但不能“消愁”，相反卻激起更多的愁緒，反而是愁更愁。
李白回首昨日，痛感人生的“不稱意”；但眼看今日，卻煩憂不堪，不平事太多，于是他決心從此浪跡天涯。
對于林立三，沒有李白的愁思，他走的路，每一步，都是順應自然，或許人生在世，經常會遇上不稱心如意的事，然而，如何化解。方法有許多其中可以是隨緣。
曾獲獎項
林立三在戲劇領域的卓越成就獲得了多項榮譽和獎項，包括中國中國香港戲劇協會的多個年度獎項，以及中國中國香港舞臺劇界杰出專業精神獎。他的貢獻不僅在于個人的藝術成就，更在于他對中國中國香港戲劇文化的推動和傳承。
人物作品
參演電影
參演電視劇
外部鏈接
參考資料 >
林立三.騰訊視頻.2024-05-21
林立三.貓眼電影.2024-05-21
林立三 Lap-San Lam.豆瓣.2024-05-21