電影《借東西的小人阿莉埃蒂》（日語名：借りぐらしのアリエッティ；英文名： The Secret World of Arrietty）是一部日本吉卜力工作室制作的動畫電影，由米林宏昌執(zhí)導(dǎo)，志田未來、神木隆之介、樹木希林、三浦友和等人配音，于2010年7月17日在日本正式上映。
影片改編自英國兒童文學(xué)家瑪麗諾頓1953年所著的奇幻小說《地板下的小人》，講述了住在地板下的身高10厘米的小人阿莉埃蒂，與搬家至此養(yǎng)病的小男孩翔相識、相助的故事。影片利用了一場如童話般的夢境，回應(yīng)了觀眾心中對美好的呼喚，展現(xiàn)了電影制作者的人文精神。
2011年，本片獲得第34屆日本電影學(xué)院獎最佳動畫長片獎；同年，在第10屆東京動漫大獎評選中獲得年度動畫、國內(nèi)戲劇部門優(yōu)秀獎、導(dǎo)演獎、藝術(shù)獎、音樂獎等五項大獎；2012年，本片提名第25屆芝加哥影評人協(xié)會獎最佳動畫片。
影片劇情
患有心臟病的男孩翔（神木隆之介 配音）在這個夏天和姨母貞子（竹下景子 配音）一起去鄉(xiāng)下度過了一周。翔進到院子里時，碰見了采摘菀月桂葉正準(zhǔn)備回家的小人阿莉埃蒂（志田未來 配音）。
小人們一直害怕被人類看見，因此阿莉埃蒂暫時還未被允許去人類家中“借物”。這天，阿莉埃蒂家中缺少方糖和衛(wèi)生紙，于是父親波德（三浦友和 配音）準(zhǔn)備帶阿莉埃蒂前往人類家中“借物”，這是剛滿14歲的阿莉埃蒂第一次“借物”任務(wù)。兩人去翔的房間里取衛(wèi)生紙時，被還未睡著的翔發(fā)現(xiàn)，阿莉埃蒂在和父親慌忙逃跑的過程中不小心落下了方糖。第二天，翔將一張小紙條和方糖放在了阿莉埃蒂家外的通風(fēng)口處，這讓阿莉埃蒂一家人感到害怕，并有了搬家的打算。
阿莉埃蒂決心去警告翔不要再來打擾他們一家人的生活。在與翔的聊天中，一只烏鴉突然攻擊阿莉埃蒂，引起的動靜驚動了女仆春姨（樹木希林 配音）。發(fā)現(xiàn)阿莉埃蒂與人類來往的波德決定搬家，而春姨決定找到小人族的住處。這天晚上，翔在晚餐桌上得知了房間里小人族的故事，以及家里那個精致的小房子原來是特意給小人打造的。
外出尋找新住處的波德不幸受傷，多虧同族人斯皮勒（藤原龍也 飾演）的幫忙才返回了家中。正當(dāng)一家人在準(zhǔn)備搬家時，翔拆開地板，將阿莉埃蒂家中的廚房換成了小房子里的精致廚房。不過，這一舉動加快了阿莉埃蒂一家人搬家的步伐。在搬走之前，阿莉埃蒂前去與翔告別。在交流中，翔透露自己心臟病的事情，并為打擾了他們的生活而表示歉意。就在這時，一直在觀察著的春姨發(fā)現(xiàn)了小人族的住處，并抓走了阿莉埃蒂的母親荷米莉（大竹忍 配音）。在翔的幫助下，阿莉埃蒂成功救出了被春姨關(guān)在瓶子里的母親。
這天晚上，一家人前往河邊與斯皮勒會和準(zhǔn)備搬家。翔從他的貓那里得知了這個消息，及時趕到了河邊與阿莉埃蒂告別。太陽升起之時，艾莉埃蒂一家人順流直下，去往新的住處。
演員與角色
影片制作
前期籌備
早在2008年，宮崎駿就已經(jīng)向制片人鈴木敏夫提出了制作電影《借東西的小人阿莉埃蒂》的建議，不過當(dāng)時由于正在考慮另一部電影的制作，所以本片被暫時擱置。當(dāng)再次重提本片的制作時，宮崎駿快速地寫出了一份提案將原著小說中20世紀(jì)50年代的英國背景轉(zhuǎn)移到2010年的日本，故事發(fā)生的地點設(shè)置在小金井地區(qū)。宮崎駿在提案書中表示希望能夠通過描繪小人族如何遠離殘酷的人類帶來的災(zāi)難并逃到田野的故事，給生活在混亂和焦慮中的人們帶來安慰和鼓勵。
在一開始，鈴木敏夫就想尋找一位年輕的導(dǎo)演來執(zhí)導(dǎo)電影《借東西的小人阿莉埃蒂》。導(dǎo)演米林宏昌是在宮崎駿手下成長起來的動畫師，是宮崎駿非常重要的工作人員，曾在電影《懸崖上的金魚公主》中參與繪畫。于是鈴木敏夫邀請米林宏昌來為本片執(zhí)導(dǎo)，邀請宮崎駿編寫劇本。
幕后花絮
電影《借東西的小人阿莉埃蒂》中的部分角色在繪制時參照了現(xiàn)實生活中的原型。如電影中翔的貓咪尼亞就是以吉卜力工作室的一只名為Ushiko的貓為原型的，除此之外，吉卜力工作室出品的另一部動畫片《側(cè)耳傾聽》中出現(xiàn)的貓咪也是以Ushiko為原型而繪制的。志田未來是第一次參與吉卜力的作品，而神木隆之介已經(jīng)是第五次為吉卜力的動畫配音。本片中翔的角色外形是根據(jù)神木隆之介進行繪畫的，據(jù)說繪畫人員將神木隆之介的海報張貼在客廳，方便研究他的面部和神色。宮崎駿在撰寫劇本時并沒有重讀《地板下的小人》，而是根據(jù)四十多年前的印象寫的。主題歌《Arrietty’s Song》為法國歌手賽西兒·柯貝爾自彈自唱，這首歌曲也是她第一次挑戰(zhàn)日語演唱。而電影中各種昆蟲都顯得非常可愛，是因為導(dǎo)演米林宏昌討厭昆蟲，所以特意將其在電影中進行了可愛的變形，讓它們看起來也像一個角色。
劇本改編
宮崎駿20多歲的時候，瑪麗諾頓的小說《借東西的地下小人》就吸引了他的目光。小說中的小矮人不同于當(dāng)時流行的其他魔幻文學(xué)中藏在森林里戴著帽子的小矮人，而是藏在地板下的沒有魔法的小矮人。這樣努力謀求著新的生存和發(fā)展之道的小矮人，讓宮崎駿感受到了作者對于生活的執(zhí)著。在本部電影中，宮崎駿綜合了導(dǎo)演高畑勛的意見，不僅僅表達了原作中關(guān)于“生存本身”的主題，更是通過一個竭盡全力去過好自己生活的小矮人家庭試圖給生活在當(dāng)下時代的人們一種勇氣。
原作中故事發(fā)生的背景在英國，但宮崎駿坦言他對于其他國家文化的關(guān)注和好奇已經(jīng)遠不如小時候，而日本的各種老宅、墻壁等建筑，擁有更大的表現(xiàn)這個故事的潛力。而另一方面，將《借東西的地下小人》的舞臺搬到日本，也會使得電影更加容易制作。
音樂
電影《借東西的小人阿莉埃蒂》由法國凱爾特民謠歌手、豎琴演奏家塞西爾·科貝爾作曲，是吉卜力工作室制作的動畫中少見的凱爾特音樂。之前賽西兒·柯貝爾受到吉卜力作品的影響而將其創(chuàng)作的一張專輯寄給吉卜力工作室，鈴木敏夫聽過寄來的專輯后，覺得凱爾特豎琴的風(fēng)格適合影片，于是邀請她為影片制作配樂。電影中共采用了22段不同的音樂表達，運用了鋼琴、小號、笛子、等樂器，而法國特有樂器豎琴演奏出的靈動音符使得配樂營造出一種大自然的舒適感。配樂的旋律整體呈現(xiàn)出簡樸優(yōu)美，打造出輕盈、和諧的音樂質(zhì)感，流露出和諧共生的情感。
西爾·科貝爾還演唱了該片的主題曲《Arrietty's Song》，這是吉卜力工作室首次交由外國藝人來演唱電影主題曲。《Arrietty's Song》由西爾·科貝爾親自作詞，導(dǎo)演米林宏昌向她簡要地傳達了電影每個場景中人物的感受和世界觀，西爾·科貝爾在這些信息中得到了初步的印象，隨后根據(jù)自己的感覺寫出了歌詞。最初這首歌的歌詞由英語寫作，但是最后被翻譯成日語并用日語進行演唱。
影片風(fēng)格
主題
電影描繪出另一種與人類極為相似卻又面臨滅絕的種族——向人類借東西的小人族，他們在生存習(xí)性、生活習(xí)慣上都和人類極為相似，只不過是身體上變得更小。然而，在本片中小人族卻被人類排擠，最終不得不逃離人類社會去尋求新的居所。導(dǎo)演借由這則寓言，表達出人類在和自然對立的同時，也是在和人類自己對立的主題，呼吁人類與自然和諧共處。
影片描寫了患有心臟病的翔在遇見阿莉埃蒂之后一步一步重拾對生命的渴望，而面臨種族滅絕危機的阿莉埃蒂和她的族人也在想方設(shè)法地存活下來。本片通過展現(xiàn)翔和阿莉埃蒂所具有的兩種不同的孤獨，以及他們?yōu)榱松钏龅呐Γ磉_出對生命的崇敬以及對努力生活的美好愿景。
敘事
電影《借東西的小人阿莉埃蒂》以兒童的視角向觀眾展現(xiàn)了一個“陌生”的世界，如小人族在獲取方糖的時候要利用金屬抓鉤、繩索等道具才能順利到達廚房灶臺，取得裝在罐子里的方糖。這一系列動作帶來的快感和趣味性，對于兒童們來說是時刻都能感受到的。電影中對葉子、鮮花等事物隨著時間變化而產(chǎn)生的微妙區(qū)別進行細致的描繪，也體現(xiàn)出兒童視角下觀察到的世界的新奇感。
本片利用了“城市——鄉(xiāng)村”的二元空間敘事手法，展現(xiàn)了大自然給人類帶來的美好饋贈，彌補了現(xiàn)代社會中人們的精神缺失。如由于翔到鄉(xiāng)下修養(yǎng)而迎來了由城市到鄉(xiāng)村的轉(zhuǎn)變。而翔在與阿莉埃蒂相識后，搬來鄉(xiāng)村的他找到了生存的勇氣。對男孩翔而言，城市中生活的孤獨與鄉(xiāng)村的溫情形成了強烈對比，電影也因此建立起了現(xiàn)實社會與生態(tài)理性之間相互對立的敘事空間。
畫面
綠色與紅色是宮崎駿電影中常見的兩種顏色。如在本片中不論是翔居住的庭院還是阿莉埃蒂的家中，都布滿了綠色的植物，給人以生機勃勃的感覺，而阿莉埃蒂的紅裙則刻畫出她敢于探索的冒險精神。紅色的使用使得畫面的視覺效果更加和諧，如阿莉埃蒂站在窗臺上與翔交流之時，紅色與綠色對比運用，讓畫面更加純凈。而除了綠色與紅色，藍色成為宮崎駿電影中的調(diào)和之色。如在本片最后翔與阿莉埃蒂告別時穿的便是藍色衣服，此時兩人之間已經(jīng)完全卸下了心防，象征著寧靜、平和的藍色此時也傳達出創(chuàng)作者對人類與自然和諧共處的美好追求。
電影《借東西的小人阿莉埃蒂》刻畫出了廣闊的、令人驚嘆的大草原，可怕的或可愛的昆蟲，以及平靜地漂浮在空中的極具宮崎駿風(fēng)格的云，這一切都使得電影被一種溫和的超現(xiàn)實主義感貫穿。吉卜力工作室的動畫師擅長于平衡畫面中的陰影與光線，制作出擁有著強大細節(jié)的動畫質(zhì)感。如在阿莉埃蒂生活的地下世界中，蜚蠊目等昆蟲都被描繪得與眾不同，小人族也利用了各種辦法讓他們的家里看起來更加舒適。在阿莉埃蒂的房間里出現(xiàn)了一個玻璃瓶，引導(dǎo)著室外的光線穿過涂漆的假窗戶照進房間。據(jù)導(dǎo)演米林宏昌所說，地板下發(fā)霉潮濕的環(huán)境是人們的固有印象，而在電影中他并不想這樣去制作。
美學(xué)風(fēng)格
日本民族“以小為美”的審美意識在日常生活以及藝術(shù)作品中都有過體現(xiàn)，本片也不例外。本片的女主角是一位身高10厘米的小人族女孩，而人類男孩翔第一次見到她便驚呼她的美麗，并稱小人族為“美麗的種族”。除此之外，被人類遺棄的小小的大頭針、四眼紐扣、易拉罐拉環(huán)等等小物品都可以被小人族改造成精致而美麗的物品，在人類看來毫無美感可言的東西卻被小人族裝扮成了藝術(shù)品一般的存在，這亦體現(xiàn)出日本民族“物哀”的審美意識。而由于“無常觀”的影響，本片也和日本傳統(tǒng)文學(xué)一樣，采用了相對來說不甚完美、具有遺憾的結(jié)局。
淺景深技術(shù)通常被用來描繪一個較為狹窄場景中所蘊含的精致。原著作者在寫作小說時曾表示自己在這本書中的視角是“短視”的，即并非夢想著廣闊世界，而是以極其微觀的視角看待生活中不平凡的事情。而在電影《借東西的小人阿莉埃蒂》之前，大多數(shù)吉卜力工作室的圖像都是泛焦的，前景和背景都在畫面之中，因此可以說這部電影將原作者的“短視”納入了視覺效果之中。攝影師奧井淳表示，在這部電影中，他采用了較多的特寫鏡頭用以表現(xiàn)小人族的世界，從而幫助導(dǎo)演刻畫出一個精致的微觀世界。
主要榮譽
參考資料
發(fā)行與票房
2010年7月17日，電影《借東西的小人阿莉埃蒂》在日本首次公開上映，隨后在韓國、法國、澳大利亞、英國等地上映，截至2022年11月5日，本片在全球范圍內(nèi)共獲得票房約1.49億美元。2012年1月12日，紐約國際兒童電影節(jié)舉行《借東西的小人阿莉埃蒂》的特別預(yù)映，同年2月17日，本片于北美上映。
反響與評價
《借東西的小人阿莉埃蒂》總體上獲得了較好的評價，截至2023年12月6日，在IMDb網(wǎng)站上，10.1萬人對本片作出了評價，平均分達到7.6/10。在爛番茄網(wǎng)站上，152位影評人對本片給出了94%的新鮮度，1萬余名觀眾對本片給出了85%的新鮮度。在豆瓣電影網(wǎng)站上，超過56萬人對本片作出了評分，最終平均分為8.9分。
日本電影網(wǎng)站的影評人ヒナタカ評價在吉卜力工作室的許多作品中，經(jīng)常使用現(xiàn)場真實錄制的“原始聲音”。正是由于這樣的努力，電影《借東西的小人阿莉埃蒂》中的聲音細膩而逼真，例如在翔第一次和阿麗埃蒂交談的時候，擺鐘的聲音逐漸變成了阿麗埃蒂的心跳。同時在這部電影中，觀眾還能充分享受到樹葉相互摩擦的聲音和微風(fēng)的聲音。
《奧斯汀紀(jì)事報》發(fā)表評論稱這部電影是迄今為止在所有由小說《借東西的地下小人》改編的電影中最引人注目、最神奇的一部。電影中打造出古老的鄉(xiāng)間別墅，一個超越日常“現(xiàn)實”的世界，還有在小人族眼中最平庸的物體和環(huán)境都充滿了危險或欣喜若狂的可能性。精美制作的動畫，迷人的水彩背景和仔細渲染的角色之間達成華麗融合，一如既往，無可非議。
Variety網(wǎng)站的Leslie Felperin認(rèn)為電影《借東西的小人阿莉埃蒂》中小人族白皙的皮膚與他們日本化的行為舉動造成了輕微的文化不協(xié)調(diào)。就與西方市場的適配度來說，本片與吉卜力工作室的其他電影相比缺乏了一些異域情調(diào)的敘事方式，盡管電影畫面的制作精美，帶有精致、優(yōu)雅的水彩畫插圖風(fēng)格，但對于歐美觀眾來說它的內(nèi)容看起來仍然過于簡單。
日本網(wǎng)站《超映畫影評》指出電影在制作細節(jié)上非常豐富，導(dǎo)演創(chuàng)造了一個有很多視覺亮點的作品。然而電影在對于主題的設(shè)置上似乎不是那么明確，在觀看的過程中無法全力吸引觀眾的注意力，使得電影中產(chǎn)生了不和諧的聲音。這部電影的劇本由宮崎駿來寫作，但是可能他將這份工作交給其他人會更好。
參考資料 >
借東西的小人阿莉埃蒂 (豆瓣).豆瓣電影.2022-12-27
借東西的小人阿莉埃蒂 借りぐらしのアリエッティ 獲獎情況.豆瓣電影.2022-12-27