雷火电竞APP客户端下载,雷火娱乐入口,小艾电竞

來源：互聯網

吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix、Johnny Allen Hendrix，1942年11月27日—1970年09月18日），男，出生于美國華盛頓州的西雅圖，美國吉他演奏家、歌手、作曲家。

1966年，吉米·亨德里克斯組建樂隊。1967年，吉米·亨德里克斯地進行了歐洲巡演，在保羅·麥卡特尼的推薦下，他參加了伍德斯托克音樂節。

吉米·亨德里克斯受到了許多和節奏藍調的吉他前輩的影響，并在這些基礎上做出了些革新。影響他的音樂家包括布魯斯吉他大師比比金（B.B.King），Albert King，Buddy Guy，T-Bone Walker，Muddy Waters等。此外，吉米·亨德里克斯創造性地發展了傳統搖滾吉他的演奏技巧，被公認為是流行音樂史中最重要的電吉他演奏者。

人物經歷

亨德里克斯被一些家庭因素影響頗深。他的父母在1951年離婚，他的母親于第二年死去。他非常喜愛埃爾維斯·皮禮士利（亨德里克斯在十五歲那年也就是1957年觀看了貓王在西雅圖''Sick's''體育場于9月1日舉行的演唱會，兩個月后他創作了一幅內容為貓王演奏吉他的水彩畫，這幅畫可以在''City's Rock''博物館看到）。亨德里克斯跟他的祖母Nora Rose Moore非常親近。Nora的父親是一位愛爾蘭血統的切羅基族人，母親是一位黑白混血。

亨德里克斯的祖父母都是歌舞雜耍演員，他們居住在加拿大不列顛哥倫比亞省的溫哥華，那里也是亨德里克斯的父親Al Hendrix出生的地方。之后Al搬到了西雅圖，在那里他認識并娶了亨德里克斯的母親Lucille Jeter。在Lucille死后Al給了他一把夏威夷四弦琴，然后不久又花$5買了一把木吉他給亨德里克斯，從此走上了音樂道路。

吉米開始組了自己的第一支樂隊Velvetones，在實際排練中，吉米發現自己的木吉他聲音完全被其他樂器蓋住，于是他就萌生了買電吉他的念頭。1959年，吉米的父親終于給吉米買了一把電吉他，他也開始在各種無名地下小樂隊玩票。

1961年，吉米由于兩次被發現在偷來的車上而被起訴。擺在他面前的有兩條路，要么去坐牢，要么去參軍。吉米選擇了后者。在參軍期間，他認識了后來的合作伙伴BillyCox。

退役后，亨德里克斯參加了一些音樂演出。在他移居紐約之前，他還與小理查德（Little Richard）、艾克和蒂娜·特納（Ike & Tina Turner）合作過。在紐約的“柯蒂斯騎士”（Curtis Knight）樂隊中，他擔任主音吉他。

吉米的父親是音樂愛好者，由于印第安黑人血統的關系，更偏好爵士和布魯斯。吉米從小就開始聽父親的唱片，除此之外，他還通過電臺聽搖滾與R&B風格的歌曲。

中專畢業后，吉米背著吉他過了幾年流浪生活。1966年夏，查斯·錢德勒在紐約格林尼治村一俱樂部“發現”他，并同赴倫敦，以一曲布魯斯改編版《嘿，喬》（Hey Joe）一炮而紅。樂評界為此騷動不已，一位新吉他之神終將布魯斯浪潮——特別是埃爾莫爾·詹姆斯一派，與迷幻搖滾融為一體。他重新定義樂器，信手拈來可用的音效，創造出前所未有的音感。吉米是左撇子，他用左手彈奏“右手吉他”，從第一弦到第六弦全部倒轉。吉米還將傳統的12小節布魯斯演繹成超乎他人想象的新形式，并成為第一位將所有電聲設備，不只是吉他，當作樂器演奏的搖滾音樂家，這標志著音樂思維的一個轉變。

在倫敦，吉米·亨德里克斯體驗樂隊（Jimi Hendrix Experience）組建，主音吉他手兼主唱亨德里克斯，貝司手諾埃爾·雷丁（Noel Redding）和鼓手米奇·米切爾（Mitch Mitchell）。埃里克·克拉普頓（Eric Clapton）和皮特·湯森（Pete Townshend）觀看了他所有的演出。1967年夏，他成功地進行了歐洲巡演，并錄制了單曲《嘿，喬》（Hey Joe）和《紫霧》（Purple Haze）。1967年5月的專輯《你經歷過嗎？》（Are You Experienced?）僅次于披頭士的《佩伯軍士的孤心俱樂部樂隊》（Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band），位于英國專輯排行榜的亞軍。

1967年6月在保羅·麥卡特尼的大力推薦下，他參加了蒙特利爾音樂節，成為加州蒙特利爾音樂節主角之一。

當時不少搖滾名人都迅速成了吉米的忠實聽眾，門基樂隊（TheMonkees）的Michael Nesmith回憶說：“有天我和埃里克·克萊普頓、喬治·哈里森、約翰·列儂、保羅·麥卡特尼等人一起吃飯。列儂拿出一盤錄音帶說，‘你們一定得聽聽這個，’然后他播放了《HeyJoe》。聽著如此精湛美妙的搖滾，大家全都佩服和驚訝得連下巴都掉了。就在此刻，吉米的搖滾樂徹底地改變了我們的音樂理念。”

1967年，吉米和樂隊回到美國。第二年他在紐約建立了自己的錄音室“ElectricLadyStudio”。由于樂隊巡演和錄音室的工作使隊員們不能集中精力搞創作，1969年，吉米·亨德里克斯體驗樂隊樂隊解散。音樂節上，吉米找到BillyCox等音樂搭檔，組成了“GypsySun&Rainbows”樂隊。由于音樂節組織者忙亂中忘了去接他們，吉米租了架直升機直奔現場。而他也是這次表演中報酬最高的藝術家。

自從1969開始，吉米的音樂風格有了大的轉變，創作的音樂開始向自己的種族靠攏。伍德斯托克音樂節之后，吉米又和BillyCox等人組建了純黑人樂隊“BandofGypsys”，在新年音樂會等場合表演。1970年，Jimi找回鼓手MitchMitchell，和BillyCox作貝司手，以吉米·亨德里克斯體驗樂隊的名義制作《FirstRaysOfTheNewRisingSun》專輯。

同年吉米和“The Cry Of Love”樂隊同游歐洲，并與之灌制了他最后一張唱片。歐洲之旅途中，吉米于倫敦暫停。吉米服食迷幻藥是盡人皆知的，而藥物所致的迷幻狀態曾誘發吉米創作許多歌的靈感。1970年9月17日晚他卻意外藥過量，次晨他的女友發現他昏睡不醒，救護車到來時他已窒息而死，吉米當時才27歲，醫生診斷為因服用過量迷幻藥，而27歲的吉米死在了歐洲的旅途中，而在前一天晚上他還在創作一首新歌，歌名叫“The Story Life”。

人物評價

作為一名黑人，吉米的聽眾幾乎都是白人，他是第一位贏得所有白人聽眾的黑人歌星。但是黑人們卻要求他在音樂中表達自己的黑人立場。吉米對政治的陌生使他不知該如何是好。

亨德里克斯那爭議性的同時也是根源性的自然風格可以用其在《星條旗永不落》中用吉他模仿出戰爭的聲音（包括機槍聲，轟炸聲以及人們的尖叫聲）的激情演奏作為概括。他對此曲印象派手法的演繹充分描繪出了當時普遍的反美主義風潮并且成為了60年代動蕩時期的美國社會的內心獨白。當被問到在''Dick Cavett Show''上所做的非正統的擁有非洲異教派風格的表演時，吉米回答說:“我以為那是美麗的。”

亨德里克斯創造性地發展了傳統搖滾吉他和電子藍調的演奏技巧，盡管在他之前的一些藝術家，比如奇想樂團的戴夫·戴維斯和The Who的皮特·湯申德已經把回授及失真等效果運用于那些急速獨奏上，亨德里克斯是第一位把這些電吉他哇音踏板效果器和音箱的回饋與失真吉他放大器反饋，作為其歌曲作品的整體表現手法和帶入錄音室錄制歌曲的吉他手。身為一位錄音室制作人，亨德里克斯也是第一位利用錄音室效果，表達其音樂理念的藍調搖滾樂手。顯然他是那些最早嘗試在錄音過程中添加立體聲效的制作人之一。另外他也專精于作曲，他的作品在其生前和過世后被許多音樂人重新詮釋過。他的吉他技術完全是自學，因為他是左撇子，因此將一把右手吉他的琴弦以反向順序安裝，以左手演奏。作為一名吉他手，他受到了像是布魯斯和節奏藍調的吉他前輩的影響，然后在這些基礎上做出了重大創新。另外，亨德里克斯也受爵士樂影響很深；他經常說他個人最愛的樂手是Rahsaan ROLAND Kirk。