許琦，1917年3月26日出生于江蘇省江陰，字一夫，攝影師。1937年畢業于南京美術專科學校國畫系。曾是上海電影制片廠一級攝影師，任中國電影家協會理事，中國電影攝影學會名譽會長。任上海電影制片廠攝影師，中國影協第四五屆理事。拍攝的影片有《海魂》《阿詩瑪》《哈森與加米拉》等。《天云山傳奇》1981年獲第一屆第27屆中國電影金雞獎奧斯卡最佳攝影獎。
人物生平
早年經歷
許琦出生在江蘇江陰，童年在上海度過。因家貧，小學畢業后，無力繼續攻讀初中，適逢大哥新婚，大嫂家中寬裕，幸而被帶到上海市，入讀上海君毅中學。兩年后，全家隨大哥大嫂一起遷居到南京，轉入南京的三民中學繼續讀書，此時漸對南京美術專科學校發生興趣。1931年，許琦考入南京美術專科學校的專修科。兩年后升入國畫系讀本科。
許琦學習美術時，對他影響最大的老師有高希舜及陳之佛，在名師指點之下，也算學有所成。
1937年抗戰爆發，許琦全家逃難至武漢，又取道廣州市，去了香港特別行政區。后迫于生計，在1938年回到了當時已淪為“孤島”的上海。21歲的許琦為了減輕兄嫂養家負擔，出外謀差。進入二哥許明所在的一家影片公司做照相的洗印學徒。后來這家公司并入了張善琨旗下的新華影片公司，許琦不僅在公司里做洗印照片的工作，也為攝影師薛伯青做助理。
入行
彼時因費穆的民華影片公司攝影師周達明跳槽，帳下無人，于是許明介紹許琦到民華工作。費穆正籌拍《國色天香》，許琦開始了第一次獨立掌機。但這部影片的攝影并不成功，甚至令費穆不愿署名。許琦十分沮喪，只有離開了民華公司。第二次世界大戰結束后，許琦加入中央電影攝影場，當新聞攝影師，在南京拍了不少新聞片。如蔣介石拜中山陵的新聞片等。不料蔣介石在看過片子后，想召許琦任他的隨從攝影。而許琦卻拒絕了這個機會，原因是聽說著名攝影師黃紹芬加盟了文華公司，他想在黃紹芬指導下繼續從事故事影片的拍攝，于是在二哥許明介紹下，許琦成了黃紹芬的攝影助理。后兩人一直合作，從文華公司，到上海電影制片廠，再到海燕廠，再到“文革”后的上海電影制片廠，一直到80年代中后期先后退休。
起步
許琦進文華公司拍的第一部影片，也就是文華公司創辦后出品的第一部影片，是由張愛玲編劇，桑弧導演，劉瓊和陳燕燕主演的《不了情》。
《不了情》上映后反響不錯。文華公司接下來開拍了第二部大戲《假鳳虛凰》。這部戲是黃佐臨導演的，這也是許琦和黃合作的第一部影片。黃佐臨和桑弧是文華公司創作部門的負責人。《假鳳虛凰》拍完后，黃自己花錢，為許琦訂了一本美國好萊塢出版的電影雜志，一訂就是三四年，直到1949年后無法再進口美國雜志為止。這對許琦的幫助很大，在南京美專學習中國繪畫的經歷，對他構圖處理光影有一些幫助，但他沒有進過電影學校，對電影的知識，一半是從實際工作中學到的，另一半是靠自學。當時上海市有幾所電影學校，許琦設法弄到各種教材自學。另外黃佐臨訂的這本雜志上的專業文章也對他產生了很大影響，例如他學到了要拍攝一個歐洲人，光就不能太側，因為歐洲人面部起伏比較大，如果光太側就會有很重的影子；但反過來，如果拍中國人，光就可以側一些，因為中國人面部平坦，光不側可能會顯得沒有光彩。但光側多了，另一邊就暗了，所以又得用反光板或者補光，以免變成黑白分明的陰陽臉了。
黃佐臨對許琦比較信任。《假鳳虛凰》過后，《夜店》《表》《腐蝕》《思想問題》，還有以后的《為了和平》《布谷鳥又叫了》《三毛學生意》《黃浦江的故事》都由許琦擔任攝影師。
從《表》這部影片開始，許琦基本開始獨立拍片了，與黃佐臨導演的合作也更為默契。到了拍《思想問題》的時候，許琦的自主權更大，有些場景導演都不來了。許琦與黃佐臨合作得最順利的一部影片當數《腐蝕》。影片集中了當時文華公司最強的陣容，演員有石揮丹尼崔超明程之等。
發展
1952年，文華并進了國營上海聯合電影制片廠，不久聯影并入上海電影。1956年，上影分成江南海燕天馬三個廠，許琦進了海燕廠。和許琦合作過的著名導演除了費穆黃佐臨以外，還有曹禺《艷陽天》，吳永剛《哈森與加米拉》，陳西禾葉明《家》，劉瓊《阿詩瑪》；“文革”后期，跟湯曉丹合作拍攝了《難忘的戰斗》；文革后跟沈浮合作拍攝了《曙光》；80年代，跟謝晉一起拍攝了《天云山傳奇》《牧馬人》和《秋瑾》三部影片，令他在晚年重新登上職業生涯的高峰。
逝世
中國電影家協會會員上海電影家協會會員上海電影制片廠一級攝影師許琦于2020年1月9日22時38分在復旦大學附屬華山醫院不幸去世，享年103歲。
風格特點
靈活
許琦認為中國的電影拍攝條件一直是很差的，從燈光布景到其它技術環節，都是如此。這就逼著攝影師去動腦筋，想辦法在這樣差的條件下，把場景里面的人和物拍得更有真實感，更加符合生活的自然形態。比如，過去室內場景的光源一般就是一盞棉花燈，或一盞電燈泡，這個時候，攝影師就要考慮，布光是否符合劇情的要求。如果太亮，顯然對于那盞油燈來說就不真實。
如拍《不了情》的時候，在陳燕燕住的那間屋子里有一場戲，劇情要求停電了，陳燕燕和劉瓊兩個人在房間里點起蠟燭。一會兒，電又來了，兩人把蠟燭吹滅，蠟燭光變成了電燈光。這個時候，要考慮，蠟燭光與電燈光的亮度是不同的，光源方向也是不同的。怎么來表現這種區別，只有靠攝影師的經驗和處理光線的技巧。這樣的場景現在來看會覺得很簡單，但在那個時候，那樣一種條件下，你只有動腦筋，才能拍得真實自然。
許琦認為，用光也是表現人物性格的一種手段。過去中國電影總是把人物分成正面人物和反面人物兩種，正面人物一般光要平一些，不能有太多陰影，而反面人物要用底光，背后陰影可以重一點，這樣可以表現他們性格中的陰險丑陋。他在拍《腐蝕》的時候，用了很多這樣的對比手法。但有時候也反過來用，比如，丹尼半夜在崔超明的抽屜里偷告密的名單時，就用了底光，表現她內心的驚恐。
崔琦在文華公司拍片的時候，還懂得了一個道理，就是攝影師如何去跟演員合作。演員的表演是要靠攝影師用畫面來傳達的，但攝影師又不能夠在這個過程中去妨礙干擾演員的表演，而是應該想著怎么把他的表演，把人物性格最準確地表現出來。這個問題過去也不是很容易解決的，比方說，你要拍演員的大特寫，不像現在你可以在很遠的地方用長焦距鏡頭拍。那時的鏡頭沒有這么高級，達不到這個要求，攝影機必須離演員很近，這樣就不可避免地會影響演員的表演。所以他總是盡量離演員遠一點，用最長的焦距拍；另一方面，有時攝影師還要幫助演員塑造人物，去揭示人物的內心世界和性格特點，用攝影機彌補表演本身的不足。
許琦認為，一個攝影師要善于處理攝影機和場景的關系。過去，有的景片做得很粗糙，看上去就很假，拍的時候稍不注意就穿幫了。《國色天香》之所以不成功，很大原因就在于沒有拍好布景。后來拍《天云山傳奇》的時候，經驗多了，就不再會吃這種虧了。《天云山傳奇》有一部分外景是在九華山。有一個景，背景中的山形很好，但就是有些房子顯得不倫不類，角度又避不開，于是許琦就用了一些像松樹一樣的盆景，把這些房子給遮擋住，拍出來的畫面一點也看不出來。還有一個景，是一片小竹林，只有不多的幾叢竹子，但拍出來要求給人一種很深很寬的大竹林的感覺，也是用的類似的手法。
總的來說，許琦認為攝影師要學會在畫面上做加減法，加法就是要會借景，把一個地方的景用到另外的地方，以彌補實景在構圖上的不足；減法就是要利用現場的景物，前后景的縱深對不必要的物象做遮擋。一個攝影師在場景前不是被動的，他應該利用現成的場景為自己的畫面構思服務，而不只是消極地用攝影機記錄現成的場景。
風格
關于中國的電影攝影，許琦覺得一定要有民族的風格。最好不要讓觀眾感覺攝影機的存在。這種風格在《天云山傳奇》中貫徹得比較徹底。影片中有一場戲，羅群被打成右派，得了重病，馮晴嵐用一個板車把他拖回去。這場戲是在吉林通化拍的雪景。拍這場戲的時候，有一段時間，謝晉導演不在現場。所以這場戲要重拍很不容易。兩位演員表演很自然，羅群躺在板車上，雪花飄落到他臉上化成了水珠，馮晴嵐拉著板車。一不小心滑了一跤，她爬起來，轉過身，用手揩去羅群臉上的水珠，羅群也取下馮的眼鏡，替她擦去濺到上面的雪花。這幾個動作都不是事先設計好的，而完全是現場即興的，馮晴嵐的那一跤也是演員真摔的，攝影師的任務就是在現場抓拍，用攝影機記錄下演員真實的表演。
看見演員摔倒，覺得很真實，趕快用攝影機捕捉到這個動作。而有的攝影師可能不會這樣做，他一看演員摔倒了，就想劇本里沒有這個動作啊，不行，重來一遍。如果是這樣，現場的那種真實感和生動感就沒有了。像這種場景，你怎么去組織，怎么去排練啊。要是這樣一弄，現場就全是腳印了，雪景就毀了，那個車轍印的特寫也就沒法再拍了。拍這場戲的時候，現場的機位和演員調度很復雜，那時候用的機器很笨重，移動不方便，不可能像現在，你可以用輕便的機器跟拍。在雪地上也不可能用軌道，所以完全要靠周密的場面調度。
個人言談
自評
1949年拍的《腐蝕》是許琦最滿意的作品，再就是《阿詩瑪》和《天云山傳奇》也還算過得去吧。《腐蝕》令剛剛起步的許琦收獲很大，《阿詩瑪》是用彩色伊士曼柯達公司膠片拍。因為缺乏拍攝彩色片的經驗，許琦買了一臺幻燈機，把拍出來的樣片拿到洗印車間，印出21種不同的色調效果，然后回到家，放在幻燈機上進行比較研究。最終基本掌握了彩色膠片的性能，以及它們在各種光圈下不同的色彩效果。
他評
八十年代新生代攝影師在組織畫面的時候喜歡用不規則的構圖，使用色彩也比較大膽醒目。比如張藝謀拍攝的《一個和八個》，令許琦很震驚，他使用景別色彩構圖影調這些手段跟老一代人完全不同，但是又跟影片的情節主題很吻合。但第五代導演的部分影片太喜歡故意打破構圖的平衡感，把大遠景和近景特寫這種極端景別的鏡頭接在一起。
例如不規則的構圖，到底是劇情所要求的，還是導演攝影師要刻意去營造一種風格；觀眾看到這種畫面時，是覺得很舒服還是別扭。如果是為了單純追求與眾不同的視覺效果，而不管劇本的要求，不管觀眾看電影時的感受，那不是許琦要追求的東西。
總之，許琦認為，一個攝影師在創作的時候，有兩個問題必須要照顧到，一個是要考慮導演的構思劇情人物性格主題風格；另一個就是要考慮觀眾的欣賞，要讓觀眾看得舒服流暢賞心悅目。
人物作品
參演電視劇
導演作品
編劇電影
編劇電視劇
參考資料 >