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來源：互聯網

李翔，1962年10月出生于臨沂市，現任中國美術家協會副主席，教授，中國美協國家重大題材美術創作藝術委員會副主任，中國美協第四屆中國畫藝術委員會副主任。自號一默齋主。

李翔出生于藝術世家，幼時受父親影響喜歡書畫，1980年李翔考入中國人民解放軍戰略支援部隊信息工程大學。1987年，李翔進入解放軍藝術學院美術系學習。1991年畢業作品《紅色沂蒙》獲北京市慶祝建黨70周年美展優秀作品獎。1992年7月李翔進入總政文化部藝術局工作。2000年，李翔以中國畫《紅色樂章》入選“中國畫百年大展”。2008年7月，解放軍美術書法研究院成立，李翔任秘書長、美術創作院和書法創作院常務副院長，9月任總政宣傳部藝術局副局長。2010年，李翔被中宣部批準為“四個一批”人才。在任期間，李翔多次組織并主持全國、全軍性的美術展覽和學術研究活動。2013年11月27日，李翔當選中國美術家協會副主席，享受國務院政府特殊津貼。2023年5月20日，李翔在安徽合肥中環藝術館舉辦“心象·新象——李翔小幅山水作品展”。

李翔的創作題材廣泛，提倡“書畫同源”，其山水畫注重色彩，形成獨特的“淡彩”風格。他的作品曾在第八屆、第九屆、第十屆全國美術作品展覽中獲獎，作品選入全國中國畫百年大展和首屆、第二屆、第三屆北京國際雙年展。代表作品有《紅色樂章》《畫兵》《父老鄉親》《原鄉》《南沙天浴》《母親·母親》《南海·南海》等。

人物經歷

早年經歷

1962年10月，李翔出生于臨沂市的一位徐姓之家（其隨母姓）。李翔的祖父徐金亭曾是當地巨賈，喜寫花鳥，又鐘情名家字畫的收藏；外公則是曾為沂蒙名醫。李翔的父親在臨沂文具廠任美工，開設“小亭書畫店”，在當地享有盛名。受祖父輩影響，李翔三、四歲時，便常跟隨父親一起觀賞家藏字畫；他的外祖父家的宅院距離王羲之故居不到千米之遙，從小深受熏陶，其書法也深受王羲之的影響。

1980年，18歲的李翔參加了高考，以數學分數年級第一，總分第三的成績，考入中國人民解放軍戰略支援部隊信息工程大學。畢業后李翔被分配到駐地在北京大興區的總參某直屬單位，任無線電助理工程師。

棄理從藝

為圓少年時代曾萌發過的畫家夢，1984年，李翔與9位愛好書畫的戰友，一道報考了設在北京西城區的北京業余美術學校。李翔花費三年時間來專研藝術，每周末4點鐘起床坐車趕去城里上課，終于在 1987 年考入解放軍藝術學院（現：國防大學軍事文化學院）美術系，從此開始了專業美術學習。在解放軍藝術學院就讀期間，1990年，李翔創作的速寫作品《集市》榮獲全國第二屆速寫大賽一等獎，這也是他人生第一個藝術類獎項。

1991年1月，李翔加入北京美術家協會。同年7月，李翔創作了畢業作品《紅色沂蒙》，該作品的前景是三位具有雕塑感的人物形象：一位婦女、一位壯年漢、一位推著小推車的老頭，背景是千軍萬馬一般的小推車，但這幅作品落選了建黨 70 周年的全國美術作品展覽，此后李翔又將該作品送到北京市建黨70周年的美術作品展，不僅入選，《紅色沂蒙》還被評為最高獎，李翔還獲得了兩千多的收藏費。

1992年5月，李翔創作了沂蒙山題材的國畫作品《正月正》，為了在眾多優秀的畫家中凸顯出自己的作品，李翔自創了在高麗紙正面和反面來回涂顏色，再揉了之后變成造型形成新的形式，使紙張先有一些制作的效果，該作品入選了紀念“5.23”講話全國美展，獨特的創作方式在整個展覽上很獨特，由此引人注目。該作品入選了紀念“5.23”講話全國美術作品展覽。

進入總政文化部工作

1992年7月，31歲的李翔被選調進入總政文化部藝術局工作，負責全軍美術、書法的組織、創作工作并組織舉辦中國人民解放軍建軍紀念日65周年全軍美展。為改變部隊的美術創作缺乏創新的狀況，李翔連邀請美術界卓有建樹的色彩專家、造型專家、理論專家等來給全軍美術創作骨干開設色彩班、造型班、理論班等，從詩詞創作到素描、寫生，從美術構圖到藝術理論等方面從詩詞創作到素描、寫生，從美術構圖到藝術理論等。

1994年3月，李翔加入中國美術家協會。同年6月，隨中國軍樂團出訪芬蘭；他于1992年創作的國畫作品《紅色樂章》在同年獲第八屆全國美術作品展覽優秀作品獎，該作品描繪軍樂演奏的宏大場景，幾排樂手隊列整齊，黑白紅三個顏色，交織對比突出了整體的軍容和歌唱奏樂者面部和手部的表情。1997年8月，李翔組織舉辦了“紀念中國人民解放軍建軍紀念日70周年全國美展暨第九屆全軍美術作品展覽”；此外由他設計的建軍70周年郵票一套五枚（合作）也于同年在全國發行。1999年，李翔的作品《畫兵》在第九屆全國美展中獲銅獎。2001年2月，《紅色樂章》入選“百年國畫大展”（國家文化部、中國美術家協會主辦）。

赴央美深造

2001年9月，李翔進入中央美院第十二屆油畫助教研究班學習深造，重點研究彩墨濕畫系列技法。在寫生課上他實現突破，用畫人物的方法去畫山水，用色彩去畫“水墨”，得到了老師和同學們的贊揚。

2004年，李翔創作農民題材作品《父老鄉親》，該作品描繪了陜北地區農民趕集歸來，男女老少擁擠在一架拖拉機上，有奏樂的，有吸煙的，個個一臉陽光，內心充滿了喜悅、興奮和激動；這幅作品獲得全國十屆美展銅獎。2004年，李翔還在中國中央電視臺、中國美術家協會聯合舉辦的中國畫壇的首屆“汾酒集團杯”電視中國畫大賽中擔任評委。

2006年5月，李翔出版了《發現、再現、表現》作品集。榮獲《書畫中國網》《中國書畫報》《美術報》等二十多家專業媒體評選的“年度十大影響力畫家”；2007年9月，“世界華人2007中國書畫藝術精品大展”在神戶國際展示場舉行，李翔的作品獲優秀獎。

持續創作

2008年7月，解放軍美術書法研究院成立，李翔任秘書長，任美術創作院和書法創作院常務副院長；9月，任總政宣傳部藝術局副局長。他創作的作品《王羲之》于2008年9月搭載神舟七號載人航天飛機遨游太空。2009年10月，李翔的作品《父老鄉親》入選國家文化部舉辦的“向祖國匯報——新中國60年美術作品展”。

2010年7月，李翔出任中國畫學會副會長。9月，成立清華大學美術學院高研班李翔當代中國畫工作室。2012年，李翔帶領全軍美術工作者到隴西縣寫生，半個月的時間畫了將近40幅作品，而且很多都是四尺乃至六尺整紙的畫。同年，他赴南沙小島礁下基層寫生創作作品《南沙天浴》。2012年9月19日-25日，中國美術家協會、中國美術館、中國人民解放軍美術書法研究院主辦的“李翔中國畫展”首次在中國美術館舉辦。

2014年，李翔創作了國畫《南海南海》，該作品把傳統筆墨技法與西方造型方式相結合，通過人物面部表情的豐富刻畫，突出濃烈的時代特質；此外他還同年創作了《秋雨清流（祖山寫生）》《版納春深》傣寨春早》等作品。

當選美協副主席

2017年12月31日，李翔領銜的“畫說新時代情系沂蒙山”李翔師生美術精品展在臨沂齊魯園廣場舉行。現場展出了19名藝術家創作的山水畫、花鳥畫等精品力作百余幅，吸引了數千名市民現場駐足觀展。2018年12月，李翔當選中國美術家協會副主席。

2021年，在建黨百年“不忘初心繼續前進——大型美術創作工程”中，李翔領受了表現新時代國家重大戰略區域、粵港澳大灣區建設景況的任務。他和學生們在香港特別行政區特別行政區駐扎一個多月，采取了“城市山水畫”的方式，用中國畫的特殊構圖將澳門、珠海市和香港用港珠澳大橋聯結了起來，創作了作品《龍騰大灣》。

近年李翔專注于“心象”創作，創作了大量“心象山水畫”。2023年5月20日至8月20日，“心象·新象——李翔小幅山水作品展”在合肥市開幕，集中展出了李翔近年創作小幅山水作品。

2024年1月30日，中國美術家協會第十次全國代表大會在北京閉幕，李翔當選中國美協第十屆副主席。

主要作品

繪畫作品

作品列表

注：按創作時間列舉李翔部分作品

典型作品鑒賞

《紅色沂蒙》

1991年7月李翔創作了畢業作品《紅色沂蒙》，該作品的前景是三位具有雕塑感的人物形象：一位婦女、一位壯年漢、一位推著小推車的老頭，背景是千軍萬馬一般的小推車，該作品入選北京市建黨70周年的美術作品展并被評為最高獎。

《南海·南海》

該作品創作于2014年，是李翔在南沙寫生后的創作，用一個戰士的頭像表現了人民軍隊守衛南海的決心。

《父老鄉親》

該作品尺寸230×200cm，宣紙設色，創作于2004年，是作家抱著為記錄中國農村的時代景象為目的、基于現實的創作，人物是寫實的。

《龍騰大灣》

2021年，在建黨百年“不忘初心繼續前進——大型美術創作工程”中，李翔領受了表現新時代國家重大戰略區域、粵港澳大灣區建設景況的任務。他和學生們在香港特別行政區特別行政區駐扎一個多月，在創作類型上我采取了“城市山水畫”的方式，用中國畫的特殊構圖將澳門、珠海市和香港用港珠澳大橋聯結了起來，藉此來詩意地表現“龍騰大灣”的時代意義。

書籍作品

注：按創作時間列舉李翔的部分專著

創作特點

創作題材

李翔的繪畫題材廣泛，包括軍旅生活，農村生活、城市生活和歷史人物。有大型創作，也有小品，大型作品注意吸收小品的書寫性，小品注意吸收大型創作的嚴肅性。他雖然也畫古代題材的小品，但是更積極地表現現實生活，特別關注普通的貧民百姓乃至弱勢群體。

創作理念

李翔一直遵循“把畫室搬到大自然”的原則，長期孤獨地寫生，使得李翔深入體驗了中國大好山河的壯美。“真誠是起點，質量是生命，創新是靈魂，執著是階梯。”這是李翔創作的基本理念。

李翔提倡“書畫同源”，表示書法和中國畫同質異構，是書畫家匠心的依據、創造的源泉，歷代書畫大家都秉承這個理念。書畫同源也是中國書畫屹立于世界藝術之林的獨特之處，其內涵幽遠、哲思深，反映了中國書畫家的高明和睿智。

表現形式

李翔的作品表現形式豐富，尤其是山水畫的“淡彩”，讓人能在畫作上感受到其溫度和感染力。

李翔的作品一直致力于“漬色”山水法的探索與表現，希望通過“漬色”法的“點染”發現中國畫的新面貌。在創作中，總是力求打通自然與傳統、自然與現代、自然與感受、感受與形式這幾個環節，讓畫面的表現力盡可能地豐富起來。

與一般的油畫家改畫山水畫不同，李翔有良好的傳統書法功底，為此，其提倡山水畫的書寫性，即山水畫須有傳統的筆墨趣味和質量，還須表現寫生對象的精神氣質。這種師法自然的寫生創作，使其山水畫筆墨表現更加自由，現已逐漸形成了自己獨特的“淡彩”山水畫之風格。

繪畫技巧

色彩

李翔注重用“色彩”豐富中國山水畫的創作語言，師法自然的寫生創作，使其山水畫筆墨表現更加自由，形成了自己獨特的“淡彩”山水畫之風格。此外，李翔還將西方的色彩觀念注入中國山水畫，并巧妙運用西畫中諸如同類色、相鄰色、冷暖色等施彩技巧，使得他在山水畫色彩運用上有了重大突破，漸次形成了“淡彩山水”式的彩色符號。

筆法

李翔的山水畫特點多書寫性，中鋒用筆，以書入畫，短線居多，用筆肯定而準確。其放棄了傳統的線描勾勒，填色造型的方式，而多用短線、點，通過提、按、勾、蹭等筆法，使其畫面結構清晰。李翔用筆的流暢自如，得益于自幼的書法功底，其擅章草，行書自二王，楷書得黃庭堅筆法，書體疏朗，筆力遒勁，字里行間有一股書卷氣。這種筆法體現在山水畫上，即用線短促而有力量，點劃雖隨意皆有味道。這種筆法體現在細節之中，既是打動人的地方，也是其嘗試用“色彩改造中國畫”的最關鍵的一個支點。