《費加羅的婚禮》（意大利語：Le Nozze di Figaro)（K. 492）是一部18世紀奧地利作曲家沃爾夫岡·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）的四幕喜歌劇，這部四幕二十八曲的作品于1785-1786年間創作，并于1786年在維也納布爾格劇院首次上演，是莫扎特歌劇創作的一次藝術高峰。此劇由意大利詩人洛倫佐·達·彭特（ L . da . Ponte ）依據法國劇作家皮埃爾·博馬舍（ Beaumarchais ）的同名喜劇改編而產生。
該歌劇以17世紀中葉的西班牙塞維利亞附近的阿爾馬維瓦伯爵府為背景，描繪了主人公費加羅、蘇珊娜以及伯爵夫人聯手，成功阻止了阿馬維瓦伯爵對得到費加羅未婚妻蘇珊娜的初夜權的陰謀。歌劇以費加羅和他的未婚妻蘇珊娜的婚禮為線索，無情地揭露了以伯爵為代表的封建貴族的虛偽、驕奢和淫逸的生活。同時，歌劇也頌揚了以費加羅和蘇珊娜為代表的“第三等級”人民的正直、機智和勇敢的品質，以及他們的樂觀主義精神。在這部作品中，沃爾夫岡·莫扎特巧妙地融合宣敘調與詠嘆調，利用交響樂的創作思維強化戲劇性，使《費加羅的婚禮》成為真正的歌唱戲劇藝術，展現了音樂與戲劇情節的和諧統一。
在音樂上，《費加羅的婚禮》是莫扎特歌劇的巔峰作。這部作品對歌劇的發展有著較大的影響，其音樂風格和人物刻畫在歷史上多次被其他作曲家和藝術家所借鑒。至今，《費加羅的婚禮》依然是世界各大歌劇院的常演劇目，也是中國樂迷最為熟悉的一部，常被視為欣賞莫扎特歌劇的入門之作。
創作背景
莫扎特的歌劇《費加羅的婚禮》改編自皮埃爾·博馬舍的同名喜劇。歌劇《費加羅的婚禮》的創作背景深植于十八世紀歐洲的政治社會環境中。這是法國啟蒙運動的高潮期，封建特權的壓迫和新興資產階級的抗爭日益激烈，社會矛盾尖銳化。啟蒙主義運動以“平等、自由、理性”為口號，對當時社會提出了深刻的批判。啟蒙主義精神深深影響了法國劇作家博馬舍，《費加羅的婚禮》是十八世紀三十年代博馬舍創作的"費加羅三部曲"中的第二部。博馬舍創作的《費加羅的婚禮》謳歌了中下層人物，挖苦封建貴族，引發了巨大反響，在法國和奧地利均遭到禁演。
在同一時代的奧地利，沃爾夫岡·莫扎特也受到了啟蒙主義的影響。他在音樂創作中強調人性的自由和尊嚴，批判貴族特權，展現了共濟會人人平等的思想。皮埃爾·博馬舍創作的《費加羅的婚禮》劇本中深刻的劇情和鮮活的人物形象深深吸引了莫扎特，促使他將《費加羅的婚禮》改編為歌劇?！顿M加羅的婚禮》是莫扎特唯一沒有經過預約而創作的歌劇。
歌劇腳本的改編是按照莫扎特的意見進行的。莫扎特在改編過程中，一方面保留了原劇的主題和人物設計，盡可能保持原劇的政治諷刺意味，另一方面，為了適應歌劇的表現手法，他進行了一些必要的調整。他通過巧妙的劇本處理和精致的音樂設計，讓人物形象更加鮮明，劇情更加緊張有力。為了得到王室對歌劇演出的支持，沃爾夫岡·莫扎特的合作者達．蓬特協助莫扎特，在原作的基礎上刪去了一些帶有政治色彩的敏感內容，并輔佐莫扎特進行歌劇的改編和調整。
最后，在莫扎特和洛倫佐·彭特的共同努力下，《費加羅的婚禮》歌劇作品獲得了皇帝的批準，于1786年在維也納奧地利國家劇院首次公演。由于此劇題材敏感，上演期間奧地利的貴族大為憤慨，皇帝個人雖然很欣賞這部作品，但迫于壓力，曾多次要求莫扎特刪改內容，最終該劇仍獲得了巨大成功，成為了啟蒙主義思想在歌劇領域的杰出代表之一。
劇情介紹
《費加羅的婚禮》的故事設定在17世紀中葉的西班牙賽維利亞附近，發生在阿爾馬維瓦伯爵的城堡中。
第一幕
故事開始于伯爵府的閣樓房間，伯爵的男仆費加羅愛上了伯爵夫人的侍女蘇姍娜并向她求婚。然而，他們的婚禮遇到了不少阻礙。首先，伯爵對蘇姍娜心懷欲望，他試圖勾引蘇姍娜并阻撓婚事的進行。其次，巴爾托羅的女管家馬爾切莉娜出于債務原因，強迫費加羅娶她為妻。為了鞏固自己在伯爵府的地位，馬爾切莉娜找來巴爾托羅。在這期間，伯爵的男侍凱魯比諾深愛著伯爵夫人羅西娜，這使他陷入了痛苦之中。在音樂老師巴西里奧的幫助下，伯爵發現了躲藏在蘇姍娜房間的凱魯比諾。然而，費加羅巧妙地為凱魯比諾解圍，并嘲笑他應該趁年輕去當兵，而非追求愛情。費加羅嘗試讓伯爵承認他與蘇姍娜的婚事，但未能成功。
第二幕
本幕的劇情發生在伯爵夫人的房間中。伯爵夫人對于丈夫的冷漠感到極其痛心，向愛神發出哀求，希望得到安慰。伯爵夫人、費加羅和蘇姍娜三人商量并策劃了一個復雜的計劃（目的是合力懲戒伯爵，使他回心轉意并保護他們自己的幸福），分為三個步驟：首先偽造一張告密書，警告伯爵說他的夫人將要與愛人約會，教他多留心來人的行動，使他產生嫉妒心；接著蘇姍娜將假裝答應伯爵的約會邀請，然而實際上是打算讓男仆凱魯比諾扮女裝替她去赴約。在他們正忙于籌備這出戲的時候，伯爵突然闖入房間，他們只得匆忙將凱魯比諾藏進了衣櫥。然而，蘇姍娜靈活地抓住了機會，在伯爵強迫伯爵夫人離開并鎖門的時候，將凱魯比諾偷偷放走。伯爵打開衣櫥后，發現的卻是蘇姍娜。在后續的發展中，費加羅被指責為密謀的參與者，但他巧妙地為自己辯護。另外，馬爾切莉娜、巴西里奧和醫生巴爾托諾三人聯合起來，要求費加羅償還債務，否則他就必須娶馬爾切莉娜為妻。這個消息引發了在場所有人的激烈反應，每個人的表情各不相同。
第三幕
本幕的背景設在伯爵的大客廳內。蘇姍娜與伯爵夫人為了執行費加羅的策略，決定在晚間約會中交換服裝。伯爵驚喜地發現，蘇姍娜竟然答應了他的秘密約會提議。一件出乎意料的消息被揭露：費加羅是馬爾切莉娜和巴爾托諾的私生子，這一發現無疑為劇情增添了新的紛擾。伯爵夫人口述，蘇姍娜寫下一封描述約會地點的情書，這封信以別針封口，并被成功地傳遞給伯爵。在伯爵贊同費加羅的婚禮之后，費加羅上場，參加婚禮的人們進來，典禮即將開始時，蘇姍娜巧妙地將封口的情書傳給了伯爵。
第四幕
夜晚的庭園變成了欺騙和誤解的舞臺。費加羅獲悉了伯爵夫人和蘇姍娜的計謀，這使得他對蘇姍娜表示懷疑。與此同時，馬爾切莉娜決定向蘇姍娜揭露這一切，引發了一系列的混亂和誤會。雖然伯爵被蘇姍娜和伯爵夫人的計謀所迷惑，但費加羅卻看穿了一切。伯爵以為他揭露了妻子的不忠行為，公開控訴了伯爵夫人。然而，當真相揭曉時，伯爵發現自己的疑慮是錯誤的。他為自己的錯誤感到深深地羞愧，只能向妻子求饒。在公開宣布"初夜權"的取消后，伯爵恢復了對費加羅和蘇姍娜婚禮的承認。最終，眾人歡慶并參加了費加羅和蘇姍娜的婚禮，為這場戲劇性的故事畫上了圓滿的句點。
角色介紹
曲目概況
第一幕
第二幕
第三幕
第四幕
作品鑒賞
音樂特點
序曲
《費加羅的婚禮》的序曲部分，是沃爾夫岡·莫扎特對歌劇序曲藝術功能的獨特運用的一次完美體現。該序曲不僅預示了歌劇的整體情緒，同時還與歌劇的主題內容緊密相連，呈現出了歌劇的獨特音樂情緒和風格特征。
《費加羅的婚禮》的序曲采用了奏鳴曲式結構。在主部，音樂以重復樂段的主題開始，其中包括兩句旋律。第一句使用了音階式的八分音符，并在1、3小節中插入休止符。第二句繼續了該旋律，并通過使用二分音符、四分音符以及轉位和弦進行了擴展。連接部分特點是連續的快速八分音符，這些音符在主旋律和伴奏之間交替出現。使用了模進與重復的技法，并且在和聲學上主要采用了D-T的連接方式，最終進入A大調的D音。在副部，主題從A大調的D開始，并展示了一些離調的特征，這可能暗示了一種不穩定或轉折。通過使用陰暗的調性和音樂素材，象征了費加羅的婚禮道路并不是一帆風順的，而是充滿了困難與挑戰。然而，副部的結尾以及再現部，又帶著明朗的音樂情緒，如同太陽破曉后的陽光，預示了困難之后的喜悅和光明。這種音樂情緒的轉化，不僅與劇情的整體情況相吻合，同時也反映了沃爾夫岡·莫扎特在歌劇序曲創作中的一種主要方式：通過音樂情緒，精準地揭示了劇情的走向和內涵。
重唱
在《費加羅的婚禮》中，重唱成為了推動劇情發展、揭示矛盾沖突的重要手段。莫扎特利用重唱手法創造了鮮明的人物形象，刻畫人物心理性格，描繪愛情細膩差異，使音樂與人物、情節緊密結合。最后，通過交響樂隊音響的互動，他在音樂中描繪了多樣的情境和情感，使歌劇更加豐富多彩。通過多個角色的共同歌唱，可以同時展現多個角色的情感和觀點，形成鮮明的對比和沖突，使得劇情更加豐富和復雜。同時，重唱的和聲學處理也增加了音樂的表現力，對強化喜劇效果尤其起到重要作用，使得音樂更加美妙動聽。在歌唱技巧方面，在重唱的部分，演唱者要嚴格遵照樂譜，準確地演唱每個音符的節奏、音色、力度和速度，這樣才能展現出歌劇的特有風格。
以"情敵"二重唱為例，"情敵"二重唱是《費加羅的婚禮》中的一首矛盾沖突性的同聲二重唱，描述蘇珊娜與馬爾切琳娜這兩位情敵的相遇場景。音樂上，沃爾夫岡·莫扎特采用了回旋變奏式的寫法和復二部曲式的結構。作品以A大調、4/4拍開篇，其中4-12小節采用了卡農式的模仿技巧，刻畫了兩人相遇時的虛偽客套。
而13-21小節則采用了聲部疊置的織體手法，歌劇通過音色的對比展現了兩位女主角內心的矛盾與沖突。
隨著作品的發展，4-12小節和13-21小節的兩個主題不斷交替、變化，形成了音樂的回旋變奏結構。特別是13-21小節的變奏，采用了主調屬和弦與下屬和弦的半終止，增強了音樂色彩的對比，進一步突顯了兩人的心理沖突和口舌之戰。
在二重唱的第二部分，沃爾夫岡·莫扎特引入了新的59-64小節，利用三連音的節奏變化展示了蘇珊娜的勝利者姿態，而馬爾切琳娜則生動地展示了其受到挑釁后的語無倫次和不知所措的狀態。
這首二重唱通過音樂的巧妙織體寫作手法、音色與情緒的對比，以及戲劇性的情節轉折，為聽眾呈現了一幕幽默、生動的舌戰場面，從而深受廣大歌劇愛好者的喜愛。通過這一首二重唱，展現出莫扎特在歌劇中對重唱的重視和熟練運用。
詠嘆調
詠嘆調在這部歌劇中起到了突出的抒情作用，主要用來深化人物的情感描繪。通過詠嘆調的變化反映劇中角色的內心世界，包括他們的情感變化、沖突和期望。此外，一些詠嘆調還表現出激烈的人物內心沖突。這種詠嘆調通常以情感強烈、音樂表現力強的方式，展現角色面臨重大選擇或困境時的心理狀態。這種表達方式增強了歌劇的戲劇性，使人物形象更加立體和真實。沃爾夫岡·莫扎特巧妙地在詠嘆調和宣敘調之間轉換，使得劇情發展自然流暢。同時，樂隊的功能也被巧妙地綜合進來，既有對人物和情境的描繪，又有對劇情發展的引導，使得《費加羅的婚禮》成為了一個完美的音樂作品。此外，莫扎特的《費加羅的婚禮》采用了詠嘆調與宣敘調交替的形式，通過音調的變化，達到了藝術形式的平衡與美感。他在作品中創造了豐富的情節，使原本平淡無奇的宣敘調充滿了戲劇性，進一步增強了藝術形式的吸引力。
以費加羅第一首詠嘆調為例。其第一首詠嘆調“如果你想要跳舞”在構造上采用了較為特殊的小型三部曲式，由首部、中部、再現部組成。首部和再現部的音樂素材高度一致，特別是在聲樂與伴奏的節奏上形成了鮮明的同步性，彰顯了費加羅對伯爵的挑戰與決心。而中部分為兩個對比明顯的段落：前一段的四三拍子節奏中，費加羅對伯爵的反抗決心得到強烈表現，特別是在“真好”這五個歌詞處，聲部與伴奏的快速交互與音階的向上推進形成了戲劇性的高潮；后一段則以急促的四二拍子展現了費加羅對伯爵的策略和智慧，這里的音樂語言緊湊、連續，完美地捕捉了費加羅的緊張與決斷。整首詠嘆調以節奏為主線，深刻地刻畫了費加羅這一角色的復雜情感與行動決策。
藝術特色
沃爾夫岡·莫扎特的《費加羅的婚禮》是一部在全球范圍內廣受贊譽的歌劇。自從它在1786年首次上演以來，這部作品的藝術特色一直引起人們的深入探討。它的獨特之處可以從民族性以及音樂與文學的深度融合來解釋。
民族性
在經歷了文藝復興后的兩個世紀，意大利歌劇在歐洲音樂舞臺上占據了主導地位，唯有格魯克的法國歌劇為這個單一領域帶來了新的變革。然而，莫扎特憑借他獨特的藝術視角、細膩的描繪手法和對角色的深入理解，將《費加羅的婚禮》推向了藝術巔峰，讓意大利歌劇艷麗的花朵在其手中綻放。相比于意大利歌劇，《費加羅的婚禮》更強烈地表現出了自己獨特的藝術魅力和深厚的民族色彩。這種獨特的風格成為了沃爾夫岡·莫扎特歌劇音樂中不可或缺的審美價值表現?！顿M加羅的婚禮》借鑒了德奧民族歌劇傳統的“歌唱劇”形式，成功塑造了一部既保留了意大利歌劇的優雅，又融入了德奧民族特色的藝術瑰寶。
音樂與文學的融合
《費加羅的婚禮》中音樂與文學的結合達到了前所未有的高度。莫扎特不僅在音樂中描繪了情節，更通過音樂推動 情節的發展，使音樂與故事情節完美融合。他通過音樂旋律的變化和情節的交織，創造了強烈的戲劇沖突，使人物形象更加生動，情節更加引人入勝。這種音樂與文學的深度融合，使《費加羅的婚禮》成為了一部真正的音樂劇專業。
重要演出
維也納國家歌劇院版
在導演巴里·科斯基（Barrie Kosky）的維也納大劇院版的《費加羅的婚禮》中，蘇珊娜和費加羅必須從伯爵為他們分配的狹窄空間穿越至阿爾馬維瓦宮的華麗房間。巴里·科斯基在其導演版本中，將《費加羅的婚禮》呈現為一個傍晚時分的花園或森林，這里如同一個民主的舞臺，充滿了無盡的可能性。他的制作注重空間轉換與角色之間的互動，使得作品在舞臺上煥發出新的生命。
英國皇家大劇院版
英國皇家大劇院版的“費加羅的婚禮”是一部充滿曲折和歡樂的沃爾夫岡·莫扎特喜歌劇。其情節復雜，每一個細節都為觀眾帶來了意想不到的驚喜。這部歌劇描述了在阿爾馬維瓦家中經歷的一個橫沖直撞、顛倒乾坤的一天。這次表演由Joana Mallwitz指揮，聚集了一支國際化的演員陣容，并在David McVicar的經典制作中精彩呈現。
中國國家大劇院版
在2013年8月15日，中國國家大劇院舉辦了《費加羅的婚禮》的首輪演出。并在2019年11月24日/26日---30日 進行《費加羅的婚禮》的第二輪演出。
價值影響
社會價值
歌劇《費加羅的婚禮》深深植根于啟蒙運動的思想中，源自法國劇作家皮埃爾·博馬舍的原作，它尖銳地批判了法國當時的封建專制制度以及貴族特權。雖然在沃爾夫岡·莫扎特的改編版本中，一些直接針對貴族的犀利語言被削減，但整個劇本依然充滿了對封建專制制度的諷刺和批判。該劇所揭示的對權力、特權和社會等級制度的深刻批判，以及對自由、平等的追求，構成了它的重要社會價值。
該歌劇描繪的人物形象生動鮮明，與眾不同。主角費加羅，雖身為仆人，卻不屈不撓，機智勇敢，正直善良。他的形象代表了啟蒙時代下的“第三等級”人民，也就是農民和市民階層，表現出他們對于新生活的向往和對于舊制度的反抗。而貴族伯爵的形象，則揭示了封建階級的虛偽和墮落。
劇中雖對貴族生活進行了諷刺，但是為了能夠順利上演，作者在劇本中適度收斂了尖銳的社會諷刺，增加了詼諧的元素，使之變得更加活潑、風趣。然而，盡管面臨禁演的壓力，進行了一些修改，但它仍保持了其強烈的社會批判性質，成為了反映18世紀社會矛盾和人民生活狀況的一部重要作品。
總的來說，沃爾夫岡·莫扎特的《費加羅的婚禮》在社會價值上的表現，不僅僅體現在對舊社會的批判，更在于通過人物塑造，展示了新時代的人民群眾的精神風貌。這也是該劇能夠成為歷史上重要的一部作品，并且被后世廣泛傳唱的重要原因。
藝術價值
《費加羅的婚禮》是莫扎特的代表作之一，這部歌劇以其深的藝術價值，在全球音樂史上留下了不可磨滅的印記。從音樂美學的角度，莫扎特成功地將他的音樂理念融入到這部作品中，認為音樂應當使聽眾感到愉悅，甚至在描繪最可怕的場景時，也不能讓聽眾感到不適。他的這種音樂美學在《費加羅的婚禮》中得到了充分的體現，無論是婉轉動聽的旋律，還是豐富多彩的和聲學處理，都顯示出了他對音樂形式和內容深度的高度追求。沃爾夫岡·莫扎特以獨特的音樂語言，描繪出各種生動的人物形象。他的人物塑造豐富多樣，鮮活生動，無論是聰明伶俐的費加羅，還是機智狡的蘇珊娜，都通過音樂來刻畫他們的性格特征，使得他們的人物形象栩栩如生。莫扎特對喜劇的精妙運用也是《費加羅的婚禮》的一大藝術價值。他以詼諧的手法和輕松的氛圍，賦予了歌劇一種歡快的節奏和氣氛，使得這部歌劇不僅在音樂上吸引人，也在戲劇性質上富有吸引力。
參考資料 >
The Marriage of Figaro fact sheet.Los Angeles Opera.2023-07-28
國家大劇院版《費加羅的婚禮》于2013年8月15日首演，首輪演出即創造出票房奇跡。.國家大劇院.2023-07-28
The Marriage of Figaro.operaguides.2023-07-28
LE NOZZE DI FIGARO.Vienna State Opera.2023-08-09
THE MARRIAGE OF FIGARO.Royal Opera House.2023-08-09
國家大劇院關于制作歌劇《費加羅的婚禮》樂團變更的公告.國家大劇院.2023-07-28