電影《公民凱恩》（英文：Citizen Kane）是美國導演奧森·威爾士的處女作，他同時擔任這部電影的導演、編劇、主演和監制。影片主演還包括約瑟夫·科頓（Joseph Cotten）、多蘿西·康明戈爾（Dorothy Comingore）、阿格妮絲·摩爾海德（Agnes Moorehead）和魯斯·沃里克（Ruth Warrick），于1941年9月5日在美國上映。
影片講述了美國報業大亨凱恩在莊園中去世后，記者湯姆遜試圖通過拜訪凱恩生前親近之人企圖弄清其臨終遺言“玫瑰花蕾”之含義，但最終沒有調查出真相的故事。
《公民凱恩》是奧森·威爾士最富盛名的作品，位列美國電影學會（AFI）評選的“AFI百年百大勵志電影”榜首，1962年本片首次在英國電影協會（BFI）所出版的《視與聽》雜志每十年評選一次的“最偉大的十部電影”榜單中位列第一，并停留榜首50年之久。除此之外，《公民凱恩》還在第14屆奧斯卡金像獎獲得最佳原創劇本獎以及奧斯卡最佳影片獎、最佳導演等8項提名。
影片劇情
1941年在“上都”莊園里，美國報業大亨查爾斯·福斯特·凱恩（奧遜·威爾斯飾）說完他的臨終遺言“Rosebud”（玫瑰花蕾）后便去世了。媒體展開了對凱恩鋪天蓋地的報道，凱恩的遺言“玫瑰花蕾”引發眾議，記者湯普遜（威廉·阿倫德飾）決定拜訪凱恩生前親近之人弄清“玫瑰花蕾”的含義。 湯普遜首先找到凱恩的第二任妻子蘇珊（多蘿西·康明戈爾飾），但蘇珊沒有同意他的采訪。隨后湯普遜查閱了凱恩監護人賽切爾先生（喬治·庫魯里斯飾）的檔案材料，從資料中湯普遜了解到凱恩在一個雪天離開父母，那天他帶著雪橇在屋外玩耍以及他從25歲開始接管紐約《問事報》。
接著湯普遜拜訪了《問事報》的總經理伯恩斯坦（埃弗雷特·斯隆飾）。伯恩斯坦講述了凱恩和他的朋友杰德戴·李蘭德（約瑟夫·科頓飾）將《問事報》做大做強的經歷，在凱恩的經營下《問事報》的發行數達到了紐約最高。1900年在凱恩事業如日中天之時，他與美國總統的侄女艾米麗（魯斯·沃里克飾）結婚了，但據伯恩斯坦透露，兩人的關系在結婚兩個月后就變得大不如前。
之后湯普遜在醫院見到了李蘭德，李蘭德回憶起凱恩結識第二任妻子蘇珊的情景。那時凱恩不再滿足于企業家的身份，于是參加了州長競選。本來占優勢的凱恩因為競爭對手公開了他與蘇珊的婚外戀情而敗選。艾米麗和凱恩離婚兩年后和兒子均死于車禍。隨后凱恩與蘇珊結婚，斥巨資為其建造了芝加哥歌劇院。然而蘇珊的首場演出就遭遇失敗，凱恩因為李蘭德對蘇珊的態度與其分道揚。
湯普遜再次嘗試拜訪了蘇珊。這次蘇珊講了許多細節：凱恩堅持讓蘇珊登臺演出，但觀眾的評價讓蘇珊感到痛苦，她吞服大量安眠藥，凱恩才同意她退出歌壇。凱恩為蘇珊建造了一座莊園，但蘇珊對莊園里單調的生活十分厭倦，兩人的關系也大不如前。在1928年的某一天，蘇珊離開了凱恩，離開了莊園。
盡管蘇珊道出了許多細節，但她也與其他人一樣對“玫瑰花蕾”的含義一無所知，她建議湯普遜到莊園里找管家雷蒙（保羅·斯圖爾特飾）談談。湯普遜來到莊園，雷蒙告訴湯普遜：蘇珊走后，凱恩毀掉了她的臥室，但撿出一個飄揚著雪花的玻璃球，直到臨終時凱恩都將其握在手中。湯普遜請人處理了莊園里無用的東西，一個人將一個印有“玫瑰花蕾”的雪橇扔進了火爐中，最后的線索隨著大火逐漸消失。
演員與角色
影片制作
故事原型
《公民凱恩》以紐約報業大亨威廉·朗道爾夫·赫斯特（William Randolph Hearst）為原型，以及奧森·威爾士童年時寄居他人家中的經歷創作而成的。
原型赫斯特集團和主角凱恩之間的聯系十分明確：兩人都建造了巨大的豪宅，都有出版帝國，都反對腐敗的政治機器且幾乎沒有度過大蕭條時期的金融災難?！豆駝P恩》中凱恩競選紐約州州長失敗，而現實生活中的赫斯特在美國國會擔任眾議院議員，在競選市長時也遭受了同樣的命運。
幕后故事
此片的化妝十分精細，凱恩與第一任妻子艾米麗跨越8年的早餐戲中，兩位演員在熒幕上展現出了微妙的年齡變化。用于讓奧森·威爾士看起來年邁的特殊隱形眼鏡讓其感到非常痛苦，佩戴時由一名醫生將它們放進威爾斯的眼睛里。威爾斯戴上它們時很難看清楚，這導致他在拍攝凱恩砸掉蘇珊房間的那場戲時割傷了手腕。
在只有10萬美元布景預算的情況下，影片采用了大量特效鏡頭，特效鏡頭之多超過了30年后的《星球大戰》。 影片最初的硝酸鹽底片在20世紀70年代的一場火災中丟失了。
1941年1月3日，有影響力的八卦專欄作家Hedda Hopper觀看了未完成的《公民凱恩》的預覽放映后，將這一消息傳達給了赫斯特集團。放映僅幾天后，赫斯特就向他的所有出版物發送了消息，不要為這部電影做廣告。并企圖以80萬美元買下影片禁止其上映。
主題與亮點
主題
“玫瑰花蕾”代表著凱恩無法追回的那份童年的天真以及不能控制的一生中所失去的寶貴的東西。奧森·威爾士在片中首創“性格懸念”，通過凱恩生前不同親友的講述展現了凱恩復雜的性格歷程。影片一開始就塑造了一個巨大的懸念——“玫瑰花蕾”是什么，它有什么特別的含義。這個懸念在影片結尾以隱晦的方式被揭曉，這是凱恩童年時代的雪橇。凱恩的一生交織著無數的得到與失去，童年時期他被剝奪了感受母愛的途徑但卻獲得了監護人為他添置的不少家業，青年時期他建立了自己的報業帝國、有了看似美滿的家庭和光明的前途，但所有這一切也都隨著時光的流逝盡數失去了。凱恩生前手握玻璃球，其中雪花的飄揚必定會讓他想起離開母親的那個冬天，以及一生中那些他曾經擁有卻終究失去的寶貴的東西，從母親的呵護、光明的前途、信賴的朋友以及曾經的家人。
影片通過塑造凱恩這個立體化人物形象完成了對資本主義社會的揭露與批判。凱恩二十世紀三四十年代整個美國社會的縮影，他的孤獨和異化是空虛貧乏的資產階級生活的必然現象。他就像美國社會里許多大人物一樣，為了滿足無止盡的欲望而出賣自己的靈魂：凱恩生前揮金如土，降低報紙的零售價、以大價錢收集珠寶雕塑、斥巨資建造歌劇院將蘇珊打造為歌星，都出自對于權利的渴望和虛榮心的驅使。而當他的傳媒帝國倒塌、競選州長夢的破碎以及身邊親友皆眾叛親離后，他憤怒地砸毀蘇珊房間里的一切，只帶走了一個飄揚著雪花的玻璃球然后迎來了自己的死亡，凱恩正是資本主義社會里千千萬萬心靈空虛之人的縮影。
敘事
《公民凱恩》突破了好萊塢類型電影敘事的范式，模糊了類型化的概念。本片沒有采用傳統電影的線性敘事，而是采用多角度，開放性的敘事手法打破了時空的限制。通過跟隨記者湯普遜的軌跡，敘事時空在現實時空和過去時空之間跳轉，每一次閃回過后，觀眾都會對凱恩撲朔迷離的人物形象和“玫瑰花蕾”之謎有更清晰的把握。這樣多角度的敘述有利于對片中的人物和事件進行更加完整的刻畫。
視聽語言
威爾斯在《公民凱恩》中運用景深鏡頭和長鏡頭完整展現空間和豐富復雜的現實情景，給觀眾提供了自己去感受、思考的空間，不同于蘇聯蒙太奇學派那種將故事時空裁剪并進行拼接和組合的方式，為現代派電影提供了重要的實踐依據。片中經典的景深鏡頭如蘇珊服藥試圖自殺的一場戲，前景的桌上擺放著藥瓶，中景是床上昏迷不醒的蘇珊，而凱恩推門而入位于畫面后景。藥瓶顯然是導致蘇珊昏迷的最直接原因，而更深層的原因則是凱恩強加于蘇珊身上想要其成為歌手的期待，物件擺放的位置和影片所要表達的人物和內涵緊密相連。影片中另一經典的景深鏡頭是小凱恩被決定命運的場景，鏡頭拉開小凱恩成為后景，前景依次為窗前站立的母親、窗戶，母親走向前景與銀行家在桌旁談論小凱恩的命運，鏡頭緩緩拉開從凱恩到他的母親、銀行家，畫面逐漸從單一層次到前中后景，影調從單一的黑白過渡到黑白灰，這一縱深鏡頭將小凱恩的快樂童年定格，同時陳列前景中三個大人的活動，暗示小凱恩的命運已被父母與銀行家商定，而他自己卻渾然不知，即將從單純的童年時代向復雜的成人世界轉變。
該片還多次使用了大仰角拍攝，與傳統仰角鏡頭相比能夠更形象生動地塑造人物形象、增加畫面的造型感。此外，大仰角拍攝使得天花板大面積暴露在畫面內部，如蘇珊離開凱恩時房間內的天花板大量出現在鏡頭畫面中。更多的仰角鏡頭出現在凱恩政治、事業、愛情失敗的時候。表現了凱恩雖外表強大內心卻極其落寞的矛盾。
榮譽獎項
參考文獻：
制片與發行
上映信息
影響與評價
影響
1941年5月1日，雷電華電影公司影片公司在紐約皇宮劇院舉行了《公民凱恩》首映式，贏得了當地評論家的贊嘆。但1941年《公民凱恩》正式上映時，票房極為慘淡，令投資出品發行的雷電華影片公司大虧了一筆。雷電華收回了奧森·威爾士對后續拍攝影片的完全主導權。截至2022年10月25日，《公民凱恩》的全球總票房共計164萬美元。
《公民凱恩》在第14屆奧斯卡金像獎中獲得最佳原創劇本獎及其他8項奧斯卡提名，但威爾斯在這屆奧斯卡頒獎典禮上受到了噓聲，于是雷電華電影公司將這部電影存檔。幾年后，當《公民凱恩》重新發行時，它才開始因其開創性的攝影和聲音效果，以及戲劇、黑色喜劇、歷史、傳記甚至假新聞片以及“模擬”鏡頭等元素的巧妙結合而獲得當之無愧的贊譽，為自那時以來制作的數百部電影提供了參考。
《公民凱恩》是電影史上一部重要的實驗影片，也是人們所公認的創新之作和經典之作，被稱為“現代電影的紀念碑”。 該片對于視聽語言的創造性運用推進了電影語言的演進，動搖了電影藝術傳統的大廈，威爾斯對影像和音響的創造性處理可謂是首創。
評價
截至2022年10月24日，《公民凱恩》在影評網站爛番茄所收集的127篇專業影評中，得到了99%的好評率，在超10萬次的大眾評分中獲得了90/100分的高分。在Metacritic上該片被列為“必看影片”，并獲得了8.4/10的評分。中國影評網站豆瓣電影上共約10萬人為本片做出評價，平均得分8.8分（滿分10分）
“法國新浪潮之父”安德烈·巴贊曾在自己的多篇文章中述及奧遜·威爾斯及其作品《公民凱恩》，還根據自己與威爾斯的兩次訪談寫就了《奧遜·威爾斯論評》（《Orson Welles：A Critical View》）一書。巴贊盛贊威爾斯片中景深鏡頭和長鏡頭的運用，他認為《公民凱恩》中威爾斯對經典好萊塢時期還非常罕見的廣角景深鏡頭的運用，保證了對現實的完整呈現，電影由此獲得了更具有現代性的電影語言。
蘇聯蒙太奇學派的代表人物普多夫金在看完《公民凱恩》后致信威爾斯，并表示威爾斯在《公民凱恩》中的編劇技巧、導演處理和精彩表演令他十分敬佩。
法國新浪潮的代表人物特朗索瓦·特呂弗稱當《公民凱恩》1946年7月在巴黎首映時，這部電影就讓當時年僅28歲的安德烈·巴贊十分感興趣，對威爾斯贊賞不已。而特呂弗這樣評價威爾斯：“有聲電影只給我們帶來一位，其風格只需看三分鐘就能立刻被辨識出來的獨一無二的電影導演，他的名字是奧森·威爾士。”
美國著名影評人羅杰·埃博特（Roger Ebert）將《公民凱恩》列入自己的“偉大影片集”中，并表示《公民凱恩》不僅是部偉大的電影，它是有聲電影出現初期的集大成者——猶如《一個國家的誕生》是默片時代的顛峰，《2001漫游太空》建立了一種指向未來的敘述——這些高峰屹立于其他所有的影片之上。
《視與聽》主編尼克·詹姆斯（Nick James）對于《公民凱恩》連續50年位列“最偉大的十部電影”中第一的結果稱專家們的投票結果猶如一塊試金石，它精確地反映了他們對全球電影的看法。
美國雜志《綜藝》（《Variety》）上的一篇影評評價電影《公民凱恩》是奧森·威爾士的一次勝利，他憑借著這部電影在一夜之間進入了電影票房人物的最高行列?！?a href="/hebeideji/7709640142366503733.html">紐約客》（《The New Yorker》）上的影評稱赫伯特·威爾斯聰明且與眾不同，他在《公民凱恩》中追溯一個人從童年到死亡的一生，在簡短的閃回中呈現出基本的細節，為觀眾刻畫了一個重要的人物。
盡管《公民凱恩》飽受贊譽，但1941年《芝加哥論壇報》曾發表過一篇有關《公民凱恩》的負面影片，該評論是在1941年《公民凱恩》首映幾天后發表的，這位評論家給這部電影貼上了“失敗”的標簽，并寫道，這部電影受黑色電影啟發的視覺效果和陰影的使用“讓人毛骨悚然”。
參考資料 >
豆瓣電影.公民凱恩.豆瓣.2022-11-17
公民凱恩_劇情..時光網..2022-11-17
公民凱恩_獲獎記錄.時光網..2022-11-17
.現代電影的先河——《公民凱恩》..青島日報.2022-11-17
公民凱恩_幕后花絮.1905電影網..2022-11-17
公民凱恩_更多資料..時光網..2022-11-17
公民的幻影：《公民凱恩》和二戰前夕的社會危機..界面新聞..2022-11-17
《公民凱恩》.中國中央電視臺.2022-11-17