《山水論》是中國唐代詩人王維創(chuàng)作的一部作品，是他對于自己在青綠著色山水畫方面的豐富實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的理論總結(jié)。這部作品不僅繼承并規(guī)范了南梁宗炳《畫山水序》、王微《敘畫》以及蕭繹《山水松石格》以來的山水畫理論，而且對其進(jìn)行了進(jìn)一步的發(fā)展。
原文
《山水論》、《山水決》——王維
凡畫山水，意在筆先。丈山尺樹，寸馬分人。遠(yuǎn)人無目，遠(yuǎn)樹無枝。遠(yuǎn)山無石，隱隱如眉；遠(yuǎn)水無波，高與云齊。此是訣也。
凡畫山水，平夷頂尖者巔，峭峻相連者崖，懸石者巖，形圓者巒，路通者川。兩山夾道者名為壑也，兩山夾水名為澗也，似嶺而高者名為陵也，極目而平者名為坂也。依此者粗知之仿佛也。
觀者先看氣象，后辨清濁。定賓主之朝揖，列群峰之威儀，多則亂，少則慢，不多不少，要分遠(yuǎn)近。遠(yuǎn)山不得連近山，遠(yuǎn)水不得連近水。山腰掩抱，寺舍可安；斷岸坂堤，小橋小置。有路處則林木，岸絕處則古渡，水?dāng)嗵巹t煙樹，水闊處則征帆，林密處居舍。臨巖古木，根斷而纏藤；臨流石岸，欹奇而水痕。
凡畫林木，遠(yuǎn)者疏平，近者高密，有葉者枝嫩柔，無葉者枝硬勁。松樹皮如鱗，柏皮纏身。生土上者根長而莖直，生石上者拳曲而伶仃。古木節(jié)多而半死，寒林扶疏而蕭森。
有雨不分天地，不辨東西。有風(fēng)無雨，只看樹枝。有雨無風(fēng)，樹頭低壓，行人傘笠，漁父蓑衣。雨霽則云收天碧，薄霧霏微，山添翠潤，日近斜暉。
早景則千山欲曉，霧靄微微，朦朧殘?jiān)拢瑲馍?a href="/hebeideji/7252171232110837793.html">昏迷。晚景則山銜紅日，帆卷江渚，路行人急，半掩柴扉。
春景則霧鎖煙籠，長煙引素，水如藍(lán)染，山色漸清。夏景則古木蔽天，綠水無波，穿云瀑布，近水幽亭。秋景則天如水色，簇簇幽林，雁鴻秋水，蘆島沙汀。冬景則借地為雪，樵者負(fù)薪，漁舟倚岸，水淺沙平。凡畫山水，須按四時。或曰煙籠霧鎖，或曰楚岫云歸，或曰秋天曉霽，或曰古冢斷碑，或曰洞庭春色，或曰路荒人迷。如此之類，謂之畫題。
山頭不得一樣，樹頭不得一般。山籍樹而為衣，樹籍山而為骨。樹不可繁，要見山之秀麗；山不可亂，須顯山之精神。能如此者，可謂名手之畫山水也。
《山水決》
夫畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功。或咫尺之圖，寫千里之景。東西南北，宛爾目前；春夏秋冬，生于筆下。
初鋪水際，忌為浮泛之山；次布路歧，莫作連綿之道。主峰最宜高聳，客山須是奔趨。回抱處僧舍可安，水陸邊人家可置。
村莊著數(shù)樹以成林，枝須抱體；山崖合一水而瀑瀉，泉不亂流。渡口只宜寂寂，人行須是疏疏。泛舟楫之橋梁，且宜高聳；著漁人之釣艇，低乃無妨。
懸崖險(xiǎn)峻之間，好安怪木；峭壁巉巖之處，莫可通途。遠(yuǎn)岫與云容交接，遙天共水色交光。山鉤鎖處，沿流最出其中；路接危時，棧道可安于此。
平地樓臺，偏宜高柳人家；名山寺觀，雅稱奇杉襯樓閣。遠(yuǎn)景煙籠，深巖云鎖。酒旗則當(dāng)路高懸，客帆宜遇水低掛。遠(yuǎn)山須要低排，近樹惟宜拔迸。
手親筆硯之馀，有時游戲三昧。歲月遙永，頗探幽微。妙悟者不在多言，善學(xué)者還從規(guī)矩。
塔頂參天，不須見殿，似有似無，或上或下。芳堆土埠，半露檐廒；草舍蘆亭，略呈檣檸。山分八面，石有三方。閑云切忌芝草樣，人物不過一寸許，松柏上現(xiàn)二尺長。
作者簡介
王維（701-761年），字摩詰，曾任右丞，世人稱為“王右丞”，出生于祁縣。他的祖父是一位音樂官員，父親早逝，母親虔誠奉佛。王維30歲時喪妻，此后未曾再婚，開始信仰佛教，他曾說：“一生幾許傷心事，不向空門何處銷。”
王維是一位多才多藝的藝術(shù)家，在音樂、詩歌、繪畫等領(lǐng)域均有卓越成就。他在21歲時考取進(jìn)士，后來因?yàn)橐恍┦录毁H謫，張九齡執(zhí)政期間，他被任命為右拾遺。開元二十五年，周子諒因進(jìn)諫被殺，這對王維產(chǎn)生了重大影響。安史之亂期間，唐玄宗倉皇入蜀，王維當(dāng)時56歲，和吳道子、張璪、杜甫等人被陷京中，后來杜甫逃脫，王維被迎置洛陽，拘于普施寺，被迫擔(dān)任“偽官”。叛亂結(jié)束后，由于他寫下了一首“百官何日再朝天”的詩，加上他的兄弟請求削減自己的官職為其贖罪，王維因此被貶為太子中允，其他陷入“賊官”行列的人有的被處死，有的被賜死，而王維感到非常羞愧，認(rèn)為這是對自己的極大侮辱。肅宗乾元二年，他轉(zhuǎn)任尚書右丞，直到逝世，享年61歲。
王維晚年與佛教徒交往密切，最終成為了南宗禪的信徒。《五燈會元》中多次引用王維的詩句來闡述佛教教義，《神會禪師語錄》也記錄了王維與神會之間的對話。王維的字“摩詰”源自《維摩詰所說經(jīng)》。維摩詰又稱金粟如來，他智慧超群，享受人間富貴的同時也善于談?wù)摲鸱ǎ钍芊鹱孀鹁矗彩峭蹙S心目中的榜樣。
中國的山水畫達(dá)到了最高的藝術(shù)境界，這主要得益于王維的貢獻(xiàn)。他是第一個使用“破墨”技法的畫家，通過運(yùn)用不同濃度的墨汁來繪制山水，突破了傳統(tǒng)的青綠色彩和線描手法的限制，極大地拓展了山水畫的表現(xiàn)力，為中國水墨山水畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。“破墨”是一種利用濃淡黑色相互滲透、融合，從而達(dá)到濕潤鮮活效果的用墨技巧，這種方法繪制的山水被稱為“破墨山水”，最早出現(xiàn)在南朝蕭繹的《山水石松格》中。
王維曾經(jīng)學(xué)習(xí)過李思訓(xùn)的“金碧輝煌”風(fēng)格的青綠山水畫，又學(xué)過“一日畫畢嘉陵江三百里”的吳道子的快速繪圖技術(shù)，將兩者結(jié)合形成了剛健而又柔和、自由而又自然的線條。王維是一位杰出的山水山水田園詩派，無論是繪畫還是詩歌，他都喜歡描繪山林小景，表現(xiàn)出自然平淡的意境，傳達(dá)出的是寂靜無聲的冥想狀態(tài)，而他平遠(yuǎn)的構(gòu)圖也非常適合表達(dá)平和清疏的意境。
王維喜歡畫雪景，也會描繪劍閣、棧道、捕魚、山居等場景，這些畫面呈現(xiàn)出寧靜的田園氣息，讓人感受到遠(yuǎn)離塵囂的美景；漁夫和村民的生活作為山居野趣的一部分，也被巧妙地融入到了畫面中。王維曾畫過一幅《袁安臥雪圖》，其中雪中芭蕉的意喻得到后世的推崇。這種超越日常生活常識的藝術(shù)處理方法，確立了“神情寄寓于物”的表現(xiàn)手段，同時也深化了“意在筆先”的思維模式。王維最重要的成就是開創(chuàng)了詩情畫意的境界，使詩歌與繪畫在意境上實(shí)現(xiàn)了交融，賦予了作品真正意義上的氣韻生動之美，自此，詩歌的情感進(jìn)入繪畫領(lǐng)域，成為中國繪畫的重要審美標(biāo)準(zhǔn)之一。
盡管王維在唐朝時期的繪畫地位非常高，但他仍然不及吳道子和張璪。唐人張彥遠(yuǎn)對王維的評價并不高，他認(rèn)為王維屬于“妙品上”。然而，到了北宋時期，隨著文人畫的興起，王維的地位得到了極大的提升，甚至超過了被譽(yù)為“畫圣”的吳道子。王維的水墨畫風(fēng)對中國中唐及以后的山水畫發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。至少可以說，占據(jù)了中國古代山水畫主流的文人畫，都受到了王維的影響。蘇軾曾稱贊王維“詩中有畫，畫中有詩”，這一贊譽(yù)奠定了王維在中國繪畫史上的重要地位。明代董其昌的文人畫理論更是將文人畫的具體內(nèi)涵集中體現(xiàn)在王維身上，尊稱王維為南宗畫派的創(chuàng)始人。
王維的畫風(fēng)對后世的影響不僅僅局限于藝術(shù)層面，還包括思想層面。他雖然是半官半隱的狀態(tài)，但實(shí)際上體現(xiàn)的是隱士的思想。后世的許多文人畫家也是如此，他們要么對國家和人民沒有責(zé)任感，要么放棄功名利祿專注于繪畫，要么是因?yàn)槭送静豁樁x擇退隱詩畫......這些共同的思想基礎(chǔ)決定了他們共同的審美趣味，而他們的代表人物正是王維。
參考資料 >
解讀唐代王維的《山水論》.漢程網(wǎng)文學(xué).2024-08-16
從王維《山水論》談山水玉雕（一）.個人圖書館.2024-08-16
山西話·山西歷史名人故里|“詩佛”故里，祁縣王賢.澎湃新聞.2024-08-16