讓·安東尼·華多（Jean—A ntoine Watteau，1684—1721），法國18世紀洛可可時期最重要的也最有影響力的一位畫家。
1684年10月10日，讓·安東尼·華多出生于法比交界、原屬佛蘭德斯的瓦蘭希恩村。自幼喜愛文學作品、繪畫和音樂。后到當地畫家熱林的工作室當學徒。他于1702年到巴黎，最初在畫店里當學徒，為趣味不高的雇主臨摹一些銷路旺盛的意大利、荷蘭的古典作品，后來，成為劇院舞臺布景畫家克勞德·基洛的學生和助手，1708年，華多又師從裝飾畫家奧德朗三世，悉心研究了17世紀巴洛克繪畫大師彼得·魯本斯的色彩技巧，深受魯本斯和其他17世紀荷蘭畫家的影響，使自己的藝術進入一個新時期。
人物經歷
讓·安東尼·華多(Jean—A ntoine Watteau，1684—1721）法國18世紀洛可可時期最重要的畫家，他畫了大量帶有喜劇色彩的作品，而且還發明了一種濃郁的富有哲理的愛，而且都有背景相襯托。他是一個燒磚瓦窯為生的農村手工業者的兒子，1684年10月10日生于法比交界、原屬佛蘭德斯的瓦蘭希恩村。自幼喜愛文學作品、繪畫和音樂。后到當地畫家熱林的工作室當學徒。“他于1702年到巴黎，最初在畫店里當學徒，為趣味不高的雇主臨摹一些銷路旺盛的意大利、荷蘭的古典作品"。"后來，成為劇院舞臺布景畫家克勞德·基洛(claud e Gillot，1673—1722)的學生和助手，這使他對戲劇發生了濃厚的興趣"。在后來的藝術生活中，他不但經常描繪演員的生活(如這幅《滑稽丑角吉洛》)，而且在自己的油畫技巧中大量地吸收舞臺場面的構圖方式。
1708年，華多又師從裝飾畫家奧德朗三世(claud e A uderan II，1658—1734)，悉心研究了17世紀巴洛克繪畫大師彼得·魯本斯的色彩技巧，深受魯本斯和其他17世紀荷蘭畫家的影響，使自己的藝術進入一個新時期。
1709年，他初次參加皇家學院舉行的“羅馬獎”繪畫比賽，但未被人選。這使他發憤回到故鄉埋頭用功。1710年再度回到巴黎，以兩年時間完成了他最重要的作品《舟發西苔島》。他在這幅寬約兩米的油畫中，把法、意兩國民間傳說中的愛情之島，描繪成一個虛無漂渺、可望而不可及的地方。
1712年，他被吸收為法國美術學院的見習生。他還繪制了許多意大利喜劇情畫，充分發掘了一些著名角色的內涵。從1710年到1717年，他先后畫過3幅同一題為《舟發西苔島》的作品，并以此畫被接受為法國皇家學院美術院士。在將近10年的時間里，華脫拼命地作畫出售，題材大多是戲演員和紈挎子弟們風花雪月的生活，色調輕柔、形象撫媚，被人們稱做“香艷體”。由于過度操勞，他的健康大受損害，終于患上肺病。
1719年華多赴倫敦求醫，并遵醫囑到意大利療養，此間作有《意大利喜劇演員》一畫。1720年回到巴黎。應為他經售作品的畫商兼收藏家熱爾桑(Gersaint，1695—1750)的請求，用8天的時間完成了他最后的杰作《熱爾桑的畫店》。這幅畫高163cm，寬308cm，生動地再現了18世紀巴黎畫店的面貌和貴族們選購畫作的情景。
華托的晚期作品中，《丑角紀勃》是其描繪戲劇角色的代表作。《獵人行》一畫，也是華多晚期的成熟作品。它表現一群青年貴族男女在林中草地上游嬉作樂的場面，構圖與《發舟西苔島》頗相近似。這種利用樹叢構成類似舞臺上的景片，而將人物成一排地布置在類似臺面的前景上，并且在背景上留下一塊明亮的天空的做法，在華多的許多作品中被重復過。但是，不可否認，在表現樹叢、服裝和優雅的人物姿態方面，華脫確有迥非凡響的表現技巧。
1721年“7月18日”，華多終因肺病復發，咯血不止，在馬斯河畔諾讓市自己的畫室中逝世，只活了37歲。留下的主要作品有1712－1715年的《夏》、1716年的《菲理塔》、1716－1718年的《紀勃和他的家庭》、1717－1718年的《音樂會》和1720年的《法國喜劇演員》等。
評價
他留下了大批素描、速寫和草圖，是一筆十分寶貴的財富。在這些素描中，他出色地捕捉住人物的瞬間動作和表情：偷偷一瞥的眼神，裊娜多姿的動作，漫不經心的手勢，翩翩起舞的姿態，裝腔作勢的行禮……各種各樣轉瞬即逝的生動形態，都被畫家敏銳的目光和嫻熟的技巧所捕捉再現。這些被稱做《千姿百態的形象》的寶貴畫冊，是素描藝術史上前代大師從未企及的新的里程碑，對后來印象派畫家的素描技巧影響極大。
參考資料 >
大師素描經典系列:華托.中國知網.2024-04-03
讓·安東尼·華多 簡歷 - 名人簡歷.名人簡歷.2022-01-08