STUDIO 4℃原名是STUDIO 4℃アニメーション制作會社，成立于上個世紀的1986年。擁有森本晃司，田中達之，中山大輔等等杰出的制作人，旗下出品動畫充滿著獨立的，個性的，怪誕的氣息。是現在日本動畫業界最有朝氣和風格的動畫制作公司。
正文
原名是STUDIO 4℃ アニメーション制作會社，成立于上個世紀的1986年。擁有森本晃司，田中達之，中山大輔等等
杰出的制作人，旗下出品動畫充滿著獨立的，個性的，怪誕的氣息。是現在日本動畫業界最有朝氣和風格的動畫制作公司。
成立由來
S4C是簡稱，原名是STUDIO 4℃ アニメーション制作會社，成立于上個世紀的1986年。當初創立人之一的田中榮子之前是擔任另一大名鼎鼎的動畫公司吉卜力工作室的制作人，當初她在負責《龍貓》的企畫制作。此時遇到了另一創立人森本晃司，森本當時是在跟著大友克洋在制作日本動畫史上一個里程碑式作品《AKIRA》。在交談之后，兩人大感相見恨晚，當時的日本動畫正值黃金時期，TV大行其道，劇場版層出不窮，OVA漸漸崛起，之前有介紹過的另一
動畫公司Production I.G也是差不多這個時期創立的，而另一家宅向公司GAINAX也是在這期間創建的（當初庵野秀明還是從吉卜力工作室出去的呢）。雖然是黃金時期，但田中榮子和森本晃司深感動畫還能繼續發展，不單單局限于這種商業性動畫，而是能夠運用到更多的領域里，且這種商業動畫往往為了討好市場，扼殺了不少動畫人的想法和個性，不能夠更好地體現動畫這種題材豐富性。由此他們兩個，再加上后來的佐藤好春，就組成了這個公司，與其說是公司，更多的應該是工作室性質的，取名為4℃。因為在4℃的時候，水的密度是最高的，叫這名字正是寄托了他們“做出比一般的動畫更高密度、更高質量來”的目標。
制作經歷
公司成立后，開始著手招攬人才。由于田中和森本之前就已經在動畫界混過一陣，頗有人緣，拉到了不少志同道合的朋友陸續加入，且大部分是年輕人，正因為年輕，才有朝氣，才有不可限量的未來。公司一開始并沒多少資金運轉，主要是接其他動畫公司的單來做，參與一些大制作或者長篇TV動畫的分工。最早接的單是吉卜力老宮的《龍貓》和《魔女宅急便》，當時田中榮子還是這兩片的制作負責人，自己的公司自然也要參一腳，這兩部片中那充滿了流暢感的空中飛行鏡頭，有很大一部分都是由S4C完成的。
正因為他們在這兩部劇場版動畫中的出色表現，之后陸續參加了不少動畫的制作。這點倒有點像中國現在的某些動畫公司，專門負責外包仕上背景等。1995年由大友克洋總監督的三個動畫短片集劇場《MEMORIES》上映，轟動日本，其天馬行空的創意和行云流水的動作便是由S4C和另一動畫公司MADHOUSE合作，聚集了一幫年輕又富有才華的動畫人制作完成。三篇里面，S4C占兩篇，也是最出彩的兩篇。從那以后，STUDIO4℃這個名字被人牢牢記住，也讓人們看到了森本晃司的才華。
在商業動畫這塊，除了繼續參與其他動畫的制作外，繼《MEMORIES》后又陸續制作了《音響生命體》、《SPRIGGAN》、《arete姬》、《永久家族》、《黑客帝國動畫版》、《Digital Juice》、《GRASSHOPPA》、《魔法少女隊阿露絲》、《きまぐれロボット」》、《MIND GAME》等動畫長短篇。其中最出名的也是因此片在國際成名的就是《黑客帝國動畫版》了。當初黑客導演沃卓斯基姐妹特意找來一幫他們喜歡的日本動畫導演來做，共分為九
個短片，其中S4C就占了5個，而出來的成果確實是里面最棒的，這片子充分證明了一個道理：給日本人足夠的錢，他們就能給你做出非常牛X的動畫來。當初STUDIO4℃創立的主因就是他們不喜歡日本TV動畫那種為省錢偷工減料和討好觀眾的做法，就算是他們所做的動畫長短篇，也是副冷門臉，既無討好觀眾的賣萌帥哥美女，也無騙錢賣周邊的各種設定，管你愛看不看，我做出來的東西就要那樣！所以也有評論說，在日本動畫界最不買觀眾帳的就是這家公司了。
個性太強，叫好不叫座，S4C不少作品賣得甚至不足以糊口，只能尋求其他方面的發展。實際上S4C主要收入來源除了動畫的DVD銷售外，就是廣告CM和音樂MV或者其他節目等動畫的制作，由于這種題材除了要緊扣主題外，其他完全是監督的個人發揮，制作短，資金周轉又比較便利，S4C后期便經常接這種單來做。因為這種片子是最能展現個人特色和風格的，就算是同一人，在給不同題材做，也能做出不同類型的來。于是就出現這么一現象：你看他們的作品幾乎沒一部的風格是完全相同的，隨便挑一個來看，都和之前的作品不一樣，同時你卻又能夠一眼看出來這就是S4C的作品，或者說S4C人的作品。這其實就是一種個性的勝利了。
音樂MV方面，在1996年由森本晃司監督制作的MV《EXTRA》引起了人們注意，前衛的風格，怪誕的故事，還有那另類的設定，一下子吸引了許多時尚年輕人的注意，之后S4C曾和多個大牌歌手合作，為他們量身定做符合他們
歌曲意境的動畫MV，其中比較有名的幾個是GLAY的《SURVIVAL》，宇多田光的除《passion》外的14首歌曲精華MV《Fluximatio nPassion》，濱崎步的《Connected》等。最大的一次合作莫過于和音樂公司——rhythm zone合作的一張新概念音樂動畫專輯，S4C派出四名監督，用不同的風格將rhythm zone旗下四位歌手m-flo、幸田來未、mink和Ram rider的四首歌用短片形式表現出來，并推出一張DVD加一張CD的特別版，收錄四個MV的普通版和完整版。
廣告CM方面主要是直接在電視上或者廠家宣傳時播放，時間也較為短暫，一般是30-60秒之間，會再根據廣告播放時間再進行濃縮。一般不直接對外銷售，國內要看到也比較難，不過在前兩年，國內的電視上曾經有過一個耐克的廣告，叫《恐懼的房間》，由NBA籃球明星勒布朗·詹姆斯當形象代言，闖五個代表五種恐懼的房間，其中有三段是由動畫來表現，這部分便是由S4C制作的，其中最后一段的監督還是大家熟悉的渡邊信一郎呢，另兩個一個田中達之一個森本晃司也都是熟面孔了。不過可惜的是，某些敏感人士覺得這部廣告有辱華嫌疑，于是就被華麗地和諧掉了，只在中國大陸的電視上曇花一現，大多數人錯過看不到了。除此之外的廣告CM也很難看到，就算萬能的P2P，也只能弄到少數幾個，也許以后某一天S4C缺錢了，出個廣告CM合集DVD出來賣，那時才能一飽眼福吧！
其他游戲OP或者活動展覽宣傳之類的更不用說，都是只能在特定環境下才能觀看到，想去觀摩的便只能看自身條件了，像日本棒球職業大聯盟開幕OP這種東西，你不在現場怎么看呀。不過倒是給電影或者日劇里面做的過場動畫，有時倒能無意間發現，比如說《下妻物語》和《欺詐獵人》里的。
在日本，專業的動畫學校的不少學生畢業后最向往的地方不是那些大動畫公司，而是這個小小的S4C，雖然收入相對來說比較少，但這里卻是個能讓他們最大限度發揮個人才能的地方。由于經常要身兼數職：腳本、原畫、監督、
演出等活都要干，能夠鍛煉人的多面能力。也正因為S4C這種獨特的個人魅力，吸引了不少業界老人新人加入或者合作，其中既有大牌的大友克洋、渡邊信一郎、菅野洋子，前田真宏等。也有小林治、小原秀一、中山大輔等從這里走出去的新人。他們大多采用的是臨時雇傭合同制的，這邊有活干的時候，對此有興趣的人就和公司簽定合約，然后全身心進行制作，完成后計算酬勞。這種短片的資金周轉方便，制作周期也比較短，不少人很喜歡簽這樣的合同，象渡邊、大友等經常在做長片之余，跑來這邊串場練練手，做些短片之類的。一方面是個人興趣，畢竟做這種片子簡直就是隨心所欲，另一方面也是因為捧朋友的場，之后自己那邊需要人手的時候也可以請對方幫忙。這也是為何湯淺做完《MIND GAME》后又能在MADHOUSE做同樣畫風的《獸爪》，其主要人員很多是從S4C這邊借過去的。
隨著公司的擴大和作品的增加，有時候無暇管理作品的銷售和周邊產品制做。于是S4C在1997年創立了專門負責后期營銷的部門，那就是BEYONDC了。主賣S4C動畫作品的DVD銷售，個人畫集，場景設定集還有相關周邊等。在網站上更設立了幾個FLASH小游戲供人游玩，其網站建設也盡顯另類本色。
04年的《MIND GAME》之后，到06年底前，其他新的動畫長短片告一段落，主要以音樂MV為主打。經過兩年的制作，終于在2006年底12月推出了由松本大洋漫畫改編的長篇動畫劇場《コン筋クリート》（惡童）。之后07年夏更推出由渡邊信一郎為首的動畫短片集《geniusparty》。在公司成立20周年之際，相信他們未來將繼續堅持這種特色走下去，不管是在日本還是在世界，STUDIO 4℃這個名字永遠不容忽視。
S4C的動畫人
田中達之
作為創始人之一，卻并不為人所熟知。一來是他的作品確實不多，另一個原因是他主要還是負責起輔助作用的。1965年出生的田中達之，早先是以漫畫家為目標出道的，結果高中畢業后就到動畫公司打工實習，之后參加了大友克洋《AKIRA》的制作組，作為其中眾多原畫的一位，同時也是在那時候認識了森本晃司。田中到STUDIO4℃后從事的也大多是原畫、場景，人設之類的工作。曾經參加過的主要動畫有押井守的《御樣祖先萬萬歲》，庵野秀明的
《藍寶石之謎》，北久保弘之的《老人Z》，森本晃司的《永久家庭》《音響生命體》等。而作為自己作品親自監督的并不多，也就《陶人キット》和宇多田光音樂集里一篇《woderbout》，有趣的是這兩個是同個場景同樣的人，還有就是耐克廣告CM的第二個動畫《恐懼之門》了。田中達之和其他人不同的是，他另一個身份就是漫畫家和插畫家，曾經出過幾本畫集和單行本。他的畫風特別精細，風格偏歐美化，色彩比較喜歡用淡黃色調，給人種昏暗的感覺。人物特別是女性很喜歡畫成厚嘴唇的，看起來比較寫實，這點有些像寺田克也，兩人的畫風也有點相象，只是寺田更偏暗色調些。
中山大輔
1974年出生于三鷹，成長在鹿兒島縣，之后讀的是東洋美術專科學校。畢業后做過多份工作，早先曾經在《機動警察劇場版3》里擔當過原畫，加盟STUDIO 4℃后參與了STUDIO 4℃的唯一一部TV動畫《魔法少女ARUSU》的原畫和世界觀設定。之后挺活躍的，作為監督做過好幾個作品，之前介紹過的由四個動畫人做的四首歌MV，第一個
m-flo的歌曲MV就是他做的。他畫風偏嘻哈音樂風格的街頭涂鴉式，在《宇宙刑警》和宇多田光歌曲《Let me give you my love》可以看出來，不過他在另一個俄羅斯歌手的音樂MV《First Squad》里，用的卻是很日式風格來畫，可見他也是個多面手。在2006年的11月，他離開了STUDIO 4℃，用自己的積蓄和一幫朋友們自己設立了屬于自己的工作室，已經33歲的他未來會給我們帶來怎樣的驚喜，讓我們拭目以待吧。
1960年出生的他也算是個老資格了，加入STUDIO 4℃前就已經參加過不少作品的制作了。劇場動畫《名探偵ホームズ?青い紅玉／海底の財寶》的演出和腳本，《名探偵ホームズ?ミセスハドソン人質事件／ドーバー海峽の大空中》的腳本，《魔女宅急便》的演出補，《大炮之街》的演出等，更是世界名作劇場《神犬萊西》的動畫監督。
《アリーテ》作為STUDIO 4℃第一部自主制作的劇場動畫，擔任這作品的監督其實壓力應該挺大的，結果他完成得挺不錯，雖然說不上特別引人注意，但還是中等偏上水準的。在STUDIO4℃除了這部外，片還做了一些廣告CM的動畫，還有些游戲的開場動畫之類。之后他跑去MADHOUSE做《黑礁》的TV動畫，早前已經介紹過STUDIO 4℃和madhouse關系極其密切，不僅雙方公司有多次合作，連雙方的人也經常跑來跑去互相幫助制作，想之前的那湯淺政明，大友克洋等，還有這個片淵須直。
小原秀一
原本以為小原是年輕一輩的，沒想到他居然是比森本年紀還大的人。出生于1956年，鹿兒島縣，只是和其他人美術相關專業的出身不同，他當初讀專科的時候居然讀的是化學，這便和他的畫風聯系不起來呀。不過也因為如此，在之后他初監督的動畫短篇里，他用的是《教授的憂郁》這個名字，講述一個物理教授的故事。早期他參加過像《風之谷》《MEMORIES》等大片的制作，后來在STUDIO4℃也主要是做輔助性的工作，不過對他印象最深的還是那個《圭角》，風格極其詭異，里面的人物穿的是日本古代的衣服和忍者劍客裝，且是用浮世繪風格來畫，音樂用的是搖滾類，兩者可以說是八桿子打不到一塊的，合起來后卻感覺別有風味，在短篇集《Digital Juice》里，就屬這篇最有趣，開篇很有氣勢。
蘆原芳晴
作為STUDIO 4℃第一部也是唯一一部TV動畫的監督，他表現得很出色。雖然《魔法少女ATERU》每集也才十分鐘
而已，但30多集下來，也差不多相當于普通TV動畫的一季13集了。他在STUDIO 4℃里的作品并不多，除了這個，剩下就是宇多田光音樂合集里的一個短篇《Hotellobby》了，其他就是好幾個作品的原畫。對他認識實在不多。
青木康弘、青木康浩
這兩個名字要不仔細辨認很容易混淆的，不禁讓人懷疑這兩人倒底是不是兄弟，同在STUDIO 4℃工作也不知道誰是兄誰是弟，作品也不多。在之前那個音樂合集的第三個MV《功夫愛》里，監督寫的是青木康浩，其畫風很有特點，色彩運用方面也有自己的風格，一般看過一次后再次看到就能馬上辨認出來。接著在宇多田光音樂合集里的
《Kremlin dusk》，其畫法和風格幾乎和《功夫愛》一模一樣，兩個都看過的人幾乎沒人說不是同一個人的，可事實上這邊寫的是青木康弘，青木康浩呢，跑去做另一個《About me》了，在那個只能看到腳的MV里，很難辨認出兩者間的相似之處，于是這兩個人的之間的關系便只能是個迷了。
福島敦子
在日本的動畫圈，女性擔任主要職務的人并不是很多，而福島敦子算是比較有名的一個了。自己作為監督的作品并不多，但參與過的就多了，且很多都是有名的，比如說《機動警察劇場版》等。不過比較八卦她的一件事就是，她的另一身份是【森本晃司的老婆】，不知道這個夫妻檔是在STUDIO 4℃成立前就認識還是之后。
靈魂人物
森本晃司于1959年出身于和歌山縣，還不到50歲，正值壯年。當年從大坂藝術學院畢業后，就加入了MADHOUSE動畫制作公司，在那邊從小工做起，參與了多部動畫的制作，擔任原畫工作。在八十年代初，正是日本動畫的大發展時期，而且那時不像現在，把很多下層的活交給中韓等地加工，都要自己公司的人或者外包給其他小公司負責這
塊。環境鍛煉了如今一批赫赫有名的動畫人，當初森本就是在madhouse認識了川尻善昭、真下耕一、大友克洋，今敏等如今大牌導演身份的人，也為之后雙方的合作奠定了一個基礎。
森本作為原畫在MADHOUSE參加過的作品不少，最早是在《SPACE ADVENTURE コブラ》《SF新世紀 レンズマン》《未來警察 ウラシマン》等作品里嶄露頭角。后來提升為動畫OP分鏡的，便是由真下耕一負責監督的《Dirty Pair》，從這個片頭就可以看出森本那與眾不同的風格來了。也正是由于他在這部作品里的出色表現，大友克洋看上了他，把他拉到自己的制作組里，在大友做的第一個動畫短篇合集《迷宮物語》里的《工事停止命令》中擔當原畫監督和作畫。這部動畫短篇合集還包括川尻善昭的處女作《奔跑的男人》，第一個短篇則是后來監督《X戰記劇場版》和《大都會》的林太郎。
之后第二個動畫短篇合集則是由十幾個年輕人一起合作的《機器人嘉年華》，森本在里面負責其中的一個，叫《富蘭肯的齒輪》，這是森本第一個自己的作品，也是藉由這次機會向世人展現了他作為動畫監督的天賦。估計森本也很喜歡這種短篇動畫形式，之后看他的作品，大多是這種短篇類型，幾乎沒有什么長篇。
制作完這部帶有玩樂性質的短篇后，大友克洋聚集了當初短篇動畫里的精英，開始制作后來在日本動畫史上占有重要地位的《AKIRA》。這部根據大友自己漫畫作品改編的動畫，不僅投資空前，更是賭上了個人的未來。在該片里，森本被大友委以重任，可見他對森本的看重和認可了。也就是在這時，森本認識了后來改變他未來的人，STUDIO4℃另一創始人——田中榮子。
關于森本如何認識田中榮子以及STUDIO 4℃的創立，也有個小插曲。當時在吉卜力工作室的作品《龍貓》中擔任制片人的田中榮子，知道大友克洋監督的《AKIRA》在制作過程中人手緊缺，便從《龍貓》劇組里調了些人過去幫忙。之后作為回報，以森本晃司為首的一幫人參加了同樣由田中榮子制片的《魔女宅急便》，從那時開始，森本和田中的交情開始深起來。“想做個屬于我們自己展示舞臺的場所”，懷著這樣的理念，森本晃司和田中榮子，還有佐藤好春各自辭職并申請了一筆投資，最終成立了STUDIO 4℃工作室。
STUDIO 4℃剛成立的時候規模還小，并不具備獨立制作一部動畫的實力，開頭幾年大多接外包的單，目的在于積累經驗和資金，森本此時也在鍛煉自己，為之后的創作打下了堅實的基礎。1992年前后，MADHOUSE和STUDIO4℃合作，準備由雙方各自派出最強人馬打造一部完全與眾不同的動畫劇場來，于是便有了《memorise》的出現。森本在作品里和當初的老朋友今敏合作，由今敏負責腳本和設定，人設為井上俊之，音樂為菅野洋子，森本晃司負責監督，動畫的制作交給了STUDIO 4℃。此片上映的時候震驚了整個日本動畫界，讓人不僅認識了STUDIO4℃這個名字，也讓人們記住了森本晃司這個長著亂糟糟頭發的天才動畫人。
此后的森本和STUDIO 4℃不斷努力開創動畫制作的新領域，早在1996年他便和音樂界合作，做了個印象派的音樂動畫MV《EXTRA》。當初這種形式和手法算的上是很獨樹一幟的，不少歐美國家的人都是從這個開始認識了《EX
TRA》和森本。再到1997年時，STUDIO 4℃與BANDAI合力制作了一個動畫短篇《音響生命體》。內容描寫的是一個人們的音樂被奪走，街道被怪物Noiseman霸占，從音樂的縛中解脫出來的少男少女們和怪物戰斗，解救這個街道的故事。監督是森本晃司，人設、世界觀設定、作畫監督都是由之前介紹過的湯淺政明擔當，其塑造的形象和色彩表現為動畫界注入了股新風，富有奔馳動感的音樂由則是由菅野洋子擔當。《音響生命體》在畫面和效果這兩方面使用了不少當時的新技術。雖然只有短短15分鐘，但所展現出來的魅力還是獲得了不少狂熱愛好者的支持。
1998年森本制作了一個奇怪的動畫《永久家族》，不僅內容畫風怪異，還因為這部28分鐘的動畫居然有53話，平均一話30秒左右，基本上剛閃了幾下說了幾句便完了。前面幾乎是毫無意義的鏡頭和對話，中間突然鏡頭一轉，全家跑到了外面世界，電視臺四處通緝派人追捕，家族的人也分散各地各自為戰。一個很無厘頭的故事，用這種更加無厘頭的手法制作，相信初次看的人會覺得莫名其妙吧，可要是把全片看完了，就會深深嘆上一口氣，感嘆森本果然是天才！也只有他才能想出這種故事和表現手法來。
接下來幾年STUDIO 4℃在森本的帶領下不斷培養新人，涌現出了一批不錯的人才，自己則退居幕后，作為統籌出現。他只做了幾個音樂MV和廣告CM，其中就有和GLAY合作的《SURVIVAL》，如果是GLAY的FANS的話，相信一定看過，早年看到這個就是托GLAY的福，在他的MV專輯里看到。
直到2003年，對STUDIO4℃和森本來說都是一個機會，那就是《黑客帝國動畫版》的制作，由于沃卓斯基姐妹的
偏愛，森本也被請到了制作陣容里，他負責的那個故事《BEYOND》應該算得上是真人版電影世界中的一個小插曲，由人類的自我超越，不小心就自我覺醒過來，不過最終還是因為黑衣人的緣故，結果只是整個鉅陣一個小小的BUG而已。片子的看點是那個選手在奔跑中突破極限的表現方式，緩慢而又緊密，現實與虛幻相互交錯，讓人感受到鉅陣的神奇效果。也是由此片開始，森本晃司這個名字在外國的動畫迷中名聲大振，還有人專門做了他的法文版官方網站，來介紹推廣他和STUDIO4 ℃。
森本晃司這兩年除了和渡邊，田中達之一起給NIKE做那個恐怖密室的廣告外，還和宇多田光合作，包括他自己在內的STUDIO 4℃旗下多位好手，聯合推出了宇多田光音樂MV合集《Fluximation》。森本負責OP和其中一篇，還有最重要的主打MV《Passion》，可以說是雙方一次完美的合作。
相關詞條
參考資料
1.官方網站：http://www.studio4c.co.jp/
2.漫談（死也不告訴你）：http://www.acgtalk.com/user/4
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