教宗英諾森十世，也譯作依諾增爵十世、因諾森特十世、諾森十世、意諾增爵十世（1574年5月6日—1655年1月5日，原名喬凡尼·巴提斯塔·龐菲利(Giovanni Battista Pamphili或Giambattista Pamfili)：在位期間：1644年9月15日—1655年1月7日)，意大利人。
人物經歷
意大利籍教宗(教皇，1644ㄢ655年在位)。在位期間，各國在解決和平與戰爭問題時已不再征求教宗的意見，教宗提出異議也不為各方所理睬。英諾森同親屬關系曖昧，維護裙帶關系，羅馬教廷事務大都由其姻親姐妹貪婪分子馬伊達爾齊尼(Olimpia Maidalchini)操持。英諾森支持哈布斯堡王朝在西班牙的族親，拒絕承認西班牙的敵國葡萄牙獨立。他抨擊前代教宗烏爾班的親族巴爾貝里尼(Barberini)家族勒索錢財，宣布沒收他們的財產。該家族逃往巴黎，受到樞機主教馬扎然(Jules Mazarin)的庇護，于是英諾森與法蘭西發生爭執，法蘭西以武力相威脅，英諾森被迫讓步。1653年發布通諭，譴責詹森派創始人詹森(Cornelius Otto Jansen)就救恩性質問題所提出的5點主張。
主要作品
委拉斯開茲在1649年第二次去意大利時在那里完成了一幅著名的肖像畫《教皇諾森十世像》，在這幅肖像中，畫家既表現了此人的兇狠和狡猾，又表現了這個七十六歲老頭子精神上的虛弱。畫面上的教皇，盡管臉上流露出一剎那堅強有力的神情，但是他放在椅上的兩只手都顯得分外軟弱無力。畫家巧妙地抓住了這一點使人物形象變得更富有個性。從而給觀眾增加了很多的聯想。這幅作品的油畫技巧也是十分出色的。畫面上，火熱的紅調子表現了特有的宗教的莊嚴氣氛；白色的法衣和紅色的披肩形成了強烈的色彩對比。筆觸十分流暢自由，表現出藝術家的高超技巧。大多數的名畫很難激起觀眾視覺經驗的驚奇，一者因為耳熟能詳的緣故，二者名畫向來被捧得太高，以至令人厭倦。不過委拉斯開茲（DiegoRodriquezdeSilvayVelasquez，1599——1660）的這張《教皇英諾森十世肖像》（1650）似乎是個例外。盡管問世已經三百多年，但它依然能夠強有力地震撼當代觀眾的感官知覺。從此畫的形式看，它與歐洲當時的其他肖像畫沒有什么兩樣，人物的姿態、構圖都符合肖像畫傳統，這與此畫那種不同尋常的真實感形成了強烈對比。它令人想起委拉斯凱茲的同時代觀眾對其作品的評價：“所有其他的作品都是繪畫，只有這一幅才是真實的?！贝水嬍?a href="/hebeideji/3815711194831807308.html">委拉斯開茲第二次訪問意大利期間畫的。
在羅馬，作為西班牙國王腓力四世的宮廷畫家，委拉斯凱茲出席了教皇英諾森十世主持的1650年慶典。當時他還會見了同時代的畫家尼古拉斯·普桑（NicolasPoussin，1593/1594——1665），雕刻家喬凡尼·貝尼尼（GianlorenzoBernini，1598——1680）等人。就是在那里，應英諾森十世之請，委拉斯凱茲畫了這幅有名的肖像畫。據說當教皇本人第一次看到這張畫時幾乎是吃驚而不安地說了一句話：“畫得太像了！”
這個真實顯然來自畫家對人性的觀察深度。委拉斯開茲和十八世紀的西班牙宮廷畫家弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·盧西恩特斯（FranciscodeGoyayLucientes，1746——1828）在生平經歷方面相似，藝術聲望也相當，而且都為王室、貴族畫過許多肖像畫。但是哥雅毫不掩飾他對宮廷貴族的鄙視，他著力于揭示貴族們的莊嚴華麗外表與頭腦的呆滯，內心的空虛之間的驚人對比，他的畫筆鋒利如刃。委拉斯凱茲則對各種身份的人一概平等對待，無論販夫走卒，還是王公貴族，他都能“畫如其人”?！督袒视⒅Z森十世肖像》是一個很典型的例子，在這幅畫中，他只是把對象當作一個“人”來表現，畫出他的身份和他的性格。從這樣的作品上，看不到作者的好惡，因為他并不“介入”，他“觀察”。正因為如此，委拉斯開茲的教皇肖像在那個沒有發明攝影術的年代幾乎可以說是“客觀的”寫實繪畫。畫面上沒有任何夸張，一切只忠實表現畫家的視覺所見。
創作此畫時，畫家剛過五十歲，正值創作的盛年。如果說他早年的《賣水人》這樣的作品還有卡拉瓦喬風格的影子，那么這時候的委拉斯凱茲早已創造了自己的藝術王國。他對解剖、造型、色彩的把握在此畫中體現得淋漓盡致，以致于人們在這樣的作品前很難意識到這只是一張“畫”。人們的全部注意力為畫家對人性的描繪的深度和廣度所吸引，這是繪畫史上的奇跡之一。難怪教皇會感到吃驚，他無論如何想象不到，這位西班牙畫家竟能在他的善于偽裝的外貌上真實地表現出一個以陰謀和狡詐著稱的權勢人物的內心世界。委拉斯凱茲的力量就在這里。
俄羅斯畫家蘇里科夫（VassilyIvnovichSurikov，1848———1916）對此畫極為推崇：“這一切都很完美，技巧、形式、色調每一部分都使人驚奇———這是一個活的人，這是所有過去繪畫中高于一切的繪畫。”二戰以后的英國畫家弗蘭西斯·培根（弗朗西斯·培根，1909——1992）還曾經以此畫為基礎作過一系列著名的變體畫，如《保羅二世》（1951）。今天，在畫家的故鄉塞維利亞還能看到一座委拉斯開茲雕像，基座上刻著：紀念真實的畫家。
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