阿爾豐斯·穆夏（1860年7月24日－1939年7月14日），全名阿爾豐斯·瑪麗亞·穆夏（Alfons Maria Mucha），出生于南摩拉維亞（今捷克境內）伊萬契采小鎮，捷克斯洛伐克畫家。
1884年，24歲的阿爾豐斯·穆夏才來到慕尼黑美術學院開始學習繪畫。1887年，在庫恩-百拉斯伯爵的資助下，阿爾豐斯·穆夏來到巴黎的美術學院深造，隨著資助的終止，他在巴黎創辦工作室以設計插圖謀生。阿爾豐斯·穆夏藝術生涯的轉折發生在1894年，34歲的阿爾豐斯·穆夏為巴黎當紅女演員莎拉·伯恩哈特的新劇《吉斯蒙達》設計海報，獲得巨大成功。一夜間，阿爾豐斯·穆夏成為了家喻戶曉的名字，并開始形成獨特的“穆夏風格”。1900年，阿爾豐斯·穆夏在巴黎世博會上斬獲了銀牌。1906年2月10日，阿爾豐斯·穆夏與瑪麗亞·基爾蒂洛娃結婚。1910年，50歲的阿爾豐斯·穆夏放棄了商業繪畫給他帶來的聲譽和安逸的生活，帶著家人回到布拉格。1939年7月14日，79歲的他在捷克因病去世。
阿爾豐斯·穆夏是捷克國寶級的畫家及裝飾藝術家，同時也是捷克第一套郵票和錢幣的設計者。他一生中創作涉及插畫、海報、廣告招貼畫和雕塑、書籍插圖、室內裝飾、首飾設計、彩色玻璃窗畫等許多藝術領域，還設計了家具和咖啡壺等大宗商品。他的作品帶有強烈的個人色彩，且具有19世紀末期開始席卷歐洲的新藝術運動風格，被稱為新藝術運動的代表人物。
人物生平
早年經歷
1860年7月24日，阿爾豐斯·穆夏出生于南摩拉維亞地區（今捷克境內）伊萬契采小鎮，此時的摩拉維亞尚屬奧匈帝國統治。1871年，阿爾豐斯·穆夏獲圣彼得羅馬教堂獎學金，赴布爾諾市寄居學習，加入圣彼得和圣保羅大教堂（建于18世紀，存諸多巴洛克藝術品）唱詩班。中學畢業后，他返鄉任法院文員，但對藝術追求未止，仍夢想成為杰出歷史畫家。
藝術經歷
在報考美術學校落榜后，阿爾豐斯·穆夏只身來到奧匈帝國的首都維也納，在戲劇設計公司當學徒。到1884年，24歲的阿爾豐斯·穆夏才來到慕尼黑美術學院開始正式學習繪畫。巴黎時期。1887年，在庫恩-百拉斯伯爵的資助下，阿爾豐斯·穆夏來到巴黎的美術學院深造，隨著資助的終止，他在巴黎創辦工作室以設計插圖謀生。
1888年，阿爾豐斯·穆夏在巴黎朱利安學院學習期間為很多雜志和書籍都繪制過插畫，還設計過招貼畫，圍繞同一主題創作四聯畫。1894年，阿爾豐斯·穆夏藝術生涯發生轉折，他為維克托里安·薩爾杜的戲劇《吉斯蒙達》(薩拉·伯恩哈特主演)設計了海報，這款海報刻畫自然，讓當時的觀眾印象深刻的是人物莊嚴的姿態，專注的神情，神圣的氛圍，精細的筆觸和明麗的色彩。一夜間，阿爾豐斯·穆夏成為了家喻戶曉的名字，并開始形成獨特的“穆夏風格”。且薩拉很賞識阿爾豐斯·穆夏，因此跟他簽訂了六年的合同。后來，阿爾豐斯·穆夏繪制了很多有名的海報，這使得他在業內有了一定地位，在那個時代的巴黎很受歡迎。20 世紀初期，他因為刻畫女性形象而出名。他筆下的女性有著隨風浮動的長發，穿著古典風格的輕柔服裳，帶著若有所思的神情。盡管他比較偏愛石版印刷術，但他也致力于雕塑、攝影和裝飾藝術。
1900年，阿爾豐斯·穆夏在巴黎世博會上斬獲了銀牌。1904年，阿爾豐斯·穆夏來到美國，專注于上流社會女性人物肖像畫創作，在這里遇到了后來成為《斯拉夫史詩》贊助人的美國企業家克萊恩。1906年，他為肥皂品牌 Savon Mucha 設計盒子和店面陳列。1910年，50歲的阿爾豐斯·穆夏放棄了商業繪畫給他帶來的聲譽和安逸的生活，帶著家人回到布拉格，為斯拉夫民族團結傾力創作，繪制完成了布拉格市民會館內市長大廳裝潢壁畫以及著名的《斯拉夫史詩》系列主題油畫。
個人生活
1906年2月10日，阿爾豐斯·穆夏與瑪麗亞·基爾蒂洛娃結婚。1939年3月15日，德國聯邦國防軍占領布拉格，阿道夫·希特勒宣布將前捷克斯洛伐克領土并入大德意志帝國，建立波希米亞和摩拉維亞保護國。因穆夏對斯拉夫民族主義的立場及與共濟會的關聯，他成為納粹迫害目標，被捕后經數日審訊獲釋，但健康嚴重受損。同年7月14日，穆夏因肺炎去世，終年79歲。
主要作品
插圖
廣告招貼畫
室內裝飾
封面設計
作品風格
“穆夏風格”
1894年，阿爾豐斯·穆夏為巴黎極富聲望的戲劇明星莎拉·伯恩哈特主演的新年戲劇《吉斯蒙達》設計海報，獨特的風格轟動巴黎，兩位巨匠開啟長達六年的合作。而阿爾豐斯·穆夏也為莎拉創作了被視作他戲劇海報最高成就的《茶花女》等一系列經典海報作品。這種以女性身姿為畫面主體，運用優美的曲線，簡潔的輪廓線，象征意味的符號，明快和諧的色彩，融和了傳統拜占庭、巴洛克及洛可可藝術和東方浮世繪的視覺設計被稱為“穆夏風格”。19世紀未興起的婦女解放運動浪潮，讓女性題材成為繪畫作品的熱門主題。阿爾豐斯·穆夏將女性作為作品中永恒的主題，為畫中的女性人物勾勒夢幻的造型，穿上華美的服飾，點綴自然的裝飾，創造出無數個優雅迷人、氣質獨特的女性形象。
穆夏與新藝術運動
新藝術運動(Art Nouveau)是19世紀末、20世紀初的一場全球性的裝飾藝術運動。它興起于1895年左右的法國，之后蔓延到歐洲各個國家乃至美國，波及建筑、家具、平面設計、繪畫和雕塑等各藝術領域。該運動反對傳統的裝飾風格，主張從東方藝術尤其是日本浮世繪裝飾風格中汲取靈感，同時倡導“回歸自然”，從植物和花卉形態中提取抽象的裝飾圖案，以有機連貫的曲線取代機械化的直線。這種理念，在阿爾豐斯·穆夏的作品——多以明確線條勾勒輪廓并輔以柔和淡雅的色彩，以靈活的曲線塑造女性身姿與發型，用幾何圖案及花卉植物裝飾做背景——中完全得到了印證。
阿爾豐斯·穆夏的作品既有鮮明的新藝術運動特征，又帶有強烈的個人色彩。早期海報、裝飾畫等的作品以韻律化的裝飾線條、簡潔的輪廓線和柔和明快的水彩效果為特點，所描繪的女性形象甜美婀娜、柔媚動人，與人物周圍流暢的植物花紋曲線相輔相成、相得益彰，風格以素描、粉彩和蛋彩為主；晚期風格開始多樣化，更加自由奔放，晚年更是向為祖國而創作的巨幅油畫轉型，反映出他對愛與和平、美與理想孜孜不倦的追尋。
阿爾豐斯·穆夏晚年的藝術轉型
阿爾豐斯·穆夏作為新藝術運動先鋒而享譽國際，人們容易遺忘的是，他也是捷克第一套郵票、第一套紙幣、白獅子國徽、警察制服、布拉格市民會館室內裝飾壁畫以及布拉格圣維特大教堂彩色玻璃窗的設計者。在50歲那年回到故土布拉格之后，阿爾豐斯·穆夏的藝術轉向斯拉夫主題繪畫，將自己的創作與國家及民族的命運緊密聯系在了一起。他創作了一系列以捷克民俗文化和體育賽事為主題的海報，比如《第六屆索科爾全國體育大賽海報》《捷克斯洛伐克共和國獨立十周年（1918-1928 ）紀念》等，畫面中的人物服裝、用色及符號元素多來自捷克民間傳統，而且具有強烈的象征性，與其巴黎時期的海報作品風格截然不同。1912-1928這十余年間，阿爾豐斯·穆夏將主要的精力都投入到了大型歷史畫《斯拉夫史詩》的創作當中，該系列由20幅巨大的坦培拉繪畫（約6m×8m）組成，描繪了包括捷克在內的斯拉夫民族從史前一直到19世紀的歷史中最具紀念性的歷史事件和場景，被認為是阿爾豐斯·穆夏最偉大的作品。
相關活動
2019年10月至12月，國家大劇院推出“穆夏——新藝術運動先鋒”特展。本次展覽是慶祝中捷建交70周年的系列重要文化活動之一。展覽將展出包括阿爾豐斯·穆夏海報、裝飾板、書籍插畫、油畫、攝影以及新藝術風格的家具、服飾、珠寶、玻璃及陶瓷制品在內的總計244件珍貴展品。本次展覽的主體是阿爾豐斯·穆夏在世紀之交居住巴黎的十余年間所創作的一些最具代表性的作品。
2025年4月3日，由今日美術館旗下Today Works、穆夏繁花美術館共同主辦、如壹（廣州）藝術品展覽有限公司承辦的“璀璨與史詩：阿爾豐斯·穆夏的藝術詩篇”在今日美術館1號館正式開幕，展覽開幕式于4月11日舉辦。本次展覽通過8大展區全景式呈現新藝術運動的靈魂人物阿爾豐斯·穆夏的藝術創作生涯。
主要成就
阿爾豐斯·穆夏是捷克國寶級的畫家及裝飾藝術家，同時也是捷克第一套郵票和錢幣的設計者。他一生中創作涉及插畫、海報、廣告招貼畫和雕塑、書籍插圖、室內裝飾、首飾設計、彩色玻璃窗畫等許多藝術領域，還設計了家具和咖啡壺等大宗商品。他的作品帶有強烈的個人色彩，且具有19世紀末期開始席卷歐洲的新藝術運動風格，被稱為新藝術運動的代表人物。
獲得榮譽
人物評價
阿爾豐斯·穆夏以優美而富有裝飾性的繪畫風格廣為人知，他一生創作了大量的商業海報與宣傳畫，尤其是流暢植物紋樣裝扮下的女性形象最具標志性。另一方面，阿爾豐斯·穆夏更是一位懷有深沉民族情感、積極融入社會的藝術家，來自時代氛圍和民族心理的雙向因子在他身上始終共同作用，令他創作出了反映斯拉夫民族自我認同的歷史性題材繪畫。（人民網股份有限公司評）
相關事件
2025年5月20日，游戲《王者榮耀》貂蟬的皮膚馥夢繁花正式上線，此皮膚和穆夏藝術進行聯動，以極具特色的“穆夏藝術風格”、與穆夏熱愛并倡導的“自然”理念為靈感內核，打造指引生息不竭流轉、賜予世間無限生命之美的生息女神，詩意呈現時間空間的自然流轉。
參考資料 >
阿爾方斯穆夏.artmajeur.2025-05-20
穆夏.國家大劇院.2025-05-20
捷克國寶級藝術家阿爾豐斯-穆夏的雙面人生.人民網.2025-05-20
現場｜“永恒的慕夏”與海報里線條的魔術.澎湃新聞.2025-05-20
阿爾豐斯?穆夏.建筑文化網.2025-05-20
“璀璨與史詩:阿爾豐斯·穆夏的藝術詩篇”在今日美術館開幕.藝術中國.2025-05-20
穆夏:新藝術大師.豆瓣讀書.2025-05-20
王者榮耀貂蟬慕夏藝術聯動皮膚爆料2025 貂蟬520馥夢繁花皮膚攻略.18183手游網.2025-05-22