詹姆斯·大衛·沙曼（James David Sharman，1945年3月12日出生）是一位澳大利亞的電影和舞臺劇導演及編劇，他的作品超過70部。
人物經歷
沙曼出生于悉尼，是拳擊帳篷大亨和橄欖球運動員詹姆斯·邁克爾·"吉米"·沙曼二世（1912-2006）和克里斯蒂娜·麥坎德萊什·沙曼（原名米爾切爾，1914-2003）的兒子。他在悉尼接受教育，但他的成長過程中也在澳大利亞的展覽場地度過了一段時間，那里是他的父親經營的一家由他的祖父創辦的流動馬戲團，名為"吉米·沙曼的拳擊團"。這使他接觸到了馬戲和巡回歌舞劇的世界。他對戲劇產生了興趣，并于1966年從悉尼國立戲劇藝術學院（NIDA）的制作課程中畢業。
沙曼創作了一系列實驗劇場的作品，其中許多是為Old Tote劇院公司制作的，最終在他21歲時為澳大利亞歌劇院導演了沃爾夫岡·莫扎特的《唐·喬瓦尼》，引發了爭議。在接下來的十年里，他導演了三部搖滾音樂劇：1969年的《頭發》（悉尼、墨爾本、東京、波士頓）（他還設計了原始的悉尼制作）；1972年的《基督萬世超級巨星》（澳大利亞和倫敦的皇宮劇院）；并與理查德·奧布萊恩在1973年創作了《洛基恐怖秀》的原始制作（倫敦的皇家法院劇院——隨后在悉尼、洛杉磯、墨爾本、紐約）。
他與二十世紀影業共同編寫了劇本，并導演了國際熱門電影《洛基恐怖畫展》（1975年），并在1981年導演了其松散基礎的續集《震驚治療》。1985年，他在NIDA指導了三年級的學生制作了《夢幻劇》。
在接下來的幾十年里，沙曼導演了一系列新作品和澳大利亞首演作品，包括在20世紀70年代末導演了一系列帕特里克·懷特的劇作——《薩薩帕里拉的季節》《大玩具》《尼瑟伍德》和《快樂的靈魂》——這些作品被認為是復興了諾貝爾文學獎得主的劇作家生涯。
他還導演了電影《夜行者》，該電影的劇本是由懷特從他的一個短篇故事改編的，這是懷特唯一一部被制作成電影的劇本。沙曼最常見的創作合作伙伴之一是制作設計師布萊恩·湯姆森，他們的合作始于Old Tote，并通過他們開創性且廣受贊譽的舞臺制作、搖滾音樂劇《頭發》《基督萬世超級巨星》和《洛基恐怖秀》，以及電影《雪莉·湯普森對抗外星人》《洛基恐怖畫展》和《震驚治療》而持續下去。
1982年，沙曼擔任阿德萊德中國藝術節的藝術總監，同時在南澳大利亞，他創辦了Lighthouse劇院，該劇院專門從事經典劇目的激進演繹和澳大利亞主要劇作家的新作首演，包括路易斯·諾拉、斯蒂芬·塞維爾和帕特里克·懷特。該劇團包括許多重要的澳大利亞藝術家，包括演員杰弗里·拉什、吉莉安·瓊斯、約翰·伍德和凱瑞·沃克，以及副導演尼爾·阿姆菲爾德，他們在悉尼的貝爾沃街劇院進一步發展了這種冒險的傳統。
作為一名自由導演，沙曼導演了斯蒂芬·塞維爾的《三個復仇女神——弗朗西斯·培根生平的片段》，他因此獲得了Helpmann獎最佳劇目導演獎。該劇在2005年的悉尼和奧克蘭節日以及2006年的珀斯和阿德萊德節日上演。2006年，他為澳大利亞歌劇院重新上演了他的標志性作品本杰明·布里頓的《威尼斯之死》。2009年，他與柏林的澳大利亞指揮家西蒙·休伊特合作，為澳大利亞歌劇院導演了沃爾夫岡·莫扎特的新作《女人皆如此》。
2008年8月，沙曼的回憶錄《血與錫紙》由墨爾本大學出版社出版，其中他談到了他在吉米·沙曼的拳擊團中的童年生活，也首次公開談到了《洛基恐怖畫展》和他的許多制作。
沙曼現居住在倫敦肯辛頓的埃格頓新月。
獲得榮譽
Helpmann獎是一個獎項展示，慶祝澳大利亞的現場娛樂和表演藝術，自2001年以來由行業組織Live 表演 Australia（LPA）頒發。2018年，沙曼獲得了JC Williamson獎，這是LPA的最高榮譽，以表彰他在現場表演中的一生的工作。
人物作品
導演作品
編劇電影
參考資料 >