《蒂凡尼的早餐》是由布萊克·愛德華茲執導，喬治·阿克塞爾羅德編劇，奧黛麗·赫本、喬治·佩帕德主演的美國喜劇電影，于1961年10月5日在美國上映。
電影改編自杜魯門·卡波特（Truman Garcia Capote）的同名作品。影片講述了從鄉下來到紐約的女孩霍莉·戈萊特，夢想著嫁入豪門，一度迷失在在珠光寶氣的社交生活中，在邂逅窮作家后，收獲美好愛情的故事。
該片獲第34屆奧斯卡金像獎的5項提名，收獲劇情奧斯卡最佳原創配樂獎、最佳原創歌曲兩項大獎，并提名第19屆美國電影電視金球獎電影類喜劇類最佳影片獎。影片中的小黑裙造型以及配樂《Moon river》成為影史上的著名經典。2012年，《蒂凡尼的早餐》以“文化上、歷史上或美學上的重要性”被美國國會圖書館收入國寶影片典藏目錄。
影片劇情
清晨時分，紐約第五大街上空無一人，穿著黑色晚禮服，頸上掛著假珠寶項鏈，打扮入時的霍莉·戈萊特（奧黛麗·赫本飾）獨自佇立在蒂凡尼珠寶店前，臉頰緊貼著櫥窗，手中拎著一個牛皮紙袋，邊吃著袋里可頌面包、喝著熱咖啡，邊以艷羨的目光，觀望著蒂凡尼店中的一切。她來自農村，被經紀人發掘成為了紐約高級交際花。為了金錢，她整日在商業富豪、政界名流間周旋，一邊物色著丈夫的人選，一邊賺取五十或一百美元的交際小費作為營生。
一天，她結識了大樓里的新鄰居保羅·瓦杰克（喬治·佩帕德飾）。保羅是一名作家，出版了一部短篇小說集《Nine Lives》，但之后就沒有發表過新的作品，靠著金主的資助生活。霍莉和保羅本都是金錢名利的追隨者，在彼此的吸引下自然而然地靠近，逐漸成為好友。霍莉受雇去探視監獄里的黑幫老大，每次帶出一條“天氣預報”以換取報酬，保羅會陪她一同探視，三人一同討論霍莉攢錢的賬本；當霍莉鄉下的醫生丈夫找上紐約，希望帶霍莉回鄉時，保羅作為二者間的溝通者，幫助霍莉堅定拒絕丈夫的決心；二人帶著十美元去蒂凡尼約會，戴著偷來的面具在紐約大街上狂奔；霍莉幾次嫁入豪門的計劃失敗、收到弟弟弗雷德的死訊時，保羅都在她身邊給予幫助......隨著陪伴的時間增加，二人互相了解彼此的過往經歷、理解對方的生活價值，漸生情意。
意識到這份情感，醒悟后的保羅與金主斬斷聯系，決心靠自己的筆墨實現作家理想，但霍莉仍做著嫁去巴西的金錢美夢。這時，霍莉受此前受雇探視的黑幫牽連，被警察逮捕審問，才知道自己帶出的天氣預報是販毒信息。霍莉以“黑幫老大的女人”之名被曝光在媒體上，名聲掃地，巴西富豪留下口訊辭別。在前往機場的出租車上，執迷不悟的霍莉與保羅大吵起來，霍莉一氣之下將自己養的貓丟到車外的雨中，保羅也將內心不滿全部吐出，把自己珍藏已久的十美元戒指丟給霍莉后，下車離去。最后，霍莉選擇戴上戒指，下車找回了貓和保羅，影片以霍莉抱著貓與保羅在雨中擁吻的畫面結束。
角色與演員
幕后制作
原著與改編
《蒂凡尼的早餐》改編自好萊塢著名劇作家杜魯門·卡波特的同名小說。該小說于1958年出版，當時引起了大量的社會討論，如紐約名流爭當霍莉的原型、批評小說內容輕浮等。
經過喬治·阿克塞爾羅德的多次改稿，將霍莉性工作者的身份改為社交名流，將與作家的曖昧情愫拓展為好萊塢式的愛情喜劇，電影《蒂凡尼的早餐》才得以通過審核開始拍攝。此舉也讓小說原作者杜魯門·卡波特表示──“他只能禮貌地微笑”。
選角爭議
原作者杜魯門·卡波特曾表示希望瑪麗蓮·夢露出演霍莉，制作方也與杜魯門·卡波特許下承諾，兩方在此共識上完成了版權的交易。但夢露的經紀人以角色形象過于風塵，擔心影響夢露形象而拒絕出演。當杜魯門·卡波特得知霍莉是由奧黛麗·赫本出演后，曾表現出極大的不快，認為霍莉身上的奔放、開放和純潔的放蕩感是赫本不具備的。
奧黛麗·赫本在接到劇本后也感到壓力，認為自己不適合這個角色，是導演布萊克·愛德華說服了她。當時生完一個孩子的赫本也借由此片，拓展了自己的銀幕形象和未來戲路。
幕后故事
雖然每天都有五千多名紐約市民來拍攝現場觀看，但影片開頭，霍莉從出租車下來到蒂凡尼柜臺前吃早餐的場景，恰好是在周天凌晨五點時拍攝的，街道很安靜。
《蒂凡尼的早餐》是蒂凡尼珠寶店第一次向電影劇組打開大門，拍攝時有40多名警衛在監管珠寶，制作組還支付了所有在場的銷售人員出演的薪水。
凱瑟琳·赫本的音域并不寬，起初制作人方認為需要另外請人進行歌曲配音，作曲人亨利·曼西尼的堅持想為為赫本寫出一首適合的歌，在一天看到赫本唱的《How Long Has This Been Going On》后，寫出了《Moon River》的旋律。
主題與亮點
貓的隱喻
影片中無名貓，是霍莉撿回來的一只小橘貓，在片中起到了重要的敘事和隱喻作用。正如片中霍莉自述“我不是霍莉，我也不是巴雷美。我不知道我是誰！我就像這里的貓，一只無名的懶貓。我們不屬于任何人，也沒有人屬于我們。我們甚至不屬于對方。”無名貓象征著背井離鄉，生理和精神意義上都流離失所、無依無靠的自己。
此外，霍莉總是強調自己與貓之間的獨立關系，試圖與它切斷聯系。為了保持這種獨立關系，霍莉在前往機場的出租車上強迫無名貓離開，試圖證明自己與紐約之間也無聯系，自己能夠很輕易地放棄在紐約的一切，這時的貓同時又象征著讓人無法割舍的“聯系”。
新鄰居保羅的鈴聲響起時，無名貓一躍進入了霍莉的懷里，象征著愛情的到來。出租車上，保羅一語道出了霍莉問題的實質“不管你往哪去，你總受困于自己”后，下車尋找無名貓，而霍莉面對保羅和貓的離去才幡然醒悟，這時“自我”“聯系”“愛情”......貓的種種隱喻重合，在霍莉的抉擇下，將影片推向最高點。
音樂
《蒂凡尼的早餐》中的配樂是由配樂大師亨利·曼西尼操刀進行的，這部電影正是他的配樂生涯步入高峰之時的作品。曼西尼將管弦樂器、電吉他等多種器樂融入搖擺樂，將搖擺樂、流行音樂和管弦樂奇妙地混搭在一起，使樂曲深入淺出，其中的旋律、歌詞記憶點多，歌曲傳唱度高，片中曲目久久流傳成為經典。
《Moon river》作為《蒂凡尼的早餐》的中的主題音樂，被制作成包含口琴、小提琴等不同的演唱版本和演奏版本，在影片中一共出現了七次，如第一幕，霍莉從出租車下來，在櫥窗前吃著早餐；或是霍莉與保羅談起自己正服役的弟弟，和自己攢錢后前往墨西哥的美好夢想。《Moon river》的旋律在悲傷中流淌出一種的渴望，這種渴望是保羅對霍莉的渴望，也是霍莉對紐約的渴望。每當霍莉在理想與現實中徘徊掙扎時，象征著紙醉金迷的小號聲響起，她復雜的心境便通過《Moon river》中曖昧的旋律傳遞給觀眾。
女性形象
《蒂凡尼的早餐》以展現女性角色霍莉·戈萊特為影片中心，對眾多男性角色進行了模糊、邊緣化的處理，如眾多男伴在片中突然出場，被霍莉果決地擋在門外后消失在影片中；如千里迢迢從南方前來紐約想帶霍莉回家的戈萊特醫生，只是帶出霍莉的過往經歷和對自由的決心后，便匆匆離場了。于是觀眾在以霍莉為中心的生活呈現，和其他男士對她的態度中，體會到了霍莉活潑樂觀、叛逆獨立的復雜性格，接觸到一個堅韌而脆弱的霍莉。
面對保羅告白時的“你屬于我”，霍莉反駁出“沒有誰屬于誰這回事”，可見霍莉性格中帶有較強的女性獨立意識。即使如此，霍莉總是以高貴典雅、美麗迷人的精致打扮出現在社交生活中，而不是自己在家簡約隨意的穿搭；影片也沒能跳脫出“女性為男性所拯救，最終找到自己”的固定模式。觀眾可以通過這樣的角色形象，窺得美國二十世紀五十年代最初的女權主義思想。
紐約的時代風貌
城市景觀方面，《蒂凡尼的早餐》的外景取景于紐約市，如片中蒂凡尼珠寶店的大門就取景于當時位于紐約市曼哈頓第五大道和57街的拐角處的蒂凡尼旗艦店，此外還有中央公園、紐約公共圖書館、曼哈頓第五大道等著名地標。
原小說《蒂凡尼的早餐》刻畫的是1943年的美國，這時正值第二次世界大戰，經濟蕭條的美國開始復蘇，隨著人們消費能力的逐漸增長，奢侈品品牌逐漸流行，但讓多數人望而卻步。在影片中，蒂凡尼品牌作為消費社會的名品符號，是霍莉向往的美好生活的具體象征，霍莉會因身處蒂凡尼而感到安心和滿足，但離開或失去時又變得焦慮和迷茫。“蒂凡尼”作為消費主義的一個具象代表，在影片中映射出當時美國社會的消費文化。
與此同時，在1940至1950年間，有大量的農村人口流入城市，城市人口增加1500多萬。這類人群很難真正的融入大城市，是被紐約邊緣化的人群。正如影片中的霍莉來到紐約后依舊迷茫，流連在紐約繁華的商業社會中，攢不下錢，生活難有目的，但也不愿隨丈夫回鄉。隨著美國城市化的進行和移民人群的增加，這種邊緣化的感受不是少部分人的情緒，而代表了當時背井離鄉來到美國（城市）的一眾邊緣人的時代情緒。
獲獎與影響
主要獎項
該片被美國電影協會（AFI）評為“100 YEARS...100 PASSIONS”百年百大電影愛情類第61名；《Moon River》被評為“AFI's 100 YEARS...100 SONGS”百年百大影視金曲第四位。
2012年，《蒂凡尼的早餐》以“文化上、歷史上或美學上的重要性”被美國國會圖書館收入國寶影片典藏目錄。
時尚影響
《蒂凡尼的早餐》是在時尚方面最有影響力的電影之一，創造出多個杰出經典的時尚定格。影片開篇的場景仍是好萊塢電影最經典的開場之一：凌晨五點，凱瑟琳·赫本梳著高高的頭發，身著精致剪裁的露背小黑裙，戴著黑色肘套和三層厚的珍珠項鏈，在蒂凡尼櫥窗前吃著早餐。
這條裙子是于貝爾·德·紀梵希（Hubert de Givenchy）設計師為赫本量身定做的，自電影《薩布麗娜》的合作后，赫本與紀梵希一見如故，建立了名人和設計師之間的獨特聯系，紀梵希稱赫本是他的靈感繆斯，赫本稱只有紀梵希能做出真正適合自己的衣服。《蒂凡尼的早餐》中的小黑裙帶動了新一波的LBD（Little Black Dress）風潮，長裙和收腰設計讓小黑裙呈現出前所未有的性感，不久之后就在好萊塢明星間流行起來。
在拍攝劇照和宣傳時，凱瑟琳·赫本佩戴了蒂芙尼公司價值連城的傳奇黃鉆，由珠寶設計師讓?史隆伯杰 (Jean Schlumberger）設計，將128.54克拉的黃鉆鑲嵌在一條緞帶花環上。該鉆石是蒂凡尼最古老、最知名的作品之一，赫本是第二個在公開場合佩戴這顆鉆石的女人，截至2022年10月，該鉆石只被四名女性佩戴過。
在2010年LOVEFILM公司的一項調查中，赫本的小黑裙被評為最好的女性銀幕的服裝，該公司編輯Helen Cowley表示：“赫本的小黑裙是讓小黑裙成為時尚的一大主力，這份經典經受住了時間的考驗。”片中出現的原版禮服于2006年以46.7萬英鎊的高價被拍賣。
經典形象
該片原著小說《蒂凡尼的早餐》被多次改編為戲劇，在紐約、倫敦等地上演。由于在該片中，奧黛麗·赫本塑造的霍莉·戈萊特形象過于經典，其視覺形象已比故事中的角色人物更加深入人心，以至于在戲劇中扮演霍莉的女演員都被拿來與奧黛麗·赫本對比。制作方選角時，往往需要在小說中的霍莉形象和凱瑟琳·赫本形象中搖擺，在原著的還原度和大眾對霍莉的固有期待之中權衡。《蒂凡尼的早餐》也沒能在第三種藝術形式中成為經典。
評價
評論家James Breen在《Sight & Sound》中評論道，紐約在片中作為這段愛情的背景，被拍攝得十分美麗；盡管霍莉與作家的身份并不體面，是一段不那么道德的故事，導演也出于同情，將二人推向圓滿結局。它可以被指責在敘事的疏漏和道德上的不嚴肅，但赫本的魅力或足以讓人忽視這些毛病。
評論家A.h.Weiler在《紐約時報》表現出對這部電影的肯定態度，“整部電影極其夢幻，引人入勝，由喜劇、浪漫、心酸、有趣的口語和曼哈頓最時髦的東部地區一同組成的美好幻想。”同時，評論家也提出劇作上的不足，電影改變了霍莉的鄰居保羅的性格，將他從一個簡單的崇拜者變為一個紳士，且由一個富有的女士為其提供補貼，這使這個角色失去了信念感。
為了扮演日裔畫家，演員在造型上進行了化妝、牙等處理，角色整體夸大搞笑，后續被指責為種族歧視。《洛杉磯每日新聞》雜志于1993年對其種族歧視的成分發表評論，“即使由亞洲人扮演，這個角色也存在著濃烈而冒犯的刻板印象，而米基·魯尼（Mickey Rooney）的選角加重了對亞裔形象的傷害。”在2008年的室外放映會上，影片曾因受到現場抗議而臨時換片放映。
參考資料 >
蒂凡尼的早餐 Breakfast at Tiffany's .豆瓣網.2022-11-09
蒂凡尼的早餐 Breakfast at Tiffany's 獲獎情況..豆瓣網..2022-11-09
《蒂凡尼的早餐》：與赫本共游第五大道..天津日報..2022-11-09