張聲顯，中國美術(shù)家協(xié)會會員，四川美術(shù)學(xué)院油畫系導(dǎo)師。
簡介
1977 年杜泳樵與張聲顯合作油畫《為了千秋萬代》（與王大同、張聲顯合作）參加四川省雙慶展覽。油畫《到延安去》參加四川省中國人民解放軍建軍紀(jì)念日五十周年美展。右起是：馬一平、杜詠樵（已故）、張方震、王大同、魏傳藝、劉國樞（時任繪畫系主任）、吳成琨（解剖教師）、張聲顯、夏培躍、王元壽。除馬一平老師至今還活躍在美術(shù)教育（擔(dān)任川音美院院長）外，其他老師均已退休。向他們致敬！
后面的同學(xué)中現(xiàn)為當(dāng)代藝術(shù)大腕的有羅中立（后右三）、何多苓（后右五）、陳重林（二排右一）、張曉剛（二排中）、高小華（二排左一）等，其余的也多數(shù)在高校任教。張聲顯先生認(rèn)為人體解剖學(xué)的運用使繪畫中的人物造型有了如同真實般準(zhǔn)確的比例、形體、結(jié)構(gòu)關(guān)系；焦點透視法的建立使繪畫通過構(gòu)圖形成幻覺的深度空間，畫中的景物與現(xiàn)實中定向的瞬間視覺感受相同；明暗法使畫中的物象統(tǒng)一在一個主要光源發(fā)出的光線下，形成由近及遠(yuǎn)的清晰層次。
他強調(diào)，古典油畫在整體上是油畫語言等因素共時綜合運用的結(jié)果，但不同國家、不同時期的藝術(shù)家在此基礎(chǔ)上對某一個或幾個因素特別注重，形成了不同的風(fēng)格。張聲顯先生油畫形成了自己的風(fēng)格特點，作品《舞者》充分體現(xiàn)了這位老藝術(shù)家的心聲。
文化大革命之后，是文藝的開放期，各種形式的畫會風(fēng)起云涌，繪畫形式也變得豐富多樣。其中羅中立的《父親》、陳丹青的《西藏組畫》、聞立鵬的《大地的女兒》、杜泳樵與張聲顯合作油畫《為了千秋萬代》、詹建俊的《回望》等都是這一時期的佳作。在最初的藝術(shù)噴涌期過后，油畫又走到了一個新的十字路口，中國畫壇迫切需要更現(xiàn)代，更新鮮的空氣。其中胡悌麟、賈滌非的《楊靖宇將軍》，蘇笑柏的《大娘家》，俞曉夫的《我輕輕的敲門》等作品，在當(dāng)代意識的關(guān)照下對主題性繪畫作了新的開拓。
張聲顯作品《舞者》估價：160，000至180，000.
作品賞析
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