陳書舫（1924年—1996年1月11日），原名書芳，辛集市人，中國川劇表演藝術家。她與豫劇大師陳素真、漢劇大師陳伯華并稱為戲曲界“陳姓鼎足之勢”。陳書舫出身京劇世家，從小隨父母學唱京劇，6歲開始學習川劇，7歲改學川劇，曾拜名家陽友鶴為師。13歲入成都市三慶會，在成都、重慶市、樂山市、瀘州市、內江市等地演出。1952年獲第一屆全國戲曲觀摩演出演員一等獎。曾任四川省川劇藝術研究所所長、四川省川劇學校校長。
人物經歷
早年經歷
陳書舫的父母都是京劇演員，從小就隨父母來到四川。6歲開始學習川劇，7歲在內江拜玉華班文武旦曼奴為師，啟蒙戲是《桂花亭》，以“7歲紅”之名在內江登臺。因唱戲的椅子比普通椅子高，她爬不上去，還要由打雜師雷建章把她抱到椅子上。
后來拜友聲社楊云鳳為師。在師傅嚴格管教下，她拼命練功，拼命學戲，有時一天就能偷偷學會一出戲。為了學好一個招式，掌握一個技巧，她反復摸爬滾打，身上常常是青一塊、紫一塊。在內江市學戲的這段時間里，奠定了陳書舫藝術生涯的成功基石。
1936年內江惠民宮戲園用紅金字貼出“坤伶陳書舫主演《梅花戲鳳》”，此時不滿12歲的陳書舫，在內江一炮走紅。
13歲那年父親陳吉富帶著陳書舫到成都市，經川劇名丑周企何介紹，加入“三慶會”，攻閨門旦。
1941年3月，國畫大師張大千曾為陳書舫畫作《為陳書舫寫影圖》。
演藝經歷
17歲起在《情探》中反串王魁，在《賞夏》中反串蔡邕，在《踏傘》中反串蔣世隆。與此同時主演了《空城計》（飾諸葛亮）《長生殿》（飾李隆基）等生角戲；和《檄文詔》（飾秦始皇）《霸王別姬》（飾項羽）等凈角戲；甚至在《西關渡》（飾陳彩）《補缸》（補缸匠）中模仿名丑龔吉升的詼諧表演，惟妙惟肖，饒有興趣。一個川劇演員，何況是個年輕的女川劇演員，不僅擅于“五聲共和”，唱徹昆高胡彈燈，更兼“五藝俱全”，演遍生旦凈末丑，在川劇史上恐怕也屬罕見。在重慶市3年期間相繼在《人生何處不相逢》《天字第一號》《啼笑姻緣》《夜半的悲哀》等時裝戲；以及在《茶花女》等外國名劇中擔任主角。甚至是一人雙飾，給人留下了深刻的印象。
1948年在《春風報》主辦的由觀眾直接參與投票的“川劇皇后”中，眾望所歸，獨領風騷。陳書舫在64年的舞臺生涯中，演出的大小劇目有150多個。
1959年隨中國川劇團出訪歐洲演出《秋江》深受外國友人的喜愛。成功的塑造了，《柳蔭記》中的祝英臺、《丁佑君》中丁佑君，等許多人物形象，她的表演已臻爐火純青的地步。
唱腔特點
陳書舫的嗓音純美清亮．堂音共鳴好，但她從不單純追求聲音好聽，而是特別注重表達人物的思想感情。她常說：“唱戲要唱出人物，唱出感情。”為了把人物內心世界開拓得更加深刻，哪怕一字一句，她也總是從人物出發，從感情入手，力求達到以聲傳情，以情動人的藝術境界。
陳書舫的唱腔藝術，不但在傳統戲中有獨特的地方，而且她試驗演出的一些川劇現代戲，也很有新意。以她在川劇現代戲<<丁佑君>>中飾演的丁佑君為例，在“抗辱”一場中，丁佑君對鄉親們唱的[香羅帶]這個唱段，就是借用當年蕭楷臣演出的傳統戲<<佛堂升天>>中的同一唱腔，加以改革、發展而來的。[香羅帶]這支唱腔曲牌，悲而不壯，在傳統戲中多表現生離死別的感情。若要原封不動的用來表現我們時代的英雄人物，距離頗大。
個人生活
陳書舫的夫君謝文新同為川劇演員，兒子謝平安為知名戲劇導演。
人物作品
參演電影
人物評價
陳書舫是20世紀當代中國戲曲發展史上德藝雙馨、垂范后世的著名表演藝術家。她跨越新舊兩個時代，在暗無天日的舊社會，作為唱戲謀生的女藝人，同廣大勞動人民一樣是很悲慘的。陳書舫代表川劇，曾多次為黨和國家領導人演出，多次受到黨和國家領導人親切接見。她熱愛黨，自覺接受黨的領導和教育，堅持社會主義方向，堅持為人民服務，把藝術貢獻給黨和人民。作為全國人大代表，陳書舫與常香玉關系十分密切，促進了川劇與豫劇兩個兄弟劇種之間的藝術交流。（陳智林評）
陳書舫以閨門旦見長，她在50多年的舞臺實踐中，豐富和發展了川劇生、旦兩個行當的表演藝術。她的唱腔明快清爽、音色純美，聲情并茂。（陳少舟評）
參考資料 >
人物:陳書舫.人物:陳書舫.2024-09-27