《云山探幽》是中國著名美術大師鄭午昌的代表作品之一，描繪了峭壁陡立、直插云霄的壯麗自然景象。這幅作品在2011年的北京誠軒拍賣有限公司秋季拍賣會上獲得了眾多收藏家的高度評價。
畫作簡介
《云山探幽》的尺寸為135×66厘米，畫作上蓋有“鄭昶之印”、“午昌”以及“兩袖五湖煙雨”的印章。同時，畫作還配有鄭午昌親筆題寫的文字：“大家畫無不以氣勢勝，氣勢生于理，而筆墨赴之，氣勢屬于天分，似不可學而能，此大家之所以不易得也。偶念及此，殊深愧餒。丁亥秋，鄭午昌并記。”
作品賞析
《云山探幽》創作于1947年，此時鄭午昌的山水畫技藝已經達到了爐火純青的地步。他的繪畫風格以構圖奇特著稱，在險峻的畫面中尋求平衡感，從而展現出恢弘的氣勢。這一點在他的題詞中也有體現：“大家畫無不以氣勢勝”。畫面采用了鄭午昌常用的半邊式構圖，右側展現了重巒疊嶂的高山，瀑布奔流而下，松樹盤根錯節地生長在山腳下；左側則是一片深遠的山脈，山峰陡峭，云霧繚繞。中央的小路通往深處，一位隱士拄著拐杖探索這片神秘之地，整個場景顯得靜謐而幽深。鄭午昌在這幅作品中運用了精細的筆觸和復雜的皴法，其技法主要受到吳歷和王蒙的影響，而這些藝術家又分別師承董源。鄭午昌的皴法細膩而不失力度，密集而不雜亂，他在使用干澀的筆觸的同時，巧妙地結合了墨、赭石和青綠色調，創造出了一種獨特的藝術效果。遠處的山峰被花青翡翠和赭石涂抹，色彩鮮明且富有層次感，山峰雖小卻高聳入云，形態各異，顯示出作者的獨特匠心。鄭午昌曾提出：“畫要深入物理，精察物態，取形用勢，寫生揣意”，而在《云山探幽》中，他強調了氣勢的重要性，認為繪畫應該通過筆墨的表現手法來傳達物體的本質特征和精神狀態。整幅作品無論是用筆、用墨還是構圖，都體現了這種氣勢，既雄偉壯觀又不失優雅脫俗，是鄭午昌藝術成熟期的重要代表作。
作家簡介
鄭午昌，原籍浙江嵊縣，曾在中華書局擔任美術部主任，并首次設計了漢字正楷字模。他對畫史畫理有著深入的研究，出版了包括《中國畫學全史》在內的多部重要著作。他還積極參與多個藝術團體的工作，如蜜蜂畫社、中國畫會、寒之友社等，并與其他藝術家共同組成了九社。除了寫作外，鄭午昌還在上海美術專科學校、中國藝專、國立藝專等學校任教，并創辦了鹿胎仙館，培養了一批優秀的年輕藝術家。他的繪畫題材廣泛，擅長山水、花卉和人物畫，尤其以山水畫聞名，有時風格輕盈秀麗，有時則蒼勁濃郁。他繪制的柳樹枝條纖細柔韌，姿態優美，因此朋友們親切地稱呼他為“鄭楊柳”。此外，鄭午昌還精通詩詞，作品清新動人。他的作品廣受歡迎，晚年不幸去世，享年59歲。
參考資料 >
《中國歷代書畫家小傳》—鄭午昌(近現代著名畫家).新浪博客.2024-11-03
云山雨霽，剡溪帆影|民國山水畫大家鄭午昌.搜狐網.2024-11-03
鄭午昌:怎樣是藝術?丨私享藝術.掌上昌南.2024-11-03