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聶耳
來源:互聯網

聶耳(1912年2月15日~1935年7月17日),云南玉溪人,生于昆明,原名聶守信,字子義(亦作紫藝),中國音樂家,中華人民共和國國歌《義勇軍進行曲》的曲作者,曾用筆名有黑天使、噪森、浣玉、王達平等 。

1912年2月15日,聶耳出生于云南省昆明市,1927年考入云南省立第一師范學校。1928年聶耳加入中國共產主義青年團。1929年,聶耳以聶紫藝之名考入廣東戲劇研究所附設音樂學習班。1930年因中共云南地下黨組織遭到嚴重破壞,身為進步青年和共青團員的聶耳有被捕的危險,于是他在家人的安排下抵達上海,同年11月聶耳加入上海反帝大同盟。1931年聶耳參加明月歌舞劇社,任小提琴手。1932年聶耳進入聯華影業公司,加入左翼戲劇家聯盟音樂組(蘇聯之友社),并組織“中國新興音樂研究會”。1933年初,聶耳由田漢介紹加入中國共產黨,同年任中國電影文化協會常委兼組織部秘書長。1934年,聶耳返回上海進入百代唱片公司,創作了一系列進步歌曲。1935年初,由聶耳作曲、田漢作詞了《義勇軍進行曲》。1935年7月17日,聶耳在日本神奈川縣藤澤市鵠沼海濱游泳時,不幸溺水身亡,年僅23歲。

聶耳音樂創作數量不多,題材主要是群眾歌曲和抒情歌曲,但具有鮮明的民族特征和時代精神的感召力,為中國無產階級革命音樂的發展指出了方向,樹立了中國音樂創作的榜樣,被譽為“革命音樂的開路先鋒”,代表作品有《義勇軍進行曲》《賣報歌》 《金蛇狂舞》等。人民音樂家冼星海稱聶耳是“劃時代的作曲家、民族呼聲的代表者”,創造出了“中國歷史上所沒有的一種民眾音樂”。2009年9月10日,聶耳被評為“100位為新中國成立作出突出貢獻的英雄模范人物和100位新中國成立以來感動中國人物”之一。

人物生平

早年經歷

聶耳的父親是儒醫聶鴻儀,母親是彭寂寬。1902年,他們二人在云南昆明甬道街租下一間小樓,開了一間名為“成春堂”的醫館維持生計。1912年2月15日,夫妻二人在此地誕下一子,取名為聶守信,即聶耳。

1916年,其父聶鴻儀積勞成疾,離開人世。母親則考取了行醫資格,繼續經營成春堂,白天掛牌行醫,晚上替人洗衣服補貼家用。

1918年,母親把父親遺留的八音鐘送進當鋪,再加上多方籌措和親友的資助,6歲的聶耳進入了昆明縣立師范附屬小學讀書。

1921年,聶耳全家搬到了昆明端仕街。他家鄰居姓邱,是個木匠,聶耳從他那學會了吹竹笛,又從別的大人那又學會了拉二胡,彈三弦琴和月琴。另外,在家里,聶耳和兩個哥哥成立了“家庭小樂隊”,課余或假日,他們常結伴練習,家里樂聲不斷,常常引得路人駐足聆聽。

1922年2月,10歲的聶耳以優異的成績初小畢業。但因當時升入本校高小需要自購童子軍裝備加入童子軍,而聶耳的家庭無法負擔,因此他轉學到私立求實學校就讀高小。在校期間,聶耳品學兼優,還被選為學生自治會會長。

求實小學為了活躍學生的文娛生活,經常舉行游藝晚會,演出一些小型節目,如清唱、雙簧、樂器演奏等。因為音樂演奏需要有組織的排練,人員也要固定下來,經過推選,由一些愛好音樂的小同學組成了一個“兒童樂隊”。聶耳經常是這項活動的積極參加者。1923年冬季,學校舉行了游藝晚會。在這個晚會上,聶耳參加了“清唱”和“雙簧”的表演并指揮了“兒童樂隊”的演奏。

1925年1月,聶耳在高小畢業時,云南私立求實學校專門頒發給他第一號褒狀。

昆明求學

1925年 ,聶耳小學畢業后,受到之前相識老師的資助得以報考云南第一聯合中學,此校向來以難考著稱,聶耳還是以優異的成績通過了入學考試。此校大部分學生住校,聶耳因家庭負擔不起住宿費,學校允許他走讀上學。

當時正值第一次國內革命戰爭走向高潮的階段,反對帝國主義、反對軍閥統治的革命群眾運動迅速得到開展,傳播各種進步思潮的報刊遍及全國。聶耳當時曾廣泛閱讀了《生活知識》《創造月刊》等進步書刊,并熱情投入反抗帝國主義暴行,支援"五卅"受難工人的宣傳、募捐演出等活動。 此外,中學的生活,更增強了聶耳對音樂、文藝方面的愛好。他積極地參加各種器樂合奏的活動,開始對云南民間廣泛流傳的“洞經音樂”發生興趣,并廣泛習唱當時群眾中所流行的各種中外革命歌曲(如《馬賽曲》、《國際歌》、《國民革命歌》、《工農兵聯合歌》等等)。

雖然身處相對封閉的云南,但讀中學時的聶耳就逐漸認識到了學習外語的重要性。盡管學校的功課很忙,但他會想盡辦法擠時間學習英語。聶耳學習英語有自己的一套方法,經常自己在家練習英語。為了加強記憶,聶耳把一些單詞抄在小卡片上,裝在口袋里,有空就拿出來練習。他還堅持讀英語文學作品的原文,如?《天方夜譚》 《魯賓遜漂流記》等他都讀過。初中畢業時,他就已經能夠進行普通的英語對話,能用英語寫日記了。

1927年夏天,聶耳初中畢業,但家庭經濟的困難依舊沒有改善,如果升高中讀書,家里根本無法負擔得起。因此他決定報考云南省立第一師范學校,這是云南省唯一的公費學校。

1927年秋,聶耳進入了云南省立第一師范學校高中部的“外國語組”,主修英語。當時省立第一師范是昆明學生運動的中心, 在地下黨和共青團的直接領導下該校學生參加校內外進步活動很頻繁。聶耳也參加了共青團外圍組織“讀書會”,閱讀了不少宣傳馬克思主義的進步書刊和新文藝作品,進一步提高了自己的政治覺悟,并開始萌發參加革命組織、投入實際革命斗爭的想法。

聶耳從小就酷愛小提琴,但因小提琴價格昂貴,他只能在聽到鄰居拉小提琴時過去請教。這位鄰居正是省師范附屬小學的音樂教師,叫張庾侯。在了解了聶耳的來意后,張老師被他求學若渴的真誠打動,答應教他小提琴。后來聶耳又認識了愛好音樂的廖伯民先生。他們三個人經常在一起研究音樂理論,合奏歌曲。經過不斷練習,聶耳的小提琴進步很快?,他很快從簡單的曲子學到了?《馬賽曲》 《夢幻曲》等世界名曲。

廣州之行

1928年3月30日,聶耳目睹了中國共產黨杰出的女黨員趙瓊仙寧死不屈、英勇就義的壯烈情景。作為黨領導下的"濟難會"(后改為"互濟會")成員,曾數次去監獄探望、接濟被關押的革命同志。

1928年秋天,在革命形勢處于低潮、反動派氣焰囂張之時,為追求真理與正義,聶耳秘密加入了中國共產主義青年團,他積極參加學習革命理論、討論上級文件、刻印張貼傳單、游行示威等活動,并在作文《我的人生觀》中疾呼“我們的自由究竟得著多少,完全是在幾個軍閥政客包辦的政府手里。”因而應當“打倒惡社會,建設新社會”。

1928年,年僅16歲的聶耳尚未對以蔣介石為代表的國民黨和“國民政府”的反動性、欺騙性有深刻的、全面的認識。因此當他聽說十六軍軍長范石生公開招募“學生軍”派駐外省時,他與同班的幾位進步學生還認為這是“男兒有志四方”、可以參加實際革命斗爭的好機會。于是,他背著家庭,毅然志愿去報名參軍。

1928年11月30日,聶耳離開省立一師,乘火車離開昆明,經滇越鐵路在越南的海防換乘輪船至香港、廣州。12月15日,行軍到達湖南郴州駐地。12月17日,16歲的聶耳和幾個同學被編入16軍“新兵隊”,開始為期3個月的集訓生活。12月26日,他們通過熟人疏通離開“新兵隊”,到連隊去當一等錄事(準尉)。因為部隊縮編的緣故,又改為文書上士。

1929年3月,隨軍南下廣州,想進黃埔陸軍軍官學校,因不是軍官不夠資格未成,4月8日遭部隊遣散。聶耳還想去上海中央汽車學校或廣州航空學校學習,因考期尚遠,生活費用品貴,均無法實現。4月12日,聶耳化名“聶紫藝”考取歐陽予倩主持的廣東戲劇研究所附設的演劇學校音樂班(公費),4月13日搬入后,才知道它僅是學習粵劇的鑼鼓、絲弦。因興趣不合,14日搬回旅館。1929年5月6日,由同行的某同鄉教官代墊旅費,聶耳才返回家鄉云南。

重返云南

1929年聶耳重返云南省后回到省師三年級進行學習,他曾在筆記本與日記中抄錄馬克思的簡歷,及其關于階級斗爭歷史唯物主義剩余價值等論述。課余與友人組織“九九音樂社”,常在一起唱奏《伏爾加船夫曲》、《夢幻曲》等名曲。在同樂會,懇親會上獨奏小提琴,為女友袁春暉等人演出黎錦暉編寫的《三蝴蝶》等兒童歌舞劇伴奏,被稱為“洋吹鼓手”。還經常表演口技、雙簧、魔術、吹樹葉、踢踏舞等。

在此期間,昆明市有一位叫柏希文的法國籍教師創辦了“英語學會”,幫當地的老師和學生補習英語,對于家庭有困難的學生還免收學費,聶耳就是他免收學費的學生之一。柏希文知識廣博,還精通古典音樂和鋼琴。柏希文有一架鋼琴,在得知聶耳喜歡音樂后,他便免費教聶耳樂理和鋼琴彈奏,這為聶耳以后的音樂之路打下了很好的基礎。

1929年7月11日,因軍閥混戰,昆明的火藥庫發生大爆炸,無辜百姓死傷千余人。聶耳作為地下黨領導的“七·一一青年救濟團”的主要成員,參加了要求當局賠償災民損失的斗爭。因而受到軍閥政府的注意,聶耳被迫暫時去鄉間躲避。事態平息后,才返回學校。

10月底,在省師戲劇研究會舉辦的游藝會上,聶耳扮演《羅密歐與朱麗葉》等劇中的“朱麗葉”、“瑪麗亞”等女主角。除此之外,聶耳還曾擔任學生會的宣傳部長,在學生運動與演劇活動里,成為了昆明的著名人物,并結識了張鶴,艾思奇等友人。

1930年春節,聶耳隨省師學生會去玉溪演出,扮演話劇《春閨怨》的女主角。 4月24日深夜,武裝憲兵來學校抓走了與聶耳同寢室的共青團員與進步同學。5月10日,傳來了軍閥政府將要逮捕聶耳的消息(三哥的友人看到法院院長的桌子上,放著寫有聶耳名字的“黑名單”),家里只得又讓他躲了起來。 7月1日,聶耳從高級師范畢業。但因被同一團支部的叛變成員出賣,有隨時被捕的危險,極需遠走高飛。適逢“云豐”商號請聶耳的三哥去上海當店員,經協商店主同意由聶耳頂替前往。

7月9日,由聶家三兄弟組成的家庭小樂隊為聶耳送行,他們合唱了歌曲《遠足行》《滿江紅》。另外,聶耳還獨奏了德國作曲家舒曼創作的《夢幻曲》。7月10日,聶耳乘火車取道越南,在海防乘輪船經香港出走上海。

出走上海

1930年7月18日聶耳抵達上海,在“云豐”申莊做一名不領工資的店員,后改為所謂“駐申稽查員”,才領得一些微薄的工資。11月,聶耳加入了中國共產黨領導的進步群眾組織——反帝大同盟。

1931年3月28日,聶耳看到《申報》上聯華影業公司音樂歌舞學校的招生啟事,立即以“聶紫藝”的名字前往報考。聯華影業公司為籌備拍攝有聲電影片,當時正在協商將黎錦暉領導的明月歌舞劇社,改組為該公司的音樂歌舞學校(通稱“聯華歌舞班”),事先登報招考演員和樂隊練習生。 4月1日,經黎錦暉主考初試合格。4月8日,復試時雖然小提琴的演奏剛入門,由于多種民族樂器的演奏有根底,常識豐富,精神振作,身體健康,在百余位競爭者中,聶耳被破格錄取為樂隊練習生。

4月22日,聶耳遷入該校。 5月,聶耳隨明月歌劇社去南京演出,返滬后每天抓緊時間練習小提琴,并向社內提琴“小老師”王人藝請教,演奏技巧大有進步。

1932年1月聶耳就開始了音樂創作的嘗試,他先后寫過一首小提琴曲《悲歌》、兩首口琴曲《進行曲》與《圓舞曲》(小提琴曲譜已遺失)。聶耳有著敏銳的聽覺,人們常戲稱他為“耳朵先生”,他也就干脆給自己定名為“聶耳”。

1932年 "一·二八"事變爆發,帝國主義的戰火燒到了上海近郊,聶耳根據自己在戰場上探索的親身經歷,寫下了一篇散文,名為《一個冒險的攝影故事——“一·二八”的回憶》。除此之外,帝國主義的侵略、人民的苦難、民族的危亡、統治當局堅持反共賣國的反動政策以及革命書刊、進步思潮的影響,促使聶耳嚴肅地思考自己的藝術觀和應走的道路。他逐步認識到作為一個革命的藝術家必須站在大眾的立場上去要求自己、正確處理自己跟社會、時代的關系。

受戰爭影響,聯華影業公司決定節員簡政。1932年3月24日,歌舞班被遺散,仍恢復為明月歌劇社,聶耳被選為負責音樂研究股的執行委員。 4月22日,與中國左翼戲劇家聯盟負責人田漢在明月社教室里會面。6月初,聶耳返滬后參加中國左翼戲劇家聯盟及其電影評論小組開展的多種活動,并以"黑天使"等筆名在報刊上發表了《下流》《和《人道>導演者的對話》《十九路軍一兵士》《黎錦暉的《芭蕉葉上詩》等評論文章。

1932年7月22日,聶耳在左翼刊物《電影藝術》第三期上,發表戰斗性評論《中國歌舞短論》肯定黎錦暉的某些作品中也"有反封建的元素"、"描寫出片面的貧富階級懸殊"的同時,尖銳批評明月歌劇社的創辦者黎錦暉在民族存亡的危急關頭,仍然鼓吹"為歌舞而歌舞"的錯誤主張,為追求票房價值而去迎合市民階層的低級趣味,仍然演出麻醉青年兒童的香艷肉感的歌舞。但聶耳的這些忠告不被社內的某些人所理解,反而引起軒然大波。召開全體大會討論對付"黑天使"的問題,卻不許聶耳出席,聶耳毅然退出了明月社。8月10日,明月歌劇社在上海《時報》刊登啟事,聲明聶耳“因故退社”。

北平之旅

1932年8月7日,聶耳乘船離開上海。8月11日,經天津乘火車抵達古都北平(今北京),住在宣武門外校場口的云南會館里。9月13日,聶耳報考國立北平大學藝術學院,但因黨義等科目的答題不合乎當局的觀點,未被錄取,遂向清華大學的俄籍音樂教師托諾夫(Tonoff)學習小提琴。9月中旬起,經上海左翼戲劇家聯盟去函介紹,聶耳參加北平左翼戲劇家聯盟、左翼音樂家聯盟的排練、演出和組建活動。9月23日,應北平劇聯機關刊物《戲劇新聞》的約請,聶耳撰寫了文稿《上海電影界》(已佚)。

1932年10月28日,清華大學學生在學校大禮堂舉辦了義勇軍募捐游藝會,聶耳受邀參加,表演了《第五變奏曲》。

11月5日,聶耳在北平劇聯組織的一次演出中獨奏小提琴,在獨幕話劇《血衣》中扮演了一個角色。11月6日,聶耳因長期找不到工作,生活無法維持,離開了北平,返回上海另謀出路。

再返上海

1932年11月8日,聶耳乘火車回到上海。1933年初,在嚴重的白色恐怖中,聶耳由田漢介紹、夏衍監誓,在上海聯華一廠攝影棚的一個角落里宣誓加入中國共產黨。

2月9日,黨的電影小組領導成立外圍群眾組織“中國電影文化協會”,聶耳被選為執行委員兼組織部秘書。2月12日,聶耳與任光等人發起組織“中國新興音樂研究會”。

3月21日,聶耳任聯華公司一廠音樂股主任,除了給影片配樂外,還要輔導陳燕燕等電影演員唱歌。3月22日,他被選為聯華一廠俱樂部的執行委員兼秘書,負責出版墻報、組織體育比賽、舉辦春節聯歡會等工作。

3月14日至6月29日聶耳擔任影片《母性之光》的劇務及插曲《開礦工》的作曲工作。5月9日至12日,聶耳到杭州拍攝外景,扮演了影片中的一個群眾角色——黑礦工。影片《母性之光》的插曲《開礦歌》,是他創作的第一首表現工人階級斗爭意識的電影歌曲。

1933年為左翼劇聯組織演出的獨幕話劇《饑餓線》插曲《饑寒交迫之歌》(催眠曲)作曲,為女報童楊碧君作兒童歌曲《賣報歌》。

1934年1月24日,因積極參加各種左翼文藝活動,領導聯華公司同人會(即工會)與資本家進行斗爭,聯華公司老板以請他休養身體為名,將聶耳辭退,他再次失業。

1934年春天,聶耳參加中國左翼戲劇家聯盟音樂小組。4月1日,聶耳由地下黨組織安排進入英商“東方百代公司”,擔任收音、教授唱歌、抄譜、作曲等工作,后任音樂部副主任。另外,他和任光、安娥一起組織出版了一批進步歌曲唱片,并為多部進步影片錄音配樂。

1934年5月,為了發展中國的民族器樂合奏,豐富中國樂器的演奏技巧,聶耳領導組建了百代公司國樂隊(對外公演時又名"森森國樂隊")。他們在游藝會上多次演奏《金蛇狂舞》《翠湖春曉》等改編版民族器樂曲,后均灌制成百代唱片。

5-6月,聶耳為影片《南洋大觀》《漁光曲》配音響和音樂。6月,聶耳為田漢編寫的新歌劇《揚子江暴風雨》創作了《碼頭工人》《苦力歌》(后改名為《前進歌》)等四首歌曲。6月30日-7月1日,聶耳除擔任新歌劇《揚子江暴風雨》的導演,成功扮演了此劇的男主角—打磚工人老王。

1934年年底,聶耳以筆名王達平撰寫了綜合性評論《一年來之中國音樂》,總結了1934年中國音樂界在電影、廣播、出版、演奏、論爭各方面的情況。

1935年1月,聶耳擔任聯華影業公司二廠音樂部主任,為該廠拍攝的影片《新女性》配音并作主題歌《新女性》組歌。 1935年1月,為田漢編寫的三幕話劇《回春之曲》創作了《告別南洋》和《梅娘曲》等四首插曲。1935年1月31日至2月2日,參加左翼劇聯以“上海舞臺協會”名義組織的盛大戲劇演出。

1935年初,聽說電通公司剛開拍的影片《風云兒女》需要寫一首主題歌,就去找夏衍主動承擔了這個寫作任務。3月中旬,經過兩個多月的構思,聶耳動手寫作田漢作詞的主題歌《義勇軍進行曲》,僅用兩夜工夫就完成了此曲的初稿,接著又寫作了該片的插曲《鐵蹄下的歌女》。

同年春季,上海的白色恐怖日益加劇。4月1日,傳來了國民黨政府將要逮捕聶耳的消息。渴望學習的聶耳為了豐富自己的音樂修養,提高音樂創作的技能,決定借此機會出國去深造。據革命藝術家夏衍回憶,黨組織為了保護這位奮發有為的青年戰士,批準他經日本去歐洲、蘇聯學習、考察,暫時出去躲避一段時間。4月15日,聶耳假借去日本大阪找做牛皮生意的三哥為名(其三哥早已離開日本返回了昆明),乘“長崎丸”號離開上海東渡日本,并將《義勇軍進行曲》帶到日本修改。

出國留學

1935年4月18日,聶耳抵達東京,他為國內的左翼電影音樂月刊《藝聲》撰寫《日本影壇一角》、《法國影壇》、《蘇聯影壇》三則報道(刊于1935年8月出版的第三期)。

5月初,聶耳將定稿的《義勇軍進行曲》寄回上海交孫司毅、司徒惠敏轉《風云兒女》攝制組,5月9日,《義勇軍進行曲》灌制成唱片并在《電影畫報》發表。5月24日《風云兒女》在新光大劇院隆重首映。

1935年7月17日下午,聶耳與友人到日本鵠沼海濱游泳,不幸溺水身亡,年僅23歲。1935年秋,聶耳的骨灰由親友張鶴、鄭子平護送回上海。1936年由其三哥聶敘倫迎取回鄉。1937年安葬在昆明西郊澳池的西山美人峰。

1949年9月,中國人民政治協商會議第一屆全體會議確定《義勇軍進行曲》為代國歌。1982年12月,中華人民共和國第五屆全國人民代表大會第五次全體會議確定《義勇軍進行曲》為中華人民共和國國歌。

主要作品

音樂作品

影視作品

創作特點

創作題材

聶耳的音樂創作體裁主要是群眾歌曲和抒情歌曲兩個方面,他的這些作品幾乎都是為當時的進步電影和戲劇創作的插曲。

群眾歌曲

在群眾歌曲方面,以《義勇軍進行曲》《畢業歌》《前進歌》《自衛歌》等進行曲式的愛國歌曲最為重要。這些歌曲的題材內容鮮明地反映了當時最迫切的主題——人民大眾反帝愛國的斗爭,這些歌曲表達了當時中國人民空前高漲的斗爭熱情以及聶耳對反帝斗爭充滿了勝利的希望和信心。因此,這些歌曲能給予當時各階層的愛國群眾以極大的鼓舞。像《大路歌》《開路先鋒》《碼頭工人歌》等勞動歌曲,也具有特殊的意義。在這些歌曲中,中國無產階級的形象已經不再是一群消極的被壓迫者,而是中國革命斗爭的先鋒,是新的社會的締造者。

抒情歌曲

在抒情歌曲方面,以《鐵蹄下的歌女》《塞外村女》《梅娘曲》《飛花歌》等最突出。歌曲所反映的題材內容,大多數也是當時被壓迫、被剝削的人民的痛苦生活以及他們的思想感情,其中以《鐵蹄下的歌女》寫得最成功。聶耳在這首歌曲里以深厚的階級感情為這樣一個被舊社會傷害的、被人們所鄙視的女性發出了沉痛的控訴,同時他又揭示出這個女性內心所蘊藏的崇高愛國熱情。整個歌曲的音樂是悲痛的、深情的,但又富于強烈的戲劇性,是20世紀三十年代一個受盡生活折磨的、善良的中國婦女的典型寫照。

風格特點

具有時代精神

在抗日救亡時期,聶耳在黨的關懷培養下參加了一系列進步活動,他用歌曲呼喊出全民族壓抑已久的呼聲,如《畢業歌》《開路先鋒》。另外,聶耳還用音樂準確而深刻地塑造了無產階級形象。例如在《碼頭工人》中,聶耳用休止符,三連音刻畫了掙扎在死亡線上碼頭工人的形象,但他又運用沉著有力的音調表現工人迫切要求反抗的意志和力量。

創新民族音樂

聶耳借鑒、吸取外國音樂的技法和元素,融入中國民族音樂之中。貫穿于他音樂作品中的特性音調“do、mi、sol”就是這一特點的具體體現。由大二度小三度組成的音調,并運用于作品的曲首在中國民間音樂中很少見,而在歐洲音樂中是常見的。聶耳在音樂創作中巧妙地運用了這個三音列,并以它為核心塑造了華族和人民大眾的高大形象。

創作技法

從音樂創作的技法而言,采用以動機展開樂思的結構原則和發展手法同中國傳統音樂的結構原則與發展手法相結合 (如運用再現、倒置、轉位、加花、擴展等手法) ,使其特性音調得以深化和發展。如《大路歌》,在以特性音調為核心的旋律進行中,較為強調商音并以宮音下方小三度羽音為重要色彩音,使旋律剛柔相間,充分表現了勞苦大眾心中的哀怨與憤怒。又如《義勇軍進行曲》,以特性音調為核心,較為強調徵音上方大二度羽音,將商音、變宮音作為過度性的色彩音進行。可以說,將歐洲大小調式體系的結構原則和發展手法同中國五聲性調式體系的結構原則和發展手法相融合運用,聶耳作出了開創性的貢獻。

曲式結構

進入20世紀初,中國的社會出現了巨大的改變,不僅僅體現在政治上,更多的是體現在文化上。五四運動以后,由陳獨秀發起的新文化運動對中國的傳統文化產生了強烈的沖擊,這個時候出現了一種自由體自由詩。這種新的詩詞非常看重自身情感的自由表達和情緒的盡情抒發。聶耳在為自由體新詩譜曲時,打破規整性的起、承、轉、合,創作性地探索以短小動機或樂句作為基礎,形成一氣呵成式發展的歌曲結構。如《義勇軍進行曲》《開路先鋒》《鐵蹄下的歌女》等。由此,歌曲結構形式豐富多樣,富于動力、節奏感以及內在的緊張性和統一性。

作品賞析

《鐵蹄下的歌女》

創作背景

《鐵蹄下的歌女》是故事片《風云兒女》插曲。在舊社會的歌女是壓在社會底層的“弱者”。曾在明月歌舞劇社從事音樂工作的聶耳十分熟悉以賣唱為生、處于社會底層的歌女的痛苦生活,為被舊社會損害的、被人們所賤視的女性向全社會發出了沉痛控訴,他懷著對這些“到處哀歌”“到處漂流”的歌女們的深切同情,寫出了這首女高音獨唱曲。

旋律創作特點

第一段前兩句的抒情性旋律,表現了歌女們不甘心如此痛苦的心情;后兩句節奏緊湊的朗誦性旋律,表現了歌女們心中的不平和對黑暗社會的質詢。

第二段轉入“字字血、聲聲淚”的敘述,音調中充滿了辛酸與凄楚。這一段的音樂處理剛好和第一段相反,前面是節奏緊湊的朗誦性旋律,后面是氣息悠長的抒情性旋律,使“嘗盡了人生的滋味, 舞女是永遠的漂流”兩句更能突出,更為感人。

第三段綜合了前兩段的音調以及節奏的因素,前兩句仍是對舊社會的不平的吶喊,隨后,節奏突然拉長,音樂達到高潮, 表現了“被鞭撻得遍體鱗傷”的歌女不能抑制的憤懣之情。

曲式結構

《鐵蹄下的歌女》為三部曲式結構。開始有引子,樂段與樂段之間有間奏。歌曲第一段表現了歌女不甘心到處賣唱、獻舞的怨憤心情。歌曲的第一句,作曲家便把它放在高音區出現,并著力突出了“到處”二字,這種裝飾音的運用,很富于感情色彩。“誰不知道國家將亡”兩句的旋律是基于前兩句音調的基礎,只是節奏緊縮,情緒轉為激動。

中段是歌女傾訴她們的痛苦生涯,歌聲充滿辛酸與凄楚。隨后接著間奏,由低音“Do”直線上升至高音“Do”,很自然地把歌曲引入了第三部分。在當時的生活現實中, 歌女是殘酷統治下的被壓迫與被侮辱者。聶耳在這里以大跳音程和突然拉長節奏等手法,把歌曲最后兩句處理得感人至深。

總之,聶耳以極簡練的素材,靈活而巧妙地運用了旋律自由移位、節奏變化、音程大跳、音區對比等手法,使作品詞、曲結合緊密,既有內在統一又有鮮明的對比,從而深刻揭示了在敵人鐵蹄蹂躪之下,歌女的慘痛遭遇和思想狀況。

成就影響

聶耳的音樂創作具有鮮明的民族特征和時代精神的感召力,為中國無產階級革命音樂的發展指出了方向,樹立了中國音樂創作的榜樣,被譽為“革命音樂的開路先鋒”。

1949年9月27日,中國人民政治協商會議第一屆全體會議通過決議,在中華人民共和國國歌未正式制定前,以田漢作詞、聶耳作曲的《義勇軍進行曲》為代國歌。1949年10月1日,伴隨著《義勇軍進行曲》雄壯的節奏,五星紅旗在天安門廣場升起。

第二次世界大戰期間,美國、英國、印度及南洋各地的廣播電臺經常播放《義勇軍進行曲》。在蘇聯、法國、捷克等國,《義勇軍進行曲》也被翻譯成不同語言并灌錄成唱片,歌名則大多翻譯為《起來!》。聯合國成立時,《義勇軍進行曲》作為代表中國的歌曲演奏。世界反法西斯戰爭即將結束之際,該曲被選入反法西斯盟軍勝利凱旋的曲目。戰爭勝利后,同盟國集會時,《義勇軍進行曲》作為代表中國的歌曲演奏。美國將該曲與美國的《美麗的美利堅》、法國的《馬賽曲》等歌曲定為同盟國勝利之日的音樂節目廣播歌曲。

2004年3月14日,十屆全國人大二次會議通過的憲法修正案規定“中華人民共和國國歌是《義勇軍進行曲》”。《義勇軍進行曲》作為國歌寫入憲法。

2009年,聶耳被中華人民共和國政府評為“100位為新中國成立作出突出貢獻的英雄模范人物和100位新中國成立以來感動中國人物”之一。

人物評價

1938年聶耳逝世三周年時,人民音樂家冼星海在《中國新興音樂的創造者》一文中指出:“他是個劃時代的作曲家,他是個民族呼聲的代表者……聶耳先生能擺脫舊社會音樂的環境,而創造出新時代的歌聲來,就是他給華族新興音樂一個偉大的貢獻,他創造出中國歷史上所沒有的一種民眾音樂。……他已給我們開辟了一條中原地區新興音樂的大路。”

聶耳的一生雖然短暫,但他走過的道路卻是光輝的,他留下的作品是寶貴的,給人的啟示是深刻的。學習聶耳,要走音樂為人民的道路,要走音樂與時代相結合的道路,要深入火熱的斗爭生活,也要學習繼承我國源遠流長豐富多彩的民族民間音樂,特別要學習他的革命精神和創新精神。——中國音樂家協會主席 傅庚辰

聶耳同志,中國革命之號角,人民解放之鼙鼓也,其所著《義勇軍進行曲》,已被選為代用國歌,聞其聲者莫不油然而興愛國之思,莊然而宏志士之氣,毅然而同趣于共同之鵠的。聶耳乎,巍巍然其與國族并壽而永垂不朽乎!——中國現代文學家、史學家、社會活動家郭沫若

聶耳的作曲之所以如此迅速受到人民的歡迎,首先由于他有飽滿的政治熱情,他不是為作曲而作曲,他是自己真正站在痛苦的人民中間,喊出他們的憤怒與要求,他的創作是把革命的世界觀和進步的創作方法結合得很緊的,這也正是藝術創作無往不勝的道路。——劇作家、戲曲作家 田漢

聶耳的作品,是居于中國民族的、勞工大眾的。他不僅是中國無產階級的音樂先驅者,而且是亞洲解放之聲的號手。——日本戲劇家 秋田雨雀

后世紀念

聶耳墓

1954年2月,云南省文化局對聶耳墓進行過一次培修,墓碑改為“人民音樂家聶耳之墓”,碑文由郭沫若撰寫,內容為“聶耳同志,中國革命之號角,人民解放之聲鼙鼓也。其所譜《義勇軍進行曲》,已被選為代用國歌,聞其聲者,莫不油然而興愛國之思,莊嚴而宏志士之氣,毅然而同趣于共同之鵠的。聶耳呼,巍巍然,其與國族并壽,而永垂不朽呼!聶耳同志,中國共產黨黨員也,一九一二年二月十四日生于風光明媚之昆明,一九三五年七月十七日溺死于日本鵠沼之海濱,享年僅二十有四。不幸而死于敵國,為憾無極。其何以致溺之由,至今猶未能明焉!”

1980年5月13日昆明市政府重建了聶耳墓,位于昆明西山望海亭之北。陵墓用花崗巖砌成,后面有半圓形大理石中式屏風,上書“人民音樂家聶耳墓”,前砌成24級臺階,象征聶耳24歲的青春年華,周圍有翠柏環繞。

主題公園

聶耳公園坐落于紅塔區南門街南端,占地面積13萬平方米,是紅塔區最早以“聶耳”命名的主題公園,也是玉溪人民集資修建的第一個公園。 它于1985年6月興建,1987年7月竣工,是以紀念人民音樂家聶耳為主題,兼文化、休閑、娛樂的綜合性公園。園內分為紀念區、游樂區、文化活動區、安靜休息區、兒童游樂區。聶耳公園的核心地段矗立著聶耳銅像,聶耳銅像采用錫青銅鑄成,高2.4米,重1.8噸,銅像基座建在高出周圍約2.25米的平臺上。聶耳身體前傾,表情莊嚴,風衣飄舞,雙臂高舉,正在指揮《義勇軍進行曲》。

2006年4月,聶耳文化廣場在云南省玉溪市紅塔區建成,總占地面積600余畝,按使用功能分為文化休閑區,商業區及聶耳音樂廣場區,運動功能區、生態休閑區。它是為紀念國歌曲作者聶耳而建,是聶耳故鄉的標志性文化基礎設施。

聶耳文化廣場玉湖,占地面積300余畝,是聶耳文化廣場的主體景觀,各個功能分區都是結合玉湖水體和周邊地塊進行布局建造。湖體造型取意于中國的“玉如意”,即吉祥如意。環繞玉湖建設了一條交通外環線,和一條供市民休閑、散步的沿湖岸內環線游路。遠處橫跨玉湖之上的是迎賓橋,橋跨度30米,寬9.9米,跨水域24米。橋身采用中國著名的石拱橋趙州橋的橋型設計。

聶耳文化廣場的核心是聶耳音樂廣場,場區可容納2萬多人,音樂舞臺區可容納1.2萬人,由音樂舞臺、音樂浮雕柱組成,聶耳音樂廣場造型結構形似小提琴和月琴兩種樂器,月琴是民族樂器代表,形似太陽,而小提琴則是聶耳最喜歡的西洋樂器。這一造型有著聶耳文化、聶耳精神與日月同輝之意,在廣場左邊是由戲水池、兒童游樂設施、勇敢者之路等幾個部分構成的生態運動區,玉湖東北岸通過挖湖堆山,形成山體,山頂景觀主軸線上將安放聶耳主題雕像,作為聶耳文化廣場的最高點,取名為聶耳山。

紀念館

聶耳紀念館位于聶耳墓南側,建筑面積1134平方米,建有陳列室、接待室、聲像廳,并有聶耳漢白玉半身像。紀念館陳列著聶耳的創作手稿、實物、照片等,介紹了聶耳生平事跡。

1964年5月1日朱德委員長為昆明聶耳紀念館題詞“人民的音樂家”。1987年7月,聶耳紀念館正式對外開放。2009年5月21日,中共中央宣傳部將聶耳紀念館列入第四批中國愛國主義教育示范基地。

紀念碑

1954年11月1日,日本藤澤市于鵠沼海岸聶耳遇難地附近樹立了聶耳紀念碑。1956年,由27號臺風引起的海嘯,席卷了鵠沼海岸的建筑和設施,聶耳紀念碑也遭到破壞,主體部分隨海水流失了。

1963年6月1日,藤澤市人民組建了聶耳紀念碑保存會,又發起了一個再建聶耳紀念碑的群眾運動,1965年2月,又進行了一次群眾性的募捐。4月份,由著名石雕設計師山口文象完成了聶耳紀念碑的總體設計。 6月,應聶耳紀念碑保存會的請求,郭沫若題寫了碑銘:“聶耳終焉之地”。7月,由日本著名書法家豐道春海,書寫了戲劇家秋田雨雀先生題贈的碑文。

紀念活動

在聶耳誕辰及遇難日,中國和日本多地會舉行紀念活動。2022年7月17日,日本藤澤市舉行聶耳誕辰110周年紀念活動。中國駐日本大使館、藤澤市政府、聶耳紀念碑保存會、在日中國企業協會及中日友好人士近百名,會聚日本藤澤市聶耳紀念廣場,緬懷這位中國音樂家并向紀念碑獻花致意。

聶耳故居

聶耳故居坐落于云南省昆明市五華區甬道街,始建于清末。民國年間,曾對甬道街多次進行改造。現在的聶耳故居,是1943 年拓寬道路時所留下的建筑。它本是一座瓦頂穿斗式木結構二層樓房,原來是一個獨立四合小院的前樓。聶耳一家在此居住時,樓的前面還有一層臨街的腰廈作為商鋪。在道路改造中腰廈被拆除,因而門牌就由72號改為73、74號了。

2007年,五華區有關單位決定,利用老街改造的機會修繕聶耳故居。經專家考察論證之后,《聶耳故居修繕方案》決定用"落架維修"的方法修繕這座名人故居。聶耳故居按上述方案于2010年初開始動工,至2011年5月修繕工作已近尾聲。9月后進入陳列布展階段。2011年底,聶耳故居以原貌將聶耳當年的生活場景,再現在參觀者面前。

人物關系

父母

聶耳的父親聶鴻儀,字冀廷,是云南省玉溪市的一名中醫師,運營著一家名為“成春堂”的藥鋪。1916年,聶鴻儀因為積勞成疾,離開人世。

聶耳的母親彭寂寬是云南省峨山縣人,出生在一個貧窮的傣族人家,文化水平不高。但在與聶鴻儀結婚后,彭寂寬不僅能夠讀書寫字,還掌握了一定的醫療技術,成為聶鴻儀的得力助手。在聶鴻儀去世后,她考取了行醫資格,繼續經營成春堂,白天掛牌行醫,晚上替人洗衣服補貼家用。彭寂寬深受流行滇戲、洞經音樂演奏等民間藝術形式的浸潤和滋養,具有一定的藝術修養,成為了聶耳音樂上的啟蒙老師。

兄弟姐妹

聶耳有五個兄弟姐妹,分別是先母王氏所生的大哥聶守拙(字古愚),大姐聶蘭茹,以及母親彭寂寬所生的大姐聶惠茹,二哥聶守誠(字子明),三哥聶守先(字子仁,后改為敘倫)。其三哥聶敘倫著有《少年時代的聶耳》一書。

其他親屬

聶麗華是聶耳三哥聶敘倫的女兒,也是聶耳的親侄女。1935年聶麗華出生時,聶耳不幸在日本藤澤溺水逝世。但她仍受祖母和叔叔聶耳的影響,走上了音樂道路。聶麗華畢業于四川音樂學院,后來進入云南民族電影制片廠,主要從事影視音樂的創作。

人物軼事

戀愛

聶耳在向他的鄰居張庾侯學琴的時候,結識了張庾侯的外甥女李家珍,通過與李家珍的交往,又結交了她的表妹袁春暉。袁春暉是云南省立東陸大學(今云南大學)預科的學生,擅長歌唱。袁家是書香門第,其父的伯父袁嘉峪是云南省的第一位狀元,其父也是省立第一師范的國文教師,可惜英年早逝,留下了她和母親及姐姐袁令暉三人相依為命。這和聶守信的家境非常相似。

聶耳經常以借書還書為名去李家珍家,而袁春暉也同樣三天兩頭地往表姐家中跑,再加上二人喜愛音樂,很快變成為了好朋友。他們還互相起了外號,聶耳排行第四,人稱“聶四哥”,又喜歡養狗,袁春暉就開玩笑地叫聶耳為“聶四狗”,作為報復,聶耳叫袁春暉“吹吹灰”。此外,袁春暉還喜歡用緬桂花做成書簽夾在書中。她每次還守信的書時,總會夾著一枚緬桂花。很多年后聶耳去了上海,他倆通信時袁春暉還總是在信中夾帶著緬桂花。

聶耳的母親知道后,幾次想要托人為兒子去訂這門親事,但聶耳為了他的事業前途,不愿過早地談論婚姻問題。

興趣愛好

聶耳自幼喜愛音樂,他在家里和兩個哥哥成立了“家庭小樂隊”,課余或假日,他們常結伴練習,家里樂聲不斷,常常引得路人駐足聆聽。另外,聶耳虛心求學,精通樂器。他從鄰居邱木匠那學會了吹竹笛,又從別的大人那又學會了拉二胡,彈三弦琴和月琴。后來,他又跟隨鄰居張庾侯學習了小提琴,很快從簡單的曲子學到了?《馬賽曲》 《夢幻曲》等世界名曲。聶耳重返省師后,向一位叫柏希文的法國籍教師學習了樂理鋼琴彈奏。

1931年,聶耳加入明月歌劇社,并向社內首席小提琴師王人藝請教,因二人同齡,聶耳稱其為“小老師”。不久后,他又向意大利私人教師普杜什卡(Podushka)拜師學藝。此外,他還尋求一切機會,觀賞上海的各種中外高水平的器樂演奏會和音樂演唱會,借以擴大音樂視野,豐富音樂知識,提高音樂素養。

遇見“小毛頭”

《賣報歌》誕生于1933年。當時,聶耳經常在上海的街頭巷尾,看到一群群孩子賣報,這種不正常的社會現象深深觸動著聶耳的心靈。1931年,聶耳在霞飛路(現淮海路)結識了一位叫“小毛頭”的女報童,并通過她了解賣報姑娘的悲慘生活,獲得創作的靈感。他決定創作一首賣報的歌曲,把報童的悲慘生活反映出來。聶耳將自己的想法告訴了女作家安娥,請她作歌詞。安娥也多次觀察了這位年僅10歲的賣報姑娘,不久就寫出了這首意義深刻的歌詞。聶耳很快就譜出這首傳世佳作。

1934年《揚子江暴風雨》在上海公演時,聶耳特地請“小毛頭”扮劇中的報童,并在這場戲中唱了這首歌。后來,聶耳還把“小毛頭”介紹到聯華影業公司當電影演員,“小毛頭”從此走上了一條新的生活道路,參與拍攝了《人生》《秋海棠》《寒江落雁》等電影。

森林國樂隊

聶耳在“百代唱片公司”工作期間,為了灌片演唱伴奏,曾經組織過一個樂隊,聶耳給它取名叫"森林國樂隊"。整個樂隊只有5個人,聶耳親任隊長兼音樂指揮,新錄取的4個演奏員是:暨南大學的學生林志音,他會吹笛子,一個是姓徐的商店小職員,他會彈琵琶;一個是陳中,他會拉二胡,第四個就是免試錄取的朋友王為一。

樂隊成立后,聶耳親自走遍云南路和城隍廟所有的樂器店,去挑選樂器,尤其是選打擊樂器鑼、鼓、木魚等,要求非常嚴格,音程差一點點都不要。另外,他還嘗試著制作一些中國樂器的輕音樂曲或舞曲,如《金蛇狂舞》 。聶耳在指導樂隊練曲時,練的就是他編的《金蛇狂舞》《翠湖春曉》這些民間樂曲,他還時常自己用三弦或打擊樂器試奏著各種鮮明的節奏。由于人手不夠,他還要求大家每人多學幾種樂器,他寫曲子也根據樂隊現有的人數來考慮,同時演奏的樂器不超過4種,但全曲用的樂器并不少,一個人操兩三件。

同時,也為了聽取大家的意見。聶耳曾經瞞著老板對外進行演奏。但百代公司的國樂隊成立不到幾個月,英國老板便提出要擴充并轉為以西洋音樂為主。于是,聶耳和王為一先后離開了百代公司。2001年,中國廣播民族樂團在奧地利維也納的金色大廳演出聶耳的《金蛇狂舞》。

文物收藏

聶耳使用的小提琴

國歌曲作者——聶耳使用的小提琴,是云南省博物館鎮館之寶,為1954年2月由聶耳的哥哥聶紫鳴捐贈。根據聶耳日記,聶耳擁有這把小提琴,是在1931年2月,他剛到上海不久。此后這把小提琴始終伴隨著聶耳,見證了這位人民音樂家短暫而輝煌的音樂人生。這把小提琴琴箱內有德文兩行:第一行,古斯塔夫·羅斯工作室;第二行,制作于德國馬克諾伊基興鎮。

聶耳使用的白朗寧照相機

聶耳使用的照相機,于20世紀50年代隨聶耳親友捐贈到云南省博物館收藏。從聶耳1931年2月10日的日記得知,聶耳是在上海一家舊貨店里以50元買下了這臺美國制造的“白朗寧”牌舊照相機。聶耳親切地稱呼這臺相機為“我的小朋友”,生活中總是隨身帶著的。1932年上海 “一·二八”事變,19路軍在前線向日寇展開了激烈的抗擊,2月11日,聶耳帶上自己的相機,只身一人深入戰區進行冒險攝影,隨后寫下一篇散文,名為《一個冒險的攝影故事——“一·二八”的回憶》。

聶耳母親手書的識字卡片

現收藏于云南省博物館,是聶耳母親彭寂寬為教聶耳識字而做,總共有36張。

聶耳使用的吉他

吉他是聶耳隨身到日本的樂器之一,于20世紀50年代隨聶耳親友捐贈到云南省博物館收藏。觀察聶耳二十三年短暫的人生旅途,他不僅會拉小提琴,還會很多樂器,通過這把吉他可見證聶耳音樂家的才能。

聶耳創作的第一首電影歌曲《開礦歌》手稿

現存于云南省博物館。1933年6月,聶耳為上海聯華影業公司拍攝的電影《母性之光》作曲,創作了他的第一首電影歌曲——《開礦歌》。這是聶耳表現勞苦大眾生活的音樂處女作,在這首歌曲中,融入了民間制作號子的節奏,富有濃厚的生活氣息,是他探索歌曲與勞動呼聲結合的成功嘗試。

聶耳的最后一份家書

現存于云南省博物館。1935年6月4日,聶耳自日本東京寄往中國昆明給母親、哥哥、姐姐的信,從時間看,距聶耳到藤澤市度假身亡僅一月余。這是聶耳寄給家人的最后一封信,閱讀可知聶耳對在日本東京充實的生活還很滿意。

相關作品

電影

1959年上映的彩色音樂傳記片《聶耳》,是由上海電影制片廠拍攝,鄭君里執導,趙丹主演的。該片講述了愛國青年聶耳從云南省來到上海,接受進步思想,投身群眾運動,逐步成長為人民音樂家的故事。

電視劇

2019年5月,在第十五屆俄羅斯塞瓦斯托波爾“共同勝利”電影節上,由中共云南省委宣傳部、云南省影視產業發展促進會、北京幸福影視有限公司、云南云視影視文化有限公司聯合攝制的電視劇《聶耳》憑借精良的制作和藝術感染力入圍電影節電視劇單元競賽,最終獲得評委會大獎。

2020年2月8日起,《聶耳》在云南衛視播出。該劇由桑華導演,張鐸、陳數、劉之冰、王海珍、宋春麗等主演。它以聶耳的青少年時代為背景,講述聶耳成為一個革命音樂家的成長歷程,表現了抗戰洪流大背景下聶耳在思想淬煉中自覺承擔起喚醒民眾、鼓舞斗志的時代責任。

雜技劇

云南省雜技團以人民音樂家——聶耳的生平故事作為藍本,并進行創新,用新、難、奇、絕的肢體行為作為主旨視覺表達的雜技藝術來展現“聶耳”的形象,打造了雜技劇《聶耳》。雜技劇《聶耳》以雜技藝術為主融合魔術、歌舞、戲劇等多種藝術表現形式,同時在雜技技術、舞臺道具、音樂制作等方面進行創新,劇目既有驚險刺激的追逐沖突場面,又有細膩豐富的情感表達,使整臺劇目節奏跌宕起伏,精彩好看。

參考資料 >

聶耳是這樣“譜成”的.光明網.2023-10-11

.中國政府網.2024-01-11

夏衍誕辰122周年|讀者來到上圖手稿館,共讀名篇.澎湃新聞.2024-01-11

聶耳.中國政府網.2023-10-12

母性之光 (1933).豆瓣電影.2023-12-29

城市之夜 (1933).豆瓣電影.2023-12-29

體育皇后 體育皇后 (1934).豆瓣電影.2023-12-29

中宣部公布第四批全國愛國主義教育示范基地名單.中國政府網.2024-01-11

聶耳誕辰111周年紀念活動在日本藤澤市舉行.人民網.2023-12-25

緬懷音樂先驅 培育架橋新人——聶耳遇難88周年紀念活動在日本舉行.新華網.2023-12-03

緬懷音樂先驅 培育架橋新人——聶耳遇難88周年紀念活動在日本舉行.人民網.2023-12-03

日本藤澤市舉行聶耳誕辰110周年紀念活動.人民網.2023-12-28

聶麗華深情追憶叔叔:因為聶耳 我走上音樂道路.搜狐娛樂.2024-01-01

聶耳侄女聶麗華講述“國歌背后的故事”.中國新聞網.2024-01-01

聶麗華:叔叔聶耳用激昂音樂震撼人的心靈.中國新聞網.2024-01-01

“小毛頭”,你在哪里?——聶耳侄女聶麗華談一段難忘的經歷(圖).新浪網.2023-12-30

楊碧君 Bijun Yang.豆瓣電影.2023-12-30

金蛇狂舞多瑙河--來自維也納金色大廳的報道.新浪娛樂.2023-12-30

聶耳使用的小提琴.云南省博物館.2023-12-29

聶耳使用的白朗寧照相機.云南省博物館.2023-12-29

聶耳母親手書的識字卡片.云南省博物館.2023-12-29

聶耳使用的吉他.云南省博物館.2023-12-29

聶耳創作的第一首電影歌曲《開礦歌》手稿.云南省博物館.2023-12-29

聶耳的最后一份家書.云南省博物館.2023-12-29

懷舊 !經典!在影視資料中捕捉上海歷史建筑 (上).上觀.2023-12-03

電視劇《聶耳》獲塞瓦斯托波爾電影節評委會大獎.央廣網.2024-01-02

電視劇《聶耳》8日起云南衛視首播.新浪看點.2024-01-02

雜技劇《聶耳》.云南網.2024-01-02

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