《安娜·卡列尼娜》是一部由伯納德·羅斯編劇并執(zhí)導的1997年美國時代劇情，改編自列夫·托爾斯泰1878年的同名小說。影片主演包括蘇菲·瑪索、肖恩·賓、阿爾弗雷德·莫里納、米婭·科施納和詹姆斯·福克斯。故事講述了一位年輕美麗的已婚女性安娜·卡列尼娜，因追求愛情幸福而與英俊的伯爵渥倫斯基墜入愛河，但最終因激烈的欲望與痛苦的社會現(xiàn)實之間的沖突導致了她的抑郁和絕望，最終臥軌自殺。影片在俄羅斯的圣彼得堡和莫斯科的多個地點取景，是唯一一部完全在俄羅斯拍攝的國際版本，于1997年4月4日在美國上映。
劇情簡介
19世紀俄羅斯的上流社會里，高層首長卡列寧之妻安娜（蘇菲·瑪索飾）艷冠群芳。年輕、熱情、生氣勃勃的安娜與卡列寧結婚8年多，在死氣沉沉的家庭里備受壓抑，只有兒子謝廖沙能給她快樂和慰藉。直到在一系列的偶然境遇下，在一次舞會上，她遇到了風流倜儻的渥倫斯基伯爵（肖恩·賓飾）。渥倫斯基的熱情喚醒了安娜沉睡已久的愛情，二人產(chǎn)生了真愛，在當時社會強大的輿論壓力下，不顧一切地私奔。安娜勇敢地告訴自己的丈夫一切實情，希望能離婚，但看重社會地位的卡列寧（詹姆斯·福克斯飾）難以忍受奪妻的恥辱，以安娜最心愛的兒子做威脅，拒絕和安娜離婚并逼她放棄兒子。安娜已離家與渥倫斯基同居，懷了他的孩子，卻不幸流產(chǎn)，得了后遺癥，又對酒與藥物有了依賴性。經(jīng)過重重困難波折后，安娜的精神壓力變得非常大。后來，渥倫斯基承受不了社會壓力，開始對她表示冷淡，安娜付出了失去家庭、兒子和社會地位的高昂代價，而現(xiàn)在所謂真摯自由的愛情也出了問題，她內(nèi)心無法獲得滿足和平衡。最后安娜身著一襲黑天鵝絨長裙，在火車站的鐵軌前，讓呼嘯而過的火車結束了自己無望的愛情和生命。
角色介紹
幕后制作
制作背景
在拍攝路德維希·范·貝多芬傳記片《永恒的愛人》期間，伯納德·羅斯對列夫·托爾斯泰的作品產(chǎn)生了濃厚興趣。在決定拍攝該片之后，羅斯開始觀看各種版本的電影改編作品，并決定親自創(chuàng)作劇本。該片是蘇聯(lián)解體后第一部全部在俄羅斯拍攝的西方電影。劇組花了六個月的時間在圣彼得堡及其周圍鄉(xiāng)村拍攝《安娜·卡列尼娜》。羅斯認為《安娜·卡列尼娜》中的列文在本質(zhì)上就是托爾斯泰本人，因此在片頭引用了托爾斯泰的自傳體作品《懺悔錄》，因為該書完美展現(xiàn)出這位文學巨匠的性格和觀點。這部電影的制作始于梅爾·吉布森的幫助，他被索菲·瑪索接洽，并啟動了大約2000萬美元的主要預算，這筆資金來自他的公司Icon Productions。選角由華納兄弟娛樂公司工作室的選角導演馬里昂·多爾蒂完成。這部電影是Icon Productions和華納兄弟的聯(lián)合制作，圣彼得堡的Lenfilm工作室和莫斯科的Trite工作室也參與了制作。
配樂
電影的音樂由彼得·柴可夫斯基、謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫和謝爾蓋·普羅科菲耶夫創(chuàng)作，由圣彼得堡愛樂樂團在喬治·索爾蒂爵士的指揮下錄制。配樂在圣彼得堡愛樂音樂廳錄制，這也是柴可夫斯基的第六交響曲“悲愴”首次公演的地方。這部交響曲在電影的關鍵場景中被突出播放。導演伯納德·羅斯和喬治·索爾蒂爵士都認為這部交響曲與安娜·卡列尼娜的故事有相似之處，主要是因為音樂的過度悲劇色彩和安娜的憂郁。電影的配樂由斯圖爾特·科普蘭德創(chuàng)作。
制作發(fā)行
主創(chuàng)公司
發(fā)行上映
作品評價
媒體評價
蘇菲瑪索出場時的扮相很像我喜歡的一個人。尤其是那雙質(zhì)疑的眼睛，那天真而無辜的表情。電影的進度很匆忙，題眼或許是將近片尾安娜那句：“你母親和索羅金公主，我清楚得很。像她們那種沒有感情的女人，不管年紀大還是輕，在我眼里都不能算人。”可是在這個真實的世界上，像安娜那樣充滿生之熱望的人逐漸被社會逼向死角，沃倫斯基的母親那樣冷酷而精于計算的人卻如魚得水。安娜的悲劇不在于她的丈夫或情人，或任何一個人的惡劣品性，這些仍懷著同情的人背后總有那么一些“社會公意”，她的悲劇幾乎是必然。這個世界上，女人的生存空間實在狹小。她們的脆弱或剛烈，實在與生存環(huán)境的逼仄和壓抑緊緊聯(lián)系在一起。這個生存空間，指的是人們對她的期待范圍很窄，她如果有越出日常生活的熱情，就會立刻感受到無形邊界的強大壓力。同時，女人又很容易落入被所有人遺忘的陰暗角落，因為人們對女性的認知，總是和她的家庭聯(lián)系在一起。只有在很少的情況下，單獨的女性能獲得與單獨的男性同等待遇。但托翁的著眼點顯然不止是性別問題，他的關懷是普遍的。電影中有兩個與安娜形成某種平行的角色：列文的哥哥，年輕時曾多么英俊瀟灑的哥哥，也落到被人遺忘的角落；列文，在電影的開頭，列文說，安娜和她同樣懷著沒有愛過就死去的恐懼。懷著對生活“真正的”或者“過分的”熱情的列文，怎樣去應對世間生活呢。他有耐心，他參加勞動，他向雅威祈禱，命運眷顧了他，他的等待和耐心以及優(yōu)雅得到了回報。他用敏感的心靈去感受生命的奇跡。可是說到底他與安娜不同，他有田莊，可以在任何挫折前面退守，可以在這里寄托他的感受。安娜讓我想起許多一無所有的女性，她們也許擁有美貌擁有子女擁有財富，可這些不過在占有她們。當她們希望做出任何改變現(xiàn)狀的選擇時，立刻會發(fā)現(xiàn)自己的無力。女性究竟可以擁有什么呢？我想起了德國人。（《豆瓣》評）
《芝加哥太陽報》的羅杰·艾伯特給這部電影打了1.5顆星（滿分4顆星），他說：“托爾斯泰的故事還有更多內(nèi)容——但不在這個沒有生命力和淺薄的改編中。伯納德·羅斯是一位有才華的導演（他的《紙屋惡魔》是一部有遠見的電影，他的《不朽的愛人》是一部為貝多芬的故事帶來了巨大激情的傳記片）。在這里，拍攝于絕佳的地點，他似乎失去了對他的角色的把握。這部電影就像是《安娜·卡列尼娜》的分鏡頭劇本，生命力和微妙之處還有待添加。”
《紐約時報》的斯蒂芬·霍爾登稱其為“大師杰作的光鮮亮麗、簡化版”，批評它“表面光鮮亮麗、完美無瑕，內(nèi)核卻是空洞的。”
《綜藝》雜志的托德·麥卡錫寫道：“這部作品得益于無與倫比的拍攝地點，即圣彼得堡及其周邊地區(qū)，華麗的服裝和英俊的演員陣容。但這里沒有戲劇性的緊迫感，情感共鳴也不多，這些問題源于改編、導演和選角。”
該片中，蘇菲·瑪索的表演誠然出色，然而和嘉寶相比仍相形見絀。可能外形上就比較吃虧，具有東方特質(zhì)的蘇菲看起來實在不像一個俄國人。其次，劇本本身的一些局限，減輕了蘇菲塑造的安娜的悲劇性，著力在安娜的情欲上著墨，這樣一來，也限制了蘇菲挖掘角色的深度。不過，在眾多客觀原因之下，蘇菲的表演仍具可觀性。蘇菲在片中的表演，可謂不得不失。影片場景宏大，19世紀俄羅斯上流社會奢華的生活場面以及美人靚衫，都給人以視覺上的直觀美感，讓令人心動的安娜被所有精美細節(jié)烘托著，講述一個凄美無限的動人愛情故事 。（《說謊的女人》評）
蘇菲版本的《安娜·卡列尼娜》淡化了原著中對社會背景的探討，豐富了安娜在追求愛情過程中的掙扎喜樂，雖然一定程度上降低了影片的深度，但卻使得蘇菲有了更廣闊的施展魅力的空間 。（《非常人物系列 法蘭西女神-蘇菲·瑪索》評）
大眾評分
截至2024年1月5日
演職員表
演員表
職員表
外部鏈接
參考資料 >
安娜·卡列尼娜 (1997) 6 .0.1905電影網(wǎng).2024-04-16
電影:安娜·卡列尼娜(英語版) 1997.搜狐視頻.2024-04-16
安娜·卡列尼娜 Anna Karenina (1997).豆瓣電影.2024-04-16
安娜·卡列尼娜 ( 1997 ).時光網(wǎng).2024-04-16
安娜·卡列尼娜（1997）.愛奇藝.2025-10-02