78bpm，是臺(tái)灣省第一支緩拍創(chuàng)作樂團(tuán)，由黃一晉、蘇啟文、Keith Saunders和謝佩吟四人組成，代表專輯有《紅月亮》。
簡(jiǎn)介
看看吧 臺(tái)灣的緩拍電子音樂: 78bpm《Red Moon 紅月亮》(2002)
樂團(tuán)介紹
78bpm，臺(tái)灣第一支緩拍創(chuàng)作樂團(tuán)
78bpm，78 beats per minute
78bpm，一分鐘766轉(zhuǎn)，是唱片最早的轉(zhuǎn)速
團(tuán)員介紹
智能障礙78(黃一晉) 唱盤、計(jì)算機(jī)音樂
前「三腳貓」樂團(tuán)主唱、吉他手，三腳貓解散后發(fā)展計(jì)算機(jī)音樂，專注在downtempo、abstract 嘻哈音樂領(lǐng)域。在78bpm中擔(dān)任制作、計(jì)算機(jī)音樂編曲、唱盤音效。賽琳娜·戈麥斯
小蘇（蘇啟文）吉他、鼓機(jī)
年輕后搖滾吉他好手，吉他風(fēng)格簡(jiǎn)約清淡，兼具民俗音樂和后搖滾美學(xué)。在78bpm中擔(dān)任吉他手、MC505鼓機(jī)節(jié)奏。
基思（Keith Saunders）吟詩(shī)、畫畫
Keith來自美國(guó)。他以臺(tái)灣省毛筆融合獨(dú)特人物特質(zhì)，展現(xiàn)結(jié)合東西方特色的獨(dú)特趣味。在78bpm中擔(dān)任歌詞、vocal、bass。
賽琳娜·戈麥斯（謝佩吟）主唱
Selena從事劇場(chǎng)工作。聲音甜美，音質(zhì)純凈。在78bpm中擔(dān)任vocal
專輯介紹
這些年臺(tái)灣出了很多高水準(zhǔn)的樂隊(duì)，如閃靈、自然卷等等。而今天推薦這張《Red Moon 紅月亮》則是臺(tái)灣的緩拍樂隊(duì) 78bpm 的作品。可惜遺憾的是：幾乎所有音箱店的老板的宣傳都是針對(duì)《Red Moon 紅月亮》，而忽略了作者 78bpm。
開篇曲《Into The Valley》在悠揚(yáng)的中國(guó)樂器中開場(chǎng)，富有節(jié)奏的嘻哈音樂節(jié)拍在琵琶的映襯下顯得生機(jī)盎然，之后是笛子，吉他分別和hip-hop節(jié)拍的融合互應(yīng)，琵琶乘勢(shì)再次加入，而中段去除了hip-hop節(jié)拍，只留下琵琶和吉他呼應(yīng)，加之以間歇的停頓感使得整個(gè)作品有張有弛，一緊一松，整體感的嚴(yán)謹(jǐn)編排性由此可見一斑。由《Into The Valley》引導(dǎo)，我們進(jìn)入了一個(gè)神秘的山谷，處處是小溪潺潺，清風(fēng)習(xí)習(xí)，一派清冽之感。
還沒等我們把山谷口的景色欣賞完，緊接著就傳來了一聲長(zhǎng)簫，劃破了寂靜的山谷。隨后那充滿金屬光澤質(zhì)感的緩慢節(jié)拍以及那間或地插入的點(diǎn)滴鋼琴使得我們領(lǐng)略到了不同於之前剛進(jìn)入山谷的景色，而吉他這次再次巧妙地和一些傳統(tǒng)樂器融合在一起。在整個(gè)作品中用長(zhǎng)簫銜接了前后兩段不同的變化段落，從而很好地起到了承上啟下的作用。在其后，更將唐詩(shī)（由黃庭堅(jiān)的《山居夏日》和杜牧的《秋夕》前半段兩首組成）的意境巧妙地融合在一起，輔以之前的那些傳統(tǒng)樂器以及吉他的音色，從而渲染出很濃郁的山水畫面感。而作品的細(xì)致之處依舊隨處可見，如吉他在那段唐詩(shī)的吟誦后就分成了背景的吉他噪音和前臺(tái)的遲廷迭音兩個(gè)層次。整個(gè)作品最后以吉他的遲廷迭音效果應(yīng)著鋼琴聲結(jié)尾，至此可以看出，作為同名標(biāo)題曲的《Red Moon》同樣擁有著豐富的整體編排。
隨著一段充滿即興的爵士小號(hào)的牽引，那一聲聲極其緩慢的節(jié)拍，加以庸懶的爵士小號(hào)，多少讓人品出些 acid 爵士樂 的味道來了，我們突然看到了那神秘的紅月亮，它就那樣清冷孤獨(dú)地懸掛在天邊，為什么它會(huì)在這邊，那是什么鬼東西？就在我們疑惑間，一個(gè)富有彈性的甜美嬌媚女聲突然在我們耳邊溫柔地感嘆道：“Wow，mum……Can l touch it?”聲音很富有誘惑力，之后在鍵盤的推進(jìn)下，女聲的隨意哼唱把之前黑暗的氛圍稍稍削弱些，后段乾脆以吉他和女聲哼唱為主，使得溫暖感頓生，我們開始要進(jìn)入山谷的腹地了，現(xiàn)在是又黑又溫暖的感覺，不是嗎？
安靜，你聽到了什么？似乎就是先前那女子的聲音，那輕笑曼言打消了我們的顧慮，使我們就仿佛來到了一個(gè)另外的星球《Another Planet》般。而這次你不僅應(yīng)該僅僅注意那緩慢節(jié)拍，更應(yīng)該留意那小號(hào)，鋼琴的變化。
輪到《Your Figure》出場(chǎng)的時(shí)候，則是用膠木唱片雜音和刮碟聲帶出，之后的節(jié)拍更是典型的 abstract 嘻哈音樂 節(jié)拍，不時(shí)插入的刮碟聲和鋼琴聲的玩法也絕對(duì)不遜色於 DJ Cam 或者 DJ Krush 等，但僅僅就如此似乎最多算是能和之前的 DJ Cam 或者 DJ Krush 等人打個(gè)平手，真正有新意出彩的地方在中段，突然加重加快的節(jié)拍以及鋼琴的低音區(qū)烘托，還有那情色感的呻吟都豐富和拓展了 abstract hip-hop 的常規(guī)表現(xiàn)領(lǐng)域。因?yàn)橛辛恕禔nother P1anet》之前那些女聲的輕笑曼言過渡，所以在《Your Figure》中采樣拼貼的呻吟聲就顯得自然一些，而不唐突，而且聯(lián)系前后曲目，那聲音就像是在召喚著我們，讓我們又想起了你的模樣，想起往昔的美好。
《Come In》相比之下，整個(gè)作品略顯平淡一些。《A Story That CannoyBe Finished》有著整個(gè)專集最黑暗沉重的開頭氛圍，那一輪輪滾過耳際的重低音拼貼采樣，以及緊張抽搐的弦樂和跟隨而后的緩慢節(jié)拍都展現(xiàn)出黑暗氛圍的感覺，而近來很流行在電子音樂現(xiàn)象加點(diǎn)作料般的西塔琴音色在這里也乍現(xiàn)了一小會(huì)。《Anger》的開頭有著真鼓的敲擊感（還是本身就是崔有真鼓做的節(jié)拍？）在這里小號(hào)的發(fā)揮要更自由隨興一些，尤其是中段真鼓的敲擊變化很是豐富，此中的節(jié)拍迅疾而猛，很能體現(xiàn)出標(biāo)題所概括“怒”的情感變化。最后兩個(gè)作品《Out of Valley》和《The Fire Burning Inside》雖然沒有了大段的節(jié)拍變化，但都有著平靜而內(nèi)斂的色澤。
綜觀整個(gè)唱片，整體編排相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)，細(xì)微之處變化也相當(dāng)多，更難得的是不僅每個(gè)作品的開頭都有不同的手法牽引出，每個(gè)作品的緩慢節(jié)拍變化不一樣，甚至就連每個(gè)作品相同的樂器表現(xiàn)手法都有著不同。整張唱片音樂元素變化很多，你可以在唱片中聽到 triphop、downtempo、instrumental 嘻哈音樂、abstract hip-hop、acid 爵士樂 等，幾乎涵蓋了所有的downbeat緩拍的音樂類型范圍。在此基礎(chǔ)上你還可以聽到東西方不同的樂器音色是如何巧妙地融合在一起。中國(guó)的琵琶、日本的尺八、印度的西塔琴、西方的小號(hào)、吉他、貝斯、鋼琴，trip-hop的緩慢節(jié)拍、刮碟、黑膠木唱片雜音、采樣拼貼都很好地融合在一起，突破了一般狹義上的trip-hop的音樂概念，使可聽性也得到進(jìn)一步加強(qiáng)。
接下來就要吹毛求了。首先，相對(duì)來說，唱片的前一半作品在音樂手段變化上要相比后一半的作品更豐富些，后一半稍顯得平淡了些。其次在《A Story That Cannot Be Finished》中，因?yàn)橹皫讉€(gè)作品都用人聲嵌入來巧妙地念出作品標(biāo)題，所以這次也不例外，照例有個(gè)男聲用顯得疲憊而滄桑的語(yǔ)調(diào)喃喃自語(yǔ)般說著“A Story That Cannot Be Finished……”，但個(gè)人覺得多少有些刻意而已，這個(gè)手法用一兩次就好，多用就失去了新意。在《Come In》的開頭狂笑聲多少有些唐突，女聲尾音延長(zhǎng)混音的處理上也有落入俗套的嫌疑，不夠新穎。但整體而言，唱片給我的驚喜不斷，在 78bpm 樂隊(duì)的這第一張唱片里讓我深刻地感受到樂隊(duì)主心骨 黃一晉 積累的許多想法噴薄而出，并且一一落實(shí)在了音樂上面。期待著他們的音樂能給更多的樂迷帶去黑暗和溫暖。
專輯曲目
01. Into The Valley
02. Red Moon
03. What Is The Fuck Is That
04. Wow, Can I Touch It?
05. Another Planet
06. Your Figure
07. Come In
08. A Story That Cannot Be Finished
09. Anger
10. Out Of Valley
11. The Fire Burning Inside
參考資料 >