安祥，1985年出生于臨沂市，系江西省工藝美術師、高級陶瓷美術師、景德鎮(zhèn)市陶瓷美術家協(xié)會理事、景德鎮(zhèn)市美術家協(xié)會會員。
藝術簡歷
安祥景德鎮(zhèn)陶瓷藝術簡歷
畢業(yè)于景德鎮(zhèn)學院陶瓷藝術設計專業(yè)，師從著名陶瓷藝術家王安維教授。他主攻傳統(tǒng)人物畫、文人畫，尤精鐘馗題材兼畫花鳥山水，筆法灑脫多變，墨氣淋漓蘊藉，線條秀逸遒勁，意趣生動活潑。
2008年作品《醉太平》獲中國工藝美術大師博覽會優(yōu)秀獎
2009年作品《逍遙圖》、《進士神威》獲中國工藝美術大師博覽會銅獎2009年作品《進士納福》獲中國陶瓷博覽會大眾電影百花獎銅獎
2010年作品《降福》獲中國藝術博覽會金獎
2010年“瓷國薈萃暨中國工藝美術大師王隆夫及其子弟陶瓷展”------北京市
2011年“御窯遺風”------馬來西亞
2012年 廣州市王隆夫陶瓷世家展
2013年 考入中央美術學院
2014年 廈門市中國工藝美術大師王隆夫家族陶瓷展
其作品分別出版、發(fā)表于《珍藏·景德鎮(zhèn)陶瓷》、《傳承》、《景德鎮(zhèn)陶瓷》、《景德鎮(zhèn)陶瓷藝術典藏》等刊物。
人物簡介
安身為樂
走進當代青年陶瓷藝術家安祥的文人畫世界
初識安祥，是在一個蒙蒙細雨的午后，高大壯實是他給記者留下的第一印象，在一番聊天品茶后，記者在這位年輕的80后陶瓷藝術家身上發(fā)現(xiàn)了另外一種氣質(zhì)，那便是極具濃郁的文人氣質(zhì)，這種氣質(zhì)來源于他筆下的畫作融合傳統(tǒng)及現(xiàn)代，細膩及質(zhì)樸，靜謐而又和諧。
安祥出生于享譽海內(nèi)外的“書圣故里”——臨沂市。他從小就對繪畫、書法有著極高的興趣，長大后便毅然選擇了景德鎮(zhèn)學院陶瓷藝術設計專業(yè)學習。在校期間，他成績突出，深受老師同學們的喜愛，特別是得到了王安維老師的言傳身教，并于2007年正式拜王安維為師。正是在著名陶瓷藝術家王安維的悉心指導下，他特別癡情致力于描繪傳統(tǒng)人物畫、文人畫，尤精鐘馗題材兼畫花鳥山水，筆法灑脫多變，墨氣淋漓蘊藉，線條秀遒勁，意趣生動活潑。選擇畫鐘馗，他完全是出于對傳統(tǒng)的認知和承續(xù)之意。他從小就在大人們的講古中聽到這個名字，在民居大門前也經(jīng)常會看到各式各樣的鐘馗門神的造型，千百年來國人已經(jīng)耳熟能詳?shù)卣務撶娯福诿褡鍌鹘y(tǒng)中無論是達官還是平民均對鐘馗有著一種寄情感念之情懷。長大后受老師的影響，他便不斷在中國古典畫史、畫論中察覺到歷史上中國畫家對鐘馗的鐘情。因種種情結，安祥覺得在面對當今這個復雜紛亂的社會中，他想通過繪畫鐘馗尋找一種物象寄托，希望我們生活在一個美好和諧的世界里。在歷代畫家所鐘愛的古老題材中，鐘馗總是以一個小鬼“其目，然后掰手而之”的兇惡大鬼的猙獰面目出現(xiàn)。但是在安祥的畫筆中將這位陰森恐怖的“鬼”、“內(nèi)圣外王”賦予了具體的人文內(nèi)涵，有靈有肉，有愛有憎，追求一種扶正驅(qū)邪、雅趣威嚴，又可敬可親、平和賢化。不僅成為一個驅(qū)除邪魔、匡扶正義的標志象征，也成為他在藝術世界中一個重要的符號。
多年來，為了更好地創(chuàng)作出文人畫與傳統(tǒng)人物畫，安祥到處搜集各類創(chuàng)作素材和靈感。在平時，他不僅經(jīng)常在全國各地名山勝景中采風，還經(jīng)常深夜里翻閱各類書籍，從傳說、史料、古作中探尋依據(jù)、感悟精神，從各類畫工巧匠的作品中學習傳統(tǒng)人物所呈現(xiàn)出的千姿百態(tài)、異彩斑斕的氣象。此外，他經(jīng)常通宵達旦地創(chuàng)作作品，尋找藝術創(chuàng)作靈感。作為一名80后的年輕陶藝家，能夠如此靜心創(chuàng)作和他自身的文化涵養(yǎng)與對陶瓷藝術的執(zhí)著熱愛是分不開的。一位著名學者說得好：文人畫一般講究的是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫，但又缺少民間的質(zhì)樸、奇妙；而民間繪畫，是和人們生活緊密聯(lián)系的，但又缺少文人畫的雅逸、內(nèi)斂，能夠成功調(diào)合兩者的，堪為高手。透過他那一幅幅優(yōu)秀的作品中，我們可以看出他充分融合了文人畫風和民俗畫風，向人們展現(xiàn)出深厚的文化底蘊與對人生常帶哲學意味的深思默想，無數(shù)以文人的精到筆墨和民間的生動造型相融合，創(chuàng)作出的傳統(tǒng)人物畫、文人畫，才更具特色，更具原生態(tài)，更有珍藏價值。
雖然安祥從事陶瓷創(chuàng)作僅僅數(shù)年，但經(jīng)過名師指點，加上自身不倦地追求，使其作品的藝術品位不斷提高、升華，無論對釉上、釉下彩還是綜合裝飾都具有相當造詣，尤其是對粉彩、新彩、青花有著豐富的經(jīng)驗。安祥的作品風格現(xiàn)代簡潔、質(zhì)樸、純情，一種靜謐和諧之美正顯畫面之中，不媚、不俗、不火、不凡，如同視覺音樂，給人一種深厚的真情流露。他創(chuàng)作手法大氣磅礴，縱橫開合，不拘泥于一筆一畫的精雕細琢，而是追求作品的整體意象，通過粗廣豪邁的氣勢來表現(xiàn)細膩的內(nèi)心感受，利用簡潔洗煉的筆墨來達到厚重樸拙的效果。安祥對作品中具體人物的描繪力求真實生動，比如造型特點、筆墨構圖、神情刻畫、款識景致，甚至連人物服飾都賦予其生動的氣韻，使其形神兼?zhèn)洌猩ΑＴ偈惯@些創(chuàng)作的人物都和諧地融入到整個作品的主色調(diào)中，進行整體色調(diào)上的統(tǒng)一，調(diào)整畫中物體之間的空間感和縱深度。達到主題突出，有遠有近，使平整的畫面上顯出三維空間的效果。遠觀有磅礴的氣勢，近觀有精細的形象，可以說遠觀近觀兩相宜。如身臨其境一般，加強了作品的感染力。他尊重傳統(tǒng)，同時又較為謹慎地吸收了一些西方現(xiàn)代藝術平面構成的形勢意念，而在實際使用時又把它們?nèi)诤显谥袊膫鹘y(tǒng)筆墨表現(xiàn)之中，即增加了作品的現(xiàn)代感和新意，同時又沒傷及傳統(tǒng)的精髓和本質(zhì)，對這其中的尺度和分寸把握的較為合適，突出了作品的形式美和節(jié)奏感，從內(nèi)涵到形式給人一種視覺的沖擊、美的享受。
藝術創(chuàng)作學無止境。安祥憑借自己的藝術天賦和后天不懈的努力，近些年來多幅作品先后在中國工藝美術大師博覽會、中國陶瓷博覽會大眾電影百花獎、中國藝術博覽會中獲獎。但安祥并不滿足于現(xiàn)狀，為了創(chuàng)作出更好的作品，他又于今年年初開始構思創(chuàng)作以《水滸傳》108將為主題，將創(chuàng)作出四幅大型瓷板畫。創(chuàng)作此題材，是因為他想將《水滸傳》中108將的忠信義精神通過陶瓷藝術展現(xiàn)給人們。在創(chuàng)作過程中，他潛心研究《水滸傳》,揣摩108將的個性所在，并創(chuàng)新創(chuàng)作理念，著重刻畫人物面部表情，有些人物還配上武器，展現(xiàn)出各具個性的人物藝術形象，活靈活現(xiàn)，妙趣橫生。在安祥的工作室里，看著這位80后青年陶藝家在大幅瓷板上認真專注地創(chuàng)作，靜心而又和諧，完全沉醉在藝術創(chuàng)作的美妙境界之中，不禁使人贊嘆：藝無止境，其樂無窮！我們相信這位陶瓷藝術界后起之秀的他一定能夠開創(chuàng)出更加美好的未來
童年生活
“我的老家臨沂市，是北方一個有名的產(chǎn)瓷區(qū)，從小耳濡目染，自然對陶瓷有些了解。”但那時候的安祥，只是覺得陶瓷是一個實實在在可以在生活中利用的東西，對于陶瓷上面的畫，他并沒有注意太多，“后來越發(fā)覺得陶瓷上的畫非常好看，有靈性。”安祥笑著說道，“我從小就對畫畫有著極高的興趣，尤其是畫小動物。家里人一談到我的童年，就會說起小時候畫畫的事情。”就這樣，安祥的童年，似乎一直充斥著那北方產(chǎn)瓷區(qū)的顏料味。
盡管家鄉(xiāng)的陶瓷業(yè)給了他很大的影響，但是隨著年齡的增長，他便愈加清晰地認識到，要學到最高級的陶瓷藝術，必須來中國的瓷都——景德鎮(zhèn)市。于是，在2005年參加高考時，他毅然填報了景德鎮(zhèn)陶瓷大學陶瓷藝術設計這一志愿，并如愿被錄取。他不曾想到的是，這個選擇，讓他擁有了另外一個“家鄉(xiāng)”。
而今，這位身高一米八三的北方小伙，已經(jīng)對景德鎮(zhèn)有了深厚的感情。“我在這里過得很好，在景德鎮(zhèn)生活的7年里，老師、朋友已經(jīng)成為了我生活中不可缺少的重要部分。不僅如此，這里還有我鐘愛的事業(yè)——陶瓷藝術。”
形影不離師徒
在景德鎮(zhèn)學習期間，他的表現(xiàn)就已經(jīng)非常突出，受到老師和同學們的喜愛。“說到學習，就不得不說我的恩師王安維教授了。”安祥說道，師從于著名陶瓷藝術家王安維老師并非偶然。在讀大二時，安祥上的花鳥課由王安維任教，當時安祥是班長。由于成績突出，安祥得到了王安維的重視。“王教授欽點我做他的徒弟，大二下學期，我正式拜王安維教授為師。”由此，安祥在王教授的指點下，一步步向大師的目標邁進。
安祥告訴記者，在王教授身上，他不僅僅學到了畫畫的技巧，更領悟到了腳踏實地的心態(tài)，正是因為這一平靜的心態(tài)，才使得自己在藝術之路上堅持了這么久。
“毫不夸張地說，我們每天都要見面，已經(jīng)形影不離了。因為每天都在研究畫畫，所以有很多需要討論的地方。有朋友跟我們開玩笑說，以后我結婚了，和王教授見面的日子少了，我們肯定會不適應的。”安祥笑著說道。
至今，安祥的工作室已經(jīng)成立兩年多了，也逐漸走上正軌。談到工作室，安祥講得最多的就是對王教授的感激，“沒有他就沒有現(xiàn)在的我！”
他筆下的鐘馗
正是在著名陶瓷藝術家王安維的悉心指導下，安祥致力于描繪傳統(tǒng)人物畫、文人畫，尤其精通鐘馗題材兼畫花鳥山水，筆法灑脫多變。并且，安祥筆下的鐘馗，一改平日里在大家心中彪悍猙獰的形象，顯得十分“可愛”。
記者在安祥的作品中發(fā)現(xiàn)，畫中的鐘馗在外形上與先前的并無太大變化，但是表情和神態(tài)卻風格迥異，他筆下的鐘馗有些柔弱，顯得可敬可親。至此，他筆下之鐘馗以潑墨出之，以極其隨意、信手涂來的筆法，從形貌到神情，都作了大異昔賢、獨具匠心的藝術改造。
“鐘馗，給人一種威猛陽剛的感覺，我很喜歡，正是出于對鐘馗的興趣，我才選擇了這個題材，但是我有自己的想法。我認為鐘馗不一定非要以一副很打抱不平甚至猙獰的樣子出現(xiàn)在繪畫上，如果換一種風格的話可能會更有新意，所以我畫的很多鐘馗都是憨憨的，一副太平盛世，可愛的形象……”安祥細細地給記者講起了他所喜愛的鐘馗。
給陶瓷讓步
要問安祥對陶瓷藝術這一專業(yè)愛到了怎樣一個程度，從幾年前的一件意外事故中便可得知。
那是在臨近畢業(yè)的時候，安祥卻在踢足球時意外摔傷，把右手摔骨折，這讓他付出了三個月不能拿筆的代價，對于一名靠筆“吃飯”的藝術家來說，這是極大的痛苦。經(jīng)歷了這次事故之后，安祥再沒有踢過一次足球。
“盡管踢足球是我最大的愛好，但是為了專業(yè)學習，我必須保證自己不再出意外，所以堅決不再碰足球。現(xiàn)在有空的時候，我還經(jīng)常到足球場看別人踢球，自己就傻坐在那里。反正所有事，都要給我的專業(yè)讓步。”安祥堅定地說。
同時，要成為一名優(yōu)秀的藝術家，還需要一份平靜的心態(tài)。正如安祥自己所說，畫畫的人，如果耐不住寂寞，卻還想取得成績的話，那是不可能的。
安祥每天都堅持畫畫到凌晨兩點，早上八點鐘就起床，然后繼續(xù)畫畫。“我現(xiàn)在幾乎是封閉式的，沒有交際，沒有應酬，沒有娛樂，每天都在安靜地繼續(xù)畫著，但是我很享受這樣的過程。”安祥說。
參考資料 >