《情人》（英文名：The Lover ）是一部由讓·阿諾執導，熱拉爾·布拉什、瑪格麗特·杜拉斯等編劇，梁家輝、珍·瑪奇主演的愛情電影，改編自法國作家瑪格麗特·杜拉斯的同名自傳小說。影片講述了在越南的胡志明市，法國女學生在湄公河邂逅成年的華人富家子，兩人一見鐘情，感情發展迅速，但女方家長歧視華人，男方亦嫌女家貧窮，使這段戀情無疾而終的凄婉動人的愛情故事。
該片于1992年1月22日在法國首映，后陸續在德國、西班牙、荷蘭、英國等多個國家上映。截至2024年5月31日，該片全球共計獲得票房501萬美元。
1993年，《情人》提名第65屆奧斯卡金像獎最佳攝影獎，于同年在第18屆法國凱撒獎上獲得了最佳原創音樂獎，并且獲得了最佳攝影、最佳外語片、最佳剪輯、最佳產品設計、最佳服裝設計的提名。
電影劇情
1929年，越南淪為了法國的殖民地。家道中落的法國少女簡（珍·瑪奇 飾）跟隨母親來到此地謀生。母親的古怪執拗以及哥哥的吸毒成癮讓簡感受不到一絲家的溫暖。
假期結束，簡迫不及待的乘坐輪渡回到西貢區的女子寄宿學校念書。在嘈雜喧鬧的環境中，簡倚靠在輪渡的欄桿上望著遠方出神。人群中別具一格的簡吸引了剛剛度假歸來的中國男人東尼（梁家輝 飾），兩人一番簡單的交流后，東尼邀請簡上了他的轎車。
轎車在密林中穿梭，簡與東尼并坐著，聊著可有可無的話題。東尼試探性地牽起簡的手，溫暖柔軟的觸感讓兩人之后再也沒有過多的交談。轎車很快到達了簡的學校，簡若無其事的與東尼告別，而東尼只是一言不發地注視著簡漸漸遠去的背影。
這次經歷讓兩人心中都滋生了情愫。東尼將簡帶到了自己的一處幽居，簡看到窗臺兩盆快要枯死的植物，想到了自己的人生。而在這里，兩人在欲望中逐漸迷失。
兩人一起暢聊未來，但卻又彼此心照不宣，仿佛每次歡愉過后只是一次金錢的交易，兩人只不過是各取所需而已。
簡與東尼的秘密很快被簡的家人發現。東尼邀請簡與其家人共進晚餐，雖然在餐桌上簡的家人毫不掩飾地展現出對東尼的歧視，但看著家境殷實的東尼，簡的母親開始默認他們之間的關系。
在這場感情與欲望的游戲中，東尼率先敗下陣來。東尼請求父親同意他與簡之間的關系，卻遭到了無情的拒絕，因為父親早已為東尼安排好了婚事。東尼想帶著簡一起離開，而簡卻告訴東尼她很快就會返回法國。簡因為忍受不了家人的粗暴對待，提前離開了越南。數月后，當她回來再次見到東尼時，東尼告訴簡，他的婚禮即將舉行。兩人約定，在離開前再一次回到東尼的公寓見最后一面。
東尼的婚禮如期而至，在鑼鼓喧天中，簡與東尼只是遠遠地望著對方。母親告訴簡，東尼悄悄為哥哥還清了賭債，并給了他們一筆返回法國的路費。簡按照約定回到公寓，里面卻空無一人，窗臺只剩下兩盆綠意盎然的植物。
次日，簡與家人一起返回法國。在游輪上，簡穿著與東尼初見時的衣服倚靠在欄桿上，望著下面告別的人群，簡看見了那輛熟悉的黑色轎車。一直到深夜，當游輪早已駛入無邊無際的大海之中，簡突然明白，原來她一直深愛著東尼。
多年過去，在歷經了人生的起起伏伏后，年邁的簡突然接到了東尼打來的電話，電話那頭的東尼告訴簡，他已經來到了法國，而且即使這么多年過去了，他也一直深愛著她。
角色介紹
影片制作
原著改編
《情人》是法國作家瑪格麗特·杜拉斯的最為著名的自傳體小說，書中以其備受爭議的愛情故事和異域風情的情欲描寫，成為了備受推崇的現代小說范本。在1984年杜拉斯憑借《情人》這部小說獲得龔古爾文學獎之后，也使得她成為當今世界上最為著名的法語女作家。1991年，法國導演讓·阿諾將小說《情人》改編成電影。因不滿于讓-雅克·阿諾的改編劇本，杜拉斯根據自己改寫的《情人》電影劇本寫了另一部關于中國情人的作品，名字叫做《來自中國北方的情人》。
制作背景
在小說出版之后，杜拉斯向曾經合作過的導演雅克·特洛奈爾咨詢《情人》改編電影版權的問題，在他的建議下，杜拉斯將電影版權賣給了雅克·特洛奈爾和克洛德·貝里，接著便開始親自改寫電影腳本。在拍攝過程中，杜拉斯和克羅德·貝里在關于電影主題的看法上產生了分歧。在這個時候，讓·阿諾也加入到拍攝工作之中，他則完全沒有根據杜拉斯改寫的腳本進行拍攝，而是離析出了另外一個完全不同的故事。這也讓杜拉斯與讓-雅克·阿諾變得爭鋒相對，雙方均不肯讓步。最終，經過多方調解，杜拉斯除電影版權費外另外獲得了50萬法郎的版權違約金與50萬法郎的電影腳本違約金后，才得以正常拍攝。電影最終耗資一億五千萬法郎，歷時七個月才拍攝完成，拍攝日期: 1991年1月14日 至 1991年7月5日。
選角
為了找到適合扮演簡這個角色的女演員，導演阿諾在美國和英國的多個城市都做了廣告，參觀了戲劇學校，看了電視，但都沒有找到他心中的人選。當他的妻子在一本青少年時尚雜志上看到了16歲的英國模特簡 · 瑪奇的照片時，這才引起了阿諾的注意。
米拉·喬沃維奇（Milla Jovovich）、費爾魯扎·鮑克（Fairuza Balk） 和 薩曼莎 · 馬西斯（Samantha Mathis）都試演了簡這個角色。
取景
導演阿諾于1989年首次飛往越南胡志明市參觀了原著小說中故事發生的背景，但他對越南的現狀感到非常失望。他最初決定不在越南拍攝，并開始在馬來西亞、泰國和菲律賓尋找拍攝地點，因為這些國家都曾被用作其他西方電影中代表越南的場景。但一年后，他還是選擇在故事發生的原背景地點取景拍攝。但是由于越南政府不允許在外景地拍攝，電影中所有裸露的鏡頭都是在巴黎拍攝完成的。
影片配樂
主題亮點
女性意識
影片中以第一人物稱旁白的方式傳遞出女性主義特有的感性經驗，是對女性生存狀態的激烈展示。在電影中作者總是借助對女性的情欲渴望及生存困境的無奈來展示內心的不安與悸動。影片中多處第一人稱的旁白敘述都是表達既定的女性意識，這些意識組合成為女性自我覺醒形象的代表。第一人稱的敘述讓觀眾在觀看影片時往往能從自我角度出發，發現潛藏在銀幕之中的深層次的女性自我，從單純的被講述者轉化為電影中的講述主體，從而對女主人公有更加設身處地的思考。影片通過詮釋女主的“自我”，進而描繪出一個勇于追求且敢于挑戰舊有社會原則的獨立女性形象。
敘事手法
電影從女主人公的視角，在影片中以第一人稱“畫外音”的方式展開敘述。通過第一人稱的敘述方式給觀眾直接的身份認同感，拉近了跟影片中人物的距離。影片通過“畫外音”的方式時刻引導和關注觀眾的感受并注重與觀眾的溝通，再現出主人公當時的情景與心情，同時做出客觀的闡述與評價。
色彩設計
影片的色彩基調在黑色和白色中交替，營造出一種美好與痛苦交織的悲涼氛圍。白色大量出現在學校的場景之中，為影片營造出一種美好的氛圍，影片中的白色不僅象征少女初戀的貞潔，也隱喻了東尼對簡一生的愛戀。而服裝與環境場景的設計構成了影片中厚重沉郁的黑色基調，它象征著壓抑在故事中的人物心里的痛苦，為簡與東尼的愛情渲染了一種沉悶壓抑的悲涼氣氛。
凝望建構
在影片中，總共出現了五次主人公相互凝望的場景。導演從對于凝望的鏡頭語言中建構起屬于電影的視覺敘事線索。簡與東尼愛情的發展在凝望中呈現出發生———發展———轉折———高潮的趨勢，起到了推動電影情節發展的作用。影片中的凝望鏡頭在建立起影片敘事結構的同時，也細膩地表現了男女主人公的愛情。在兩人的凝望鏡頭中，影片多次采用了靜場的處理，取消了對白，只有背景音或音樂聲。這種靜場表現了人物微妙的心理，刻畫出兩人在愛情中敏感、深刻的感受，渲染氣氛，使電影敘事更加細膩動人。同時在這五次凝望中，兩人之間眼神的接觸總會有諸如汽車紗窗、汽車玻璃、爆竹煙霧等障礙物的阻擋，表現了兩人之間的阻隔， 隱喻了橫亙在兩人之間的無法跨越的因素。
榮譽獎項
制作發行
制作公司
參考資料：
發行上映
參考資料：
專業評價
正面評價
《新聞周刊》大衛·安森（David Ansen）評：“《情人》的獨特魅力需要你慢慢去感受，一旦被它所吸引，你不會想要眨眼。”
《哈特福時報》馬爾科姆 · 約翰遜（Malcolm Johnson）評：“電影《情人》中最吸引人的是越南元素，它展現了越南戰爭之前的這個國家的真實面貌。”
負面評價
《洛杉磯時報》肯尼斯·圖蘭 （Kenneth Turan）評：“這部電影太虛無縹緲了，它自我陶醉的浮夸氣質削弱了它的影響力以至于很難去接受。”
《芝加哥讀者》泰德·森（Ted Shen）評：“導演阿諾的電影改編缺少了原著中語言的華麗外表和回憶的朦朧以及巧妙的故事情節……”
大眾評分
截止至2023年5月17日
反響
由讓·阿諾、熱拉爾·布拉什、瑪格麗特·杜拉斯擔任編劇，讓-雅克·阿諾執導的電影《情人》一經上映就獲得了商業上的空前繁榮，并且反向促進了原著的瘋狂銷售。不過，嚴苛而傲慢的法國文學界批評精英們卻對此現象卻冷眼相看，他們對如火如荼的商業行為嗤之以鼻，認為電影褻瀆了原作的精髓，是一種對藝術原創作品的背叛。
參考資料 >
情人.豆瓣電影.2025-09-18
情人 (1992).電影網.2023-02-08
TheLover.boxofficemojo.2023-03-16
Awards.IMDb.2023-02-12
情人 (1992).時光網.2024-03-17
The Lover.rottentomatoes.2023-03-16