《八花圖》是元代畫家錢選創(chuàng)作的紙本設(shè)色畫，現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。
圖卷繪了海棠花、梨花、杏花、牡丹、梔子、桂花、水仙等8種花卉，花瓣與花葉均用細筆勾捕，其后敷色，花萼則濃墨點醒，刻畫入微，筆法秀雅，設(shè)色工致，將花之嬌態(tài)，葉之清爽表現(xiàn)得極為精到。
畫作內(nèi)容
此卷以分段法描繪海棠、梨花、杏花、水仙、桃花、牡丹等8種花卉，每種相對獨立，合之又成為整體。8種花卉各具姿態(tài)，偃仰向背絕無雷同。
本幅前右下角“舜舉”印一方，拖尾處有元代趙孟頫題跋：“右吳興錢選舜舉所畫八花真跡，雖風(fēng)格似近體，而傅色姿媚殊不可得。爾來此公日酣于酒，手指顫抖難復(fù)作此。而鄉(xiāng)里后生多仿效之，有東家捧心之弊，則此卷誠可珍也。至元六年九月四日同郡趙孟頫。”
創(chuàng)作背景
錢選在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上自出新意，形成了自己獨特的藝術(shù)面貌，他提倡復(fù)古，在創(chuàng)作思想上主張繪畫重在體現(xiàn)文人的氣質(zhì)，即所謂“士氣”，就是力圖擺脫對于形似的刻意追求，而應(yīng)更有文化內(nèi)涵與氣韻，這種思想在《八花圖》有所體現(xiàn)。從圖卷中趙孟頫的題跋來看，《八花圖》應(yīng)當作于錢選晚年（元代初年）。
藝術(shù)鑒賞
造型
從基本造型來看，圖中描繪的是海棠花、杏花、梨花、桅子、水仙等八種花卉。卷中所繪八種不同的花卉姿態(tài)各異，清新自然，充滿生機。全部花卉的出枝均為從下到上，保持花草樹木自然之姿。其中一些還保留截取時的自然痕跡，把折枝的原始含義展現(xiàn)在卷中，以最為自然的構(gòu)圖形式還原最初的狀態(tài)，毫無刻意為之牽強附會之感，也沒有任何故作姿態(tài)的痕跡，自然流露出其自身特有的韻味和品質(zhì)，體現(xiàn)出錢選把握自然成就自然傳達自然的表現(xiàn)能力。卷中所繪花卉，在技法上看似統(tǒng)一規(guī)整，其實存在細微的變化，這是畫家本人長期走心體察物象、具有超強把握自然的能力而不露痕跡。具體而言，可以把這幾種花卉進行對比，便可一目了然。先就同一類別的物象進行比較：花頭—由于不同物種的花頭造型大相徑庭，不仔細觀察就會覺得都挺接近。海棠花、杏花、梨花、桅子花、水仙、牡丹花由于自然基因的不同而顯現(xiàn)出各自特有的形態(tài)：花頭的大小、開合、輪廓，花瓣的多少、長短、厚薄、形狀，花蕊（雌蕊和雄蕊）的形態(tài)、粗細、形態(tài)，花托和花蒂的姿態(tài)、造型、長短。再者，不同花朵的色彩，也是大不相同：淺粉、米白、胭脂、淺黃、亦或是粉中帶白或是白里透粉，和諧而統(tǒng)一，色彩變化豐富卻不突兀，顯現(xiàn)出各種花卉的不同特質(zhì)和性格。如海棠花，清新可愛；杏花，高潔清冷；梨花，嫵媚多姿；桅子，清爽雅沁；牡丹，溫婉多情；水仙，清爽怡人。
畫法
葉子的不同畫法。錢選總能應(yīng)物象形，根據(jù)具體的物象采用不同的造型方法，能夠自如的隨類賦彩，把各種不同的花卉都能以最少的筆墨色彩展現(xiàn)出來。葉子的自然形態(tài)決定了不同的表現(xiàn)技法。有的注重外輪廓的整體感，線條粗細搭配，內(nèi)細外粗，內(nèi)弱外強，內(nèi)柔外剛；有的注重葉子造型的細膩的自然質(zhì)感，有意弱化外輪廓，細膩而富有變化，注重線條的虛實。由于葉子自然生理，而選擇了特殊繪制方法，杏花葉尖故而同一條線條變化較大，末梢尖細柔軟；海棠則是圓潤無痕，只是葉子中間的葉脈清晰可見，具有較強的視覺感和力量感；桅子的葉子卻選取了更為細膩的表現(xiàn)手段，線和形完美結(jié)合無縫對接，整體感極強，質(zhì)感表現(xiàn)也恰到好處，視覺感恰似沒骨花鳥畫效果。水仙的葉子就更加具有鮮明特征了，這也是由于它自身生理特征所決定的造型：硬朗挺拔，秀骨之姿。
枝干的不同表現(xiàn)。海棠枝干多以淡赭石加少許墨勾勒，并進行多遍暈染，結(jié)構(gòu)出稍加烘托，描繪出細枝末節(jié)的轉(zhuǎn)折變化，進而進行主色調(diào)的烘托，展現(xiàn)出一種渾然一體的即視感。他不自覺的遵循著一些樸素的透視原理：質(zhì)感色彩的變化和線條的強弱變化明顯的制造出一種空間感和透視效果，近實遠虛在海棠花和梨花的描繪上表現(xiàn)得較為明顯。杏花等幾幅的枝干表現(xiàn)略為接近，方法基本一致，都是采取了勾線盒擦的技法，但在具體的細節(jié)處理上，又體現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果和質(zhì)感。筆法豐富多變，根據(jù)不同質(zhì)感的枝干進行不同走向、粗細、軟硬、強弱、虛實的皴擦，都能恰如其分的表現(xiàn)出希望展現(xiàn)的質(zhì)感和視覺效果。墨色和顏色的完美融合，顯得一氣呵成，無任何生硬強加之感。另外，在具體的技法實施的過程中，他均能得心應(yīng)手的信手拈來，綜合技法在任何一幅作品中運用得駕輕就熟。單幅作品能夠自然傳達所繪物象的自然之姿，亦能傳達給觀者其獨到的藝術(shù)理解：各種物象的不同性格躍然紙上。桅子水仙的清新脫俗，海棠牡丹的婉約可人，杏花梨花的沁人心脾。
名家點評
中國當代畫家馮驥才：全卷畫了水仙、杏花、海棠花、桃花、梔子、牡丹、桂花等八種花卉，皆為盛開花朵，各逞其嬌，各炫其妍，枝葉橫斜，穿插有致，花頭向背，姿態(tài)萬千，頗有寫生味道。又是精心選擇與布局；雖然多少有些院畫遺風(fēng)，但結(jié)構(gòu)不像院畫那樣謹嚴，設(shè)色尚淡雅，意味清疏自然，已然有了變化。
歷史傳承
《八花圖》近代經(jīng)張珩收藏，張珩后來家道中落，變賣大量藏品，《八花圖》是其中之一。20世紀50年代末，他提出售與東北博物館，寫一長信給該館的楊仁凱館長，聲稱這是生平藏品的最后一批，這次脫手，有“掃地出門”之語。可是事不湊巧，趕上三年困難時期，上層領(lǐng)導(dǎo)對于在困難時期增加博物館藏品并不重視，就以經(jīng)濟原因?qū)⑵洳仄吠嘶亓耍髞怼栋嘶▓D》被北京故宮博物院購入。
重要展覽
2017年9月—12月，北京故宮博物院武英殿舉辦“趙孟頫書畫特展”，《八花圖》在“第一單元：溯本清源——趙孟頫的藝術(shù)淵源”中展出。
作者簡介
錢選，字舜舉，號玉潭、清老人、峰，晚年更號溪翁，湖州市（今浙江省湖州市）人。生卒不詳，主要活動在13世紀中后期至14世紀初。南宋景定（1260—1264年）年間的進士，入元不仕，遂寄情山水，流連詩酒，隱于繪事，終其一生。他是一位技法全面的畫家，花鳥、山水、人物、鞍馬無一不擅，且造詣頗深，時人有“老錢丹青當世無”的贊譽。元初，與趙孟頫、王子中、陳蝶衣等人并稱“吳興八俊”。
參考資料 >