邵飛，1954年生于北京，北京畫院專職畫家，中國美術家協會會員，1984年獲北京市“慶祝建國三十五周年”畫展甲等獎，1991年獲北京市優秀獎，作品曾被中國美術館、北京市美協和香港美術館、臺灣炎黃藝術館及諸多收藏家收藏。
個人展覽
1986年北京藝術家畫廊舉辦個人展覽
1987年利物浦ACORN畫廊
挪威奧斯陸AKOHIANDVEIKSTED畫廊
英國杜倫博物館
1988年荷蘭鹿特丹DOEIEN藝術中心
大阪現代中國藝術畫廊
美國愛荷華美術博物館
1989年溫哥華亞洲藝術中心
1990年日本大阪現代中國藝術畫廊
1991年日本大阪現代中國藝術畫廊
1992年高雄市炎黃藝術館
新加坡文物館
香港藝術中心
1993年臺灣新竹采風藝術中心
1994年澳門市政廳
1997年馬來西亞檳榔藝術學院畫廊
1998年中國美術館
美國北卡羅蘭那大學畫廊
1999年北京可創畫廊
主要作品
出版圖書
作品集
參考資料：
思想主張
邵飛曾參加過象征著中國現代前衛藝術開端的“星星美展”，在她的內心深處，始終孕育著藝術創造應自由生長的生命意識。改革開放伊始，邵飛就在探索勇于借鑒西方現代藝術的語言形式觀念，創造融入中國文本和思想的中國現代藝術。邵飛在胡安·米羅、巴勃羅·畢加索和杰克遜·波洛克的藝術中找到共鳴——他們的繪畫單純、直接和熱烈，是由內而外、由心而發的藝術，是涌動著不息生命力的大創造。相較于現實題材繪畫，邵飛在這些充滿想象力、創造力、表現力的繪畫中，感受到藝術中蘊藏的原始之力，這是一種能夠擺脫理性主義、實用主義和歷史主義，重新回歸生命意志自覺的藝術思想。邵飛開始從剪紙、年畫、泥人等民間美術中汲取滋養，從出土的新石器時代的刻痕等軟陶泥紋飾中尋求啟發，用《山海經》《救荒本草》《環翠堂園景圖》等中國古代文本圖本中發掘創作母題，逐漸開創了自己獨具一格的現代藝術之路。
邵飛1980年代始創作“山海經”題材繪畫，她注重將民間神話傳說、志怪故事與西方現代藝術觀念共冶一爐。邵飛認為民間美術作品中，蘊藏著最可貴的至真至純至善至美的情感，蘊藏著人與萬物共生共長共榮共享的無限生機。邵飛在創作上試圖摒除“我”的存在，是以“無我”“空白”的狀態進入，讓形象在畫面上自由生長。在創作母題上，邵飛一直沒有離開兩個主線，一是構建心靈家園，二是信奉萬物有靈。相較于寫實性繪畫的對照寫生，邵飛在創作時更多是造型意識的自覺。邵飛深愛著這些異獸、飛魚、飛鳥，深愛著這些精靈、生命，她從來不認為它們是荒誕的，它們是人類精神自由的產物，是人超然象外之所得。
邵飛始終秉持個體自由的創作意識，她在古典文本、民間藝術和西方現代藝術的滋養中生長。她珍愛一切生命，認為萬物有靈，尤為珍視民間藝術家的創造力和生命力。她信奉生命的自由意志，“泥貨就是隨心草”，藝術應該讓人走向自由，而非限制。邵飛初心不改，她始終用中國文化的面目示人，這是1980年代中國現代美術思潮提出的終極命題，那就是建構中國現代美術的主體性。邵飛的藝術思想中融入了強烈的女性意識，寄寓了無限情思，她的創作是有性別色彩的。同時，邵飛的藝術又有著“天地與我并生，萬物與我為一”的精神境界。
參考資料 >
邵飛 (豆瓣).豆瓣讀書.2022-02-24
夢歸家園-邵飛.油畫作品集.豆瓣讀書.2024-07-05
邵飛官方網站 .雅昌藝術網.2024-07-05
生生不息：邵飛的夢.人民政協網.2024-06-24