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來源：互聯網

電影《畫壁》（英文名：Mural）是一部由陳嘉上擔任編劇和導演由中國內地演員鄧超、孫儷主演的奇幻電影，于2011年9月29日在中國內地上映。

影片改編自中國古典名著《聊齋志異》中的第六篇同名故事，也是《畫皮》的姐妹篇。影片主題是"幻由心生，浮生若夢"。電影講述了進京趕考的書生朱孝廉、書童后夏、山賊孟龍潭、不動和尚與寺廟墻壁上畫壁世界（萬花林）中的仙女芍藥、牡丹、姑姑等人的傳奇故事。影片故事融合了中西文化元素，既有傳統愛情故事中的癡男怨女，又注入了現代人五味雜陳的豐富情感，在愛情故事的框架下又隱含了佛教修行的故事，使影片得以從多重視角傳遞豐富的內容。

影片獲得第31屆香港電影金像獎最佳新演員（提名）、最佳服裝妝造設計（提名）、最佳視覺效果（提名）、2011年國慶檔票房冠軍。

影片劇情

電影講述了寒門書生朱孝廉（鄧超飾）與書童后夏（包貝爾飾）在進京趕考途中遇到山賊孟龍潭（鄒兆龍飾），三人大打出手，追逐間一同闖入一間古寺。在寺廟中不動和尚（曾志偉飾）的勸解下，眾人停止爭執。隨后，朱孝廉在寺廟中發現一幅壁畫，畫中人物栩栩如生，讓朱孝廉驚嘆，突然畫中女子牡丹（鄭爽飾）從畫中跌落，好奇的朱孝廉緊跟其后，進入了壁畫中的世界——萬花林。萬花林里沒有男人，而是居住著以各種植物為名字的美麗的仙女，各自有不同的法術和技能，但都受到姑姑（閆妮飾）的嚴格管理。在萬花林眾仙女過著簡單幸福的生活，但是唯獨有一項禁忌，那就是不能接觸男人。姑姑是一個有過痛苦情感經歷的人，因此嚴令禁止萬花林中的女性與外面的男性產生感情糾葛，而且對私入萬花林的男人毫不手軟。

牡丹為避免朱孝廉被姑姑發現，讓他找地方藏起來，自己去和眾仙女匯合，因為到晚了被管事仙女芍藥（孫儷飾）問話。不料朱孝廉又跑了回來，姑姑也來到了眾仙女聚集的地方，芍藥為避免朱孝廉被姑姑發現，將朱孝廉藏在牡丹裙擺下。這時突然一群石頭竄了出來，凝結成石妖，開始和侍衛打斗，牡丹好友翠竹（謝楠飾）趁亂把朱孝廉帶到房間里藏起來。姑姑制服了石妖并警告眾仙女不許對男人動情。仙女們回房后四處尋找朱孝廉卻沒找到，原來翠竹慌亂之中將其帶入了芍藥的房中。朱孝廉在芍藥房中無意聽到其心里話，對芍藥心生同情和憐愛，芍藥也逐漸被朱孝廉的溫暖感動，但并未表露任何情感，在芍藥的幫助和掩護下朱孝廉返回了現實世界。姑姑發現了男人是牡丹帶來的，對她進行了懲罰。返回現實世界的朱孝廉在壁畫中看到了這一幕，出于義氣他決定再入壁畫世界去解救牡丹，在不動和尚幫助下朱孝廉與后夏、孟龍潭再次進入畫中世界。

令三人感到意外的是，姑姑一反之前的嚴厲和冷酷，非但沒有捉拿他們，反而還設宴款待，讓三人在眾多仙女中挑選妻子，繁衍后代。朱孝廉為了不讓姑姑產生懷疑，挑選了翠竹假裝他的妻子，書生后夏和山賊孟龍潭也各自挑選了他們心滿意足的妻子。但三人不知道這一切都是姑姑的陰謀，姑姑決定利用完三人之后，將他們全部殺掉。朱孝廉一心想要解救牡丹，以為牡丹已經消失的情況下，通過畫畫將人間的世界描繪出來想燒給牡丹。他對牡丹的情義打動了芍藥，芍藥告知朱孝廉牡丹被姑姑關押在七重天，在四十九天后就會接受處罰，最后形神俱滅。有了線索之后眾人便綁著芍藥帶路，一起去救牡丹，眾人都不喜歡芍藥，只有云梅（柳巖飾）看出芍藥因為喜歡朱孝廉，才假意被綁，幫著朱孝廉救牡丹。經過重重險阻眾人終于到達了牡丹被關押的地方，卻因烈火燒灼無法靠近。芍藥因有姑姑賜的頭冠而不受烈火影響，為成全牡丹和朱孝廉，芍藥將頭冠給了牡丹，自己留在七重天受罰。

姑姑對芍藥的背叛痛心疾首，對芍藥壓力懲罰，準備她七天后灰飛煙滅。朱孝廉卻對牡丹坦白自己僅是因為愧疚才來救她，并非出于愛，牡丹得知朱孝廉心意后，又想換回芍藥，自己受罰，姑姑因為憤怒便將芍藥和牡丹一起處罰。朱孝廉和眾仙女均趕來求姑姑饒過二人，姑姑卻惱羞成怒，眾人將所有法力傳送給芍藥抵抗姑姑，仍舊不敵，最后全部灰飛煙滅，只剩朱孝廉一人。

這時，不動和尚出現在萬花林中。不動和尚當初與姑母相戀，因為一心向佛離開了姑姑，因此姑姑對男性有著極強的仇恨心理。最終在不動和尚的真情勸解下，姑姑心中的怨怒之氣得以化解，姑姑施法復活了所有死去的人，并將萬花林交給芍藥掌管，自己則跟著不動和尚一起離開。萬花林自此成為一個和諧自由的世界。朱孝廉則回到現實世界繼續赴京趕考。

角色介紹

幕后制作

內容改編

《畫壁》改編自蒲松齡《聊齋志異》中的同名文章《畫壁》，原作只是一部短篇小說，全篇不足一千字。導演陳嘉上選擇改編這個故事也是因為原著較短，“有很大的創作空間來構思整個龐大的畫中世界”。在故事的人物設置上，原作僅圍繞朱孝廉一人展開，友人只是陪襯，而在電影中朱孝廉、后夏、孟龍潭三個不同性格和特點的人都有自己完整的故事線，創作者想要表達的意涵也更為豐富。原作本是一個佛學色彩較為濃厚的警示性的故事，陳嘉上沿襲了仙凡愛戀這一框架，將其改編擴充為一個完全不同的故事，代表了不同時代和不同身份的作者對社會現實的差異思考和人生觀念的迥異評判。電影《畫壁》把《聊齋·畫壁》男女因情而迷的故事，注意固守人心的宗教慰藉，改編成了對于現代社會浮泛愛情觀念和人生要義的思考。陳嘉上認為電影的改編是“找一個和現代的共通點，一個符合現代的意義”。

選角

《畫壁》的姐妹篇《畫皮》讓陳嘉上“以少數港臺紅星搭配多數內地演員的戰略方案初嘗勝果，也一舉改變了合拍片選角的大方向”，陳嘉上在《畫壁》選角時采取了類似的策略。在接受采訪時陳嘉上表示“選演員首先是看感覺和表演”“適合角色最重要”，電影中呈現的角色形象很多是跟著演員的狀態所選擇的，年輕的鄭爽飾演涉世未深的小仙女牡丹，云梅則是“外表性感冷漠內心固執柔弱的柳巖”。《畫壁》是鄧超、孫儷夫婦婚后首部夫妻檔作品，夫婦合作也是本次影片的一個重要看點。導演坦誠要找能和孫儷匹配的男性，一定跳不過鄧超，而且很難有人能超越他，同時陳嘉上也覺得“是有些冒險的，心里也有一些擔心，怕觀眾們不習慣，演員會有壓力。”

動作設計

《畫壁》中涉及到諸多“仙女”的武打動作，為符合“仙女”的身份，每個人的打斗動作要漂亮，飛行畫面要唯美，不同身份和性格的人還要有不同動作特點，這些都給武術指導谷軒昭帶來了挑戰。谷軒昭表示，“這次我們有上百的仙女一起飛舞的鏡頭，所需要做的動作還有吊鋼絲的方式，可以說是華語片中空前罕見的。”開拍前，主演都集中在片場附近進行集訓，演員的表現讓谷軒昭印象深刻“沒想到這些青年演員們的身體狀況這么好，而且不少人有舞蹈基礎，更能理解我們需要他們做的動作。”除了演員，《畫壁》中由特效生成的刑天巨獸也有專門的動作設計，其展現的中國功夫和流暢的動作在預告片中引發了觀眾的熱烈評論。

影片亮點

音樂

《畫壁》的電影音樂和前作《畫皮》的音樂均出自藤原育郎。據悉，整個電影配樂都選擇在東京最大的錄音室完成錄制，而且大部分樂師都是著名指揮家小澤征爾的班底。從整體角度看，《畫壁》電影的整個配樂采用回旋曲式結構，主題音樂不斷重復。根據故事情節發展，主題音樂時隱時現，時弱時強，在表現效果上突出“幻”，與電影的魔幻題材配合緊密。同時，不同的人物也有自己相應的音樂，從側面反映了人物的心理、個性及情感。姑母出場的音樂類似古代官員鳴鑼開道，表現了姑姑咄咄逼人的氣勢；牡丹的配樂樂器是長笛，音色清亮明快，體現少女的單純誠摯；芍藥是鋼琴的中庸平實，表現出她嚴謹安分的性格。

造型藝術

導演在拍攝該電影時采用了一些較為獨特的造型處理思路與風格搭配，使得《畫壁》的影片風格“獨樹一幟”，妝造和布景也使得電影中的角色形象更為鮮明。服裝設計由多次獲得香港金像獎和臺灣電影金馬獎的香港設計師吳寶玲操刀。其中色彩的運用是重要的象征語言之一，顏色鮮明、五彩紛呈是這部電影在視覺上的亮點，角色的衣飾和所用的道具的顏色以及單獨出場時的電影色調都與角色的性格相契合。在發型上也做到了“一人一型”，發盤的彎曲程度、數量都是根據演員的角色特點進行的設計，讓人物形象更加鮮活。影片也因此獲得了第31屆香港電影金像獎最佳服裝妝造提名。

畫面與特效

《畫壁》是導演陳嘉上創造“東方新魔幻”的一次嘗試，也是“華語電影一系列具有突破性的中國新魔幻電影”之一。《畫壁》的畫面一方面充滿濃重的中國水彩風貌，另一方面借助眾仙女呈現出中國傳統文化中五行法術，增加了電影魔幻感覺。創造“魔幻”氛圍的重要手段是用特效呈現日常生活中難以見到的奇觀，《畫壁》有2000多個特效鏡頭，特效數量在當時的中國電影中較為突出。電影整體色調顏色鮮明，電影開頭特效效果就已經展示，歷史悠久的敦煌壁畫以及壁畫上女子的眼淚，在特效技術下活動的剪紙，水墨畫般渲染開來的鏡頭剪輯等等交待出電影玄幻的背景和略顯悲劇的。《畫壁》特效制作由連續斬獲艾美獎最佳視效獎的BaseFX團隊完成。特效呈現的奇特宏大的“仙境”全景，東西結合的神秘建筑、不同仙女施法時的伴隨效果、各種奇異的生物等賦予了影片濃郁的魔幻、穿越色彩。眾多的特效場景又營造了一個完整的協調的世界，導演和特效團隊對電影特效最自豪的是“《畫壁》很多的特效合成場景，天衣無縫到讓人感覺不到”。

反響與評價

票房

該片是鄧超孫儷夫婦在銀幕上的合作，吸引不少關注，在宣傳期，片方打足了“特效魔幻大片”的噱頭，導演陳嘉上對該片的部分特效合成場景十分驕傲，“天衣無縫到讓人感覺不到。”此外，片中仙界的多位美女也是片方重點宣傳的看點之一，尤其是主演之一的柳巖在宣傳期也吸引了一些關注。

該片于2011年9月29日在中國大陸公映，在全國排片量不占優勢的情況下，憑借高上座率在10月3日成為單日票房冠軍，后又以1.07億成為當年國慶檔電影票房冠軍，最終票房達到1.5億。

反響

電影上映后引發了一定爭議。有部分觀點肯定了電影的優點，影評人宋子文稱贊角色塑造到位，“陳嘉上寓言一樣地賦予故事宿命的生命力”，也有研究者表示影片主創“將原著中人仙之間的愛情刻畫到了極致，也保留了意蘊，再通過高科技的手段，展現給觀眾不一樣的仙境之地，讓觀眾看似在翻拍原著，卻給了人們新的認知。”

但是，有一些媒體卻給出了較為激烈的批評。《今日早報》表示，影片開場閆妮飾演的姑母一句“今天我美嗎”令人噴飯，奠定了全片喜劇走向，但導演無法把控故事走向，片尾靠孫儷飾演的弄崗報春苣苔一句“你是要干一番事業的”，讓故事草草收場。《羊城晚報》也評價稱影片的敘事節奏沒把握好，劇情銜接沒有章法，“拖拖拉拉超過了120分鐘”，如果能刪減20分鐘可能會順暢很多。該片的特效也沒有滿足觀眾預期，《京華時報》稱該片“宣傳推廣雖然狂打魔幻牌，但其特效制作，只有中下之質。”《武漢晚報》肯定了影片的特技，但“用極端華麗的特效包裝了一個相當兒戲的故事，告訴觀眾一個因為戀愛受挫而內分泌失調的女人是多么不利于社會和諧。”片中輪番登場的美貌仙女們，也被指是“有欲而無情”。《北京日報》評價稱主角朱孝廉在面臨愛情選擇時優柔寡斷，“這種面臨諸多選擇可能性的情形，與今天的都市愛情觀幾乎相似。這是陳嘉上改編的成功之處，可惜情節流于表面化，對人物的內心和人性的復雜，并沒有過多挖掘。”

面對質疑，導演陳嘉上表示，電影核心講的還是愛情，什么是真正的愛情。他不認為影片在刻意討好男性，反而是在討好女性，“因為電影表面上看起來男人可以隨意地挑選女人，但實際上愛情的選擇權還是在女人手中。”