《貝克特》是1992年中國社會科學出版社出版的圖書。這本書的特點在于以貝克特不同時期和不同領域內的創作活動為基本線索展開論述，著重于對其一系列作品作出扼要述評，概述其內容，點名其主題。
《貝克特》作者是阿爾瓦雷斯，他是一位詩人、小說家、電影劇作家、文學評論家和隨筆作者。
主要內容
《貝克特》這本書，不是普通敘事性的傳記，而是一位行家頗有見地的研究著作。這本書的特點在于以貝克特不同時期和不同領域內的創作活動為基本線索展開論述，從中概略地交代他的主要經歷，著重于對其一系列作品作出簡單的述評，概述其內容、點明其主題、分析其藝術手法并裹貶其得失，從而使讀者對貝克特的全部創作生涯及其艱苦嘗試留下明晰深刻的印象。
創作背景
人們常說，藝術創作的直接的內在起因，或出自某種感情的突然沖動，或出自某種心緒的長期郁結。貝克特創造這些以淚喪為中心的作品原因貝克特本人沒有講，也不愿作解釋。但是，盡管貝克特過著深深隱磨的生活，盡管他閉口不談作品的寓意，在阿爾瓦雷斯的書中，我們仍然不時可以看到很有啟發的分析。阿爾瓦雷斯把貝克特筆底人物不知所措的境況與作家所處的困境聯系起來，把貝克特筆底世界的荒涼同作家“與生俱來”的憂郁氣質聯系起來。更重要的是，他還明確提到過，貝克特是一個真正的存在主義者，他的作品的荒誕性，是阿爾貝·加繆所說的那種荒誕（一種單單為了存活而在宇宙中存活的生活，這種生活不再有意義，因為沒有上帝來解決矛盾），實質上也就是索倫·克爾凱郭爾的“絕望”。但是，阿爾瓦雷斯沒有著意分析貝克特那種多半是為了人類而非為了個人失意所產生的憂郁，沒有具體說明貝克特文學創作的雄厚學術實力背景，以及這種學術背景與特定時代氛圍的聯系。事實上，貝克特幾乎所有作品都一以貫之的主題，正是當時的社會環境、時代風尚、文化思潮的敏銳而深刻的反映。他的作品中那種對世界的荒滲、怪誕、陰冷的描寫，那種對生與死的強烈感受，不能主要地歸之于作家的個人氣質，而應看作一個時代的蒼涼縮影。
目錄
參考資料：
作者簡介
阿爾瓦雷斯(1929是一位詩人、小說家、電影劇作家、文學評論家和隨筆作者。他的這本書，不是普通敘事性的傳記，而是一位行家的頗有見地的研究著作。這本書的特點在于以貝克特不同時期和不同領域內的創作活動為基本線索展開論述，從中概略地交代他的主要經歷，著重于對其一系列作品作出簡拒的述評，概述其內容、點明其主題、分析其藝術手法并裹貶其得失，從而使讀者對貝克特的全部創作生涯及其艱苦嘗試留下明晰深刻的印象。
貝克特簡介
塞繆爾·貝克特（1906—1989）是荒誕派戲劇的重要代表人物，創作的領域包括戲劇、小說和詩歌，尤以戲劇成就最高。貝克特在創作上深受詹姆斯·喬伊斯、馬塞爾·普魯斯特和弗蘭茲·卡夫卡的影響，他的小說以驚人的恢諧和幽默表現了人生的荒誕、無意義和難以捉摸。貝克特戲劇方面的成就尤為突出，他一生共創作了30多個舞臺劇本，其中最重要的三部作品是《等待戈多》《劇終》和《啊，美好的日子》。文學風格上，貝克特從一開始就選擇了一條遠離現實主義傳統的道路。他的作品很少涉及真實的社會生活場景和具體的社會問題，而是致力于揭示人類生存的困惑、焦慮、孤獨以及現代社會中人們喪失自主意識后的悲衰。1969年貝克特獲得諾貝爾文學獎。
相關評價
譯者評價
塞繆爾·貝克特，是當代一位享有世界聲譽的文學大師，最著名的荒誕派戲劇家。他的代表作《等待戈多》，是荒誕派戲劇中最有影響的作品，1952年以來在世界各國翻譯出版并上演引起了巨大轟動，激起了一股股研究貝克特的文學熱潮。這個劇本（以及他的個別短篇小說）在我國也有了譯本。但是總體上看，貝克特這位住在巴黎的愛爾蘭作家，對我們而言還是個陌生的世界，甚至那出具有震撼人心力量的劇作，在我們面前也還籠罩著神秘的濃霧。因此，我非常樂意把面前這本小書，英國作家艾爾弗雷·阿爾瓦雷斯撰寫的《貝克特》介紹給廣大讀者。
約翰·班維爾
愛爾蘭作家約翰·班維爾的評論：“貝克特是一個典范。他為后世作家提供了剛正不阿、堅忍不拔的榜樣，這是文學遭受威脅的時代力量的神秘源泉。他拒絕隨波逐流，在喧囂浮躁的世界中保持可貴的沉默。他生活，他寫作，其余的事情，借用亨利·詹姆斯的篇言，就是對藝術的狂熱。”
作者共鳴
人們常說，藝術創作的直接的內在起因，或出自某種感情的突然沖動，或出自某種心緒的長期郁結。貝克特創造這些以淚喪為中心的作品原因貝克特本人沒有講也不愿作解釋。他一貫堅持把作者與作品分開，把他本人與作品的敘述者分開，而且還反復指出他那些不停地講話或寫作的主人公純然出于被動，他們都是“聽到什么說什么”，是在進行“聽寫”，從而堅決否認他的作品有任何寓意。但是，盡管貝克特過著深深隱磨的生活，盡管他閉口不談作品的寓意，在阿爾瓦雷斯的書中，我們仍然不時可以看到很有啟發的分析。阿爾瓦雷斯把貝克特筆底人物不知所措的境況與作家所處的困境聯系起來，把貝克特筆底世界的荒涼同作家“與生俱來”的憂郁氣質聯系起來；更重要的是，他還明確提到過，貝克特是一個真正的存在主義者；他的作品的荒誕性，是阿爾貝·加繆所說的那種荒誕（一種單單為了存活而在宇宙中存活的生活，這種生活不再有意義，因為沒有上帝來解決矛盾），實質上也就是索倫·克爾凱郭爾的“絕望”。
但是，阿爾瓦雷斯沒有著意分析貝克特那種多半是為了人類而非為了個人失意所產生的憂郁，沒有具體說明貝克特文學創作的雄厚學術實力背景，以及這種學術背景與特定時代氛圍的聯系。也許因為作者本身置于那種文化背景之下，對那樣的背景不覺得有闡釋和說明的需要。但對我們置身于完全不同的文化背景下的中國讀者來說，如果對于那種時代氛圍沒有必要的認識和體會，就無法理解這些作品為何能獲得世界的承認，無法理解它那富于時代氣息的特點。事實上，貝克特幾乎所有作品都一以貫之的主題，正是當時的社會環境、時代風尚、文化思潮的敏銳而深刻的反映。他的作品中那種對世界的荒滲、怪誕、陰冷的描寫，那種對生與死的強烈感受，不能主要地歸之于作家的個人氣質，而應看作一個時代的蒼涼縮影。
影響意義
20世紀以來，接連不斷的經濟危機，白熱化的階級斗爭，慘絕人寰的兩次世界大戰，把西方知識分子深深推入憂惠意識之中，悲觀主義籠罩著他們的心靈。以風靡一時的存在主義哲學為基礎，現代派文學出現了一些新品種，荒誕文學、新小說、琦掉的一代、黑色幽默等等，在戰后的悲觀氣氛中占領了文學舞臺的中心地位。它們形式各異，但都反映了當代西方人對世界和人類存在意義的深刻懷疑，對中產階級傳統價值觀念的全面否定，描繪了西方社會的種種現實矛盾。貝克特也不例外。“人生即拋挪在痛苦和無聊之間”，這個思想在他青年時期論述馬塞爾·普魯斯特的論文中回響，并成為其后一系列作品的基調。雖然他的人物表面上是超時代的，沒有具體的時間、地點、情節，他所抒發的感受可以說是一種對人生的尷尬處境的形而上的感受，但是他所描寫的殘缺的扭曲的人生，卻不可能不是對特定時代人生境況的反映。他的憂郁，不是青年人“為賦新詩強說愁”的時筆，而是一種“識盡愁滋味”卻無可奈何、極力用荒誕不經的喜劇筆調來掩飾的慘淡深重的悲哀。在那些具有尖刻而強烈的戲濾情調的作品中，在那些痛苦、煩惱、郁悶、壓抑、荒誕、無聊的藝術形象后面，隱藏著一個超理性的理性主義目的一表現歷史悲劇氛圍中非理性的世界和非人化的人，表現人生的毫無意義、荒誕、無用。正因為此，他的那些在內容上其實“什么也沒發生”的作品，客觀上具有強烈的社會批判性，具有“希臘悲劇的凈化作用”，并因而引起了強烈的共鳴和巨大的反響。
參考資料 >
貝克特.大學數字圖書館國際合作社.2023-12-11
貝克特.豆瓣讀書.2023-12-11