邁克爾·凱曼（邁克爾·杰克遜 Kamen，全名邁克爾·阿諾德·凱曼，1948年4月15日-2003年11月18日）是美國作曲家、管弦樂編曲家、管弦樂指揮家、歌曲創(chuàng)作者、唱片制作人和音樂家，以其在電影配樂領(lǐng)域的貢獻而聞名。
人物經(jīng)歷
早年經(jīng)歷
邁克爾·凱曼出生于一個道地的音樂家庭，他的父母和周圍的親友，幾乎都是活躍的音樂人，同時 凱曼也是一個道地的紐約客，1948年生于紐約，在紐約著名的音樂學(xué)府茱莉亞學(xué)院完成音樂教育，隨后他的音樂事業(yè)也崛起于紐約。
職業(yè)生涯
凱曼在茱莉亞音樂學(xué)院主修雙簧管，并且擅長鋼琴，吉他與法國號等多項樂器， 他所涉獵的音樂型態(tài)也同樣的多樣化，在求學(xué)期間凱曼即組織了搖滾/古典跨界音樂團體New York Rock And Roll Ensemble，并陸續(xù)灌錄了多張專輯作品，這些結(jié)合了古典與流行音樂風(fēng)格的創(chuàng)作，獲得了名作曲家與指揮家伯恩斯坦（西城故事）的賞識，并在伯恩斯坦的引薦下，凱曼受邀與紐約愛樂樂團合作，并且陸續(xù)為交響樂團編曲，這也成為凱曼譜寫交響音樂作品的開端。New York Rock And Roll Ensemble于1973年解散，但凱曼仍繼續(xù)在音樂上開發(fā)新的潛能與表現(xiàn)，他開始創(chuàng)作芭蕾舞劇，日后凱曼陸續(xù)創(chuàng)作了十部芭蕾舞舞劇作品，作品中仍然展現(xiàn)了古典與流行結(jié)合的個人風(fēng)格，同時這些舞劇作品也獲得了紐約音樂界與藝文界的認同與激賞，包括大衛(wèi)·鮑伊、搖滾音樂界的Bob Ezrin、Dick Wagner、吉他手Earl Slick與薩克斯風(fēng)手David Sanborn皆陸續(xù)與他合作，不論是在古典音樂殿堂或流行音樂舞臺，凱曼都成為音樂界引人矚目的新星。
1974年凱曼為電視紀錄片“Christina's World”配樂，是凱曼最早嘗試配樂工作的作品，而最早受到矚目的電影配樂作品則是1985年的《Brazil》，之后配樂的邀約不斷，成為炙手可熱的新生代電影音樂家，早期的知名作品包括了《終極警探》與《致命武器》等系列。坦白說，凱曼 早期的配樂作品雖架勢十足， 但偶爾卻會有一些令人咋舌的演出，以《終極警探》系列來說，凱曼在每一集都會按例引用一段古典樂章，不過總是使用得有些令人難以適應(yīng)，比如在第一集里，恐怖分子搶劫金庫得逞時，配上路德維希·范·貝多芬第九號交響曲中的“歡樂頌”，或者在第二集機場危機解除，飛機陸續(xù)迫降時，不知所云的配上西貝柳斯的“芬蘭頌”，既成音樂的運用始終有令人參不透玄機何在的感覺，但至少在原著音樂的水準上有一定程度的表現(xiàn)。除了這些知名的動作音樂作品外，凱曼寫起感情深刻的作品來也相當(dāng)出色，如《春風(fēng)化雨1996》《冬天的訪客》和《美夢成真》，都展現(xiàn)了優(yōu)美動人的抒情魅力。
基于凱曼在音樂界中的廣闊交游，許多知名的流行音樂巨星如Eric Clapton、David Sanborn、George Harrison或Queen等，紛紛在他的居中引線下參與電影音樂的演出與創(chuàng)作，凱曼 也進一步的將他們的作品交響化或古典化，如 Queen 在《時空英豪》中的“ Who Want to Live Forever”即是非常出色的例子，而與凱曼合作過的搖滾明星中，最為樂迷所熟悉的，自然非布萊恩·亞當(dāng)斯（Bryan Adams）莫屬了，凱曼 與Bryan Adams合作的作品包括了《俠盜王子羅賓漢》的“Everything I do , I do it for you”，《豪情三劍客》的“All For Love”，以及《這個男人有點色》的“ Have You Ever Really Love A Women ”，《致命武器》第三集的“It's Probably Me ”，這些作品不僅是流行音樂排行榜上的常勝軍，獲得葛萊美音樂獎的多項肯定，同時《俠盜王子羅賓漢》的“Everything I do , I do it for you”和《 這個男人有點色》的“Have You Ever Really Love A Women” 都入圍香港電影金像獎最佳原著歌曲，而且這兩部電影配樂在器樂作曲的表現(xiàn)上，也有相當(dāng)出色的水準。
1996年 凱曼為《春風(fēng)化雨1996－Mr.Holland's Opus》配樂，不論是既成音樂的選用或原著音樂的創(chuàng)作，凱曼 都展現(xiàn)了純熟的音樂技巧與豐沛的情感， 成功的刻劃出電影的神 髓，可以說和男主角 李察·德瑞福斯一同成為這部音樂電影的靈魂人物，之后 凱曼與李察·德瑞福斯，以及該片導(dǎo)演Steven Herek成立了Mr.Holland's Opus基金會，該基金會已捐助超過1800件樂器給需要的學(xué)童與學(xué)校，讓音樂教育能普及到更多的地方。1997年，凱曼榮獲南加州大學(xué)音樂系的Magnum Opus Award，并且該校也設(shè)立以他命名的獎學(xué)金。如今的Michale 凱曼，不僅是一名出色的音樂作者或電影音樂家，同時也在音樂教育的推廣上，做出了杰出且實質(zhì)的貢獻。
1948年4月15日，邁克爾·杰克遜 Kamen在紐約出生，2003年的11月18日，他因為血管硬化在英國倫敦去世，終年55歲。
2001年，由Tom Hanks和Steven Spielberg監(jiān)制的《Band of Brothers》是一部相當(dāng)精采的電視劇，而且剛剛在中央電視臺播出過，引起了不小的反響。它不同于以往敘事節(jié)奏很快的戰(zhàn)爭電影，由于是電視劇，《Band of Brothers》比一般的戰(zhàn)爭電影有更多的時間來描述探討戰(zhàn)爭之下的人性與感情，而且由于篇幅的增加，《Band of Brothers》還讓更多的角色站出來說故事，于是從連隊長到醫(yī)務(wù)兵，從士官長到役兵，整部電視劇彷啡枚戰(zhàn)中的歐洲鮮明了起來，觀眾也通過101空降師E連的生活看到了大時代下的無名英雄。而為這部《Band of Brothers》作曲的音樂家就是邁克爾·杰克遜 Kamen，他用豐富的音樂創(chuàng)作讓整部電視劇產(chǎn)生了強大的活力與生命。 凱曼為《Band of Brothers》寫的主題音樂，最能讓所有人耳熟能詳?shù)漠?dāng)屬《Main Titles》，這首音樂就是每一集播放之前的片頭音樂，可以說它是近年來給人印象最深刻的配樂音樂作品，《Main Titles》一開始用溫柔婉轉(zhuǎn)的弦樂帶起來，伴隨著人聲的吟唱，在第二次重復(fù)旋律時管弦樂與合唱層層交疊，漸漸雄壯，在停頓片刻之后又漸趨柔和，這樣的主題音樂只能以“令人心碎”來形容，完美的表達出了《Band of Brothers》的主題——一群離鄉(xiāng)背景的年輕人，在戰(zhàn)亂之中相互依靠的友情。
同樣的主題在《Band of Brothers》的原聲帶中不斷出現(xiàn)，大部分都是在激昂的音樂過后，結(jié)尾回復(fù)到這段溫柔的主題中，而在片尾曲中這段主題再次出現(xiàn)，開場由女聲的吟唱帶出，一開始相當(dāng)?shù)陌墙又?dāng)《Band of Brothers》主題出現(xiàn)之后，彷吩詬吖壑冢即使在這樣的戰(zhàn)亂之下還是可以看到人性光明的一面，友情與善良，堅毅與勇敢。《Band Of Brothers Suite Two》是整張原聲帶中惟一一首快節(jié)奏的音樂， 在改變主要旋律之后，大量的弦樂加上長笛以及少量的鼓號，將《Band of Brothers》表達的英氣煥發(fā)卻又不失優(yōu)美，最后弦樂再次出現(xiàn)，讓整首曲子在溫情中結(jié)束。
由于凱曼的音樂風(fēng)格個性獨立，因此在整部電視劇當(dāng)中，弦樂占了絕大部分，管樂即使在出現(xiàn)的時候也并不飛揚跋扈，整張原聲帶幾乎是一張能在夜半時分聆聽欣賞而不會感覺嘈雜的專輯，Michael Kamen雖然已經(jīng)去世，但他所留下來的音樂依舊能夠感動和鼓舞人心，《Band of Brothers》也算是他留給世間人們最后也是最大的一個禮物。
遺產(chǎn)
邁克爾·凱曼的去世后，多位藝術(shù)家和作品向他致敬。2004年，安妮·藍妮克絲在接受奧斯卡最佳原創(chuàng)歌曲獎時，將她的成就獻給了凱曼的記憶。大衛(wèi)·吉爾莫2006年的專輯《在一個島上》也是獻給了凱曼和長期的粉紅佛洛伊德經(jīng)理史蒂夫·奧羅克的記憶。此外，凱曼在去世時正在工作的電影《布魯、齊諾和斯納克斯》（又名《回到蓋亞》）和《第一夫人》，都以他的記憶致敬。
主要作品
配樂作品
其他作品
獲獎記錄
外部鏈接
參考資料 >