《米洛斯的維納斯》（又稱《米洛斯的阿芙洛蒂忒》《斷臂的維納斯》）是古希臘雕刻家阿歷山德羅斯于公元前150年左右創(chuàng)作的大理石雕塑，現(xiàn)收藏于法國盧浮宮博物館。
雕塑中的愛神維納斯雖上身裸露，但不失端莊典雅，雖雙臂殘缺，但依然嫵媚高貴。其橢圓形的臉龐，希臘式挺直的鼻梁，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜肅穆的面容，將女性的典雅、純潔和睿智天衣無縫地表現(xiàn)出來，同時也流露出古希臘雕塑藝術(shù)的理想化風(fēng)格。雕像風(fēng)格接近于公元前4世紀(jì)古典盛期的作品，雖雙臂已殘缺，后世眾多雕塑家努力復(fù)原亦未能媲美原作。
維納斯雕塑在人們心目中被視為女性身材和體態(tài)最完美的代表，成為各種選美比賽的源頭。自19世紀(jì)以來，世界各國的選美標(biāo)準(zhǔn)大多參考了《米洛斯的維納斯》身材各部分的尺寸。
作品背景
發(fā)現(xiàn)歷程
1820年2月，一個名叫伊奧爾科斯的農(nóng)夫在米洛斯島的古衛(wèi)城阿達(dá)曼達(dá)附近的一座古墓旁整地時挖掘到一尊女性雕像。雕像被分成上、下兩截并已經(jīng)碎裂，碎片散落在附近的田地下。當(dāng)時，希臘時期的著名雕塑已經(jīng)出土了很多，并已經(jīng)蜚聲世界。伊奧爾科斯猜測這尊雕像可能很是值錢的東西，就立刻將這些碎片在原地掩埋了起來。
伊奧爾科斯立即將發(fā)現(xiàn)雕像的事情報告了駐米洛斯島的法國領(lǐng)事易斯·布勒斯特。易斯·布勒斯特對此表示了強(qiáng)烈的關(guān)注。他位希臘藝術(shù)的愛好者。他在伊奧爾科斯的帶領(lǐng)下，看了這些碎片，并認(rèn)為它們是一個整體，而且很有可能就是傳說中的阿佛洛狄忒的雕像。易斯·布勒斯特決定花高價買下這尊雕像，但是由于手頭沒有足夠的現(xiàn)金，他只好給了伊奧爾科斯一些定金，然后派杜蒙?居維爾艦長火速通知了當(dāng)時在君士坦丁堡的法國大使。
法國大使將雕像運(yùn)抵巴黎后，就決定將其獻(xiàn)給法王路易十八。但是由于政治、人事方面的種種原因，路易十八直到1821年3月2日才正式接受獻(xiàn)禮。從此，這尊雕像就成了法國國家財產(chǎn)，并被陳列在著名的盧浮宮內(nèi)。當(dāng)時這尊雕像的登記名稱是“在希臘群島中的米洛斯島發(fā)現(xiàn)的阿佛洛狄忒像”，這就是“米洛斯的維納斯”，又被人們稱為“斷臂的維納斯”。
創(chuàng)作背景
阿芙洛狄忒是希臘神話中愛與美的女神，即羅馬神話中的維納斯，為西方美術(shù)中經(jīng)常描繪的形象。傳說她在大海的泡沫中誕生，在三位時光女神和三位美惠女神的陪伴下，來到奧林匹斯山，眾神被其美麗容貌所吸引，紛紛向她求愛。宙斯在遭其拒絕后，遂將她嫁給了丑陋而瘸腿的火神赫斐斯塔司，但她卻愛上了戰(zhàn)神阿瑞斯，并生下了小愛神厄洛斯。后曾幫助特洛伊王子帕里斯拐走斯巴達(dá)國王墨涅拉俄的妻子、全希臘最美的女人海倫，引起希臘人遠(yuǎn)征特洛伊的十年戰(zhàn)爭。《米洛斯的維納斯》由阿歷山德羅斯于希臘化時期的公元前150年左右創(chuàng)作。希臘化時期起始于公元前323年亞歷山大大帝逝世，結(jié)束于公元前31年的阿提卡戰(zhàn)役。亞歷山大大帝成為希臘的征服者，其領(lǐng)土橫跨希臘、波斯、中東以及埃及等地。在這段時期，希臘城邦漸漸成為一個文化體，而在泛希臘文化思想和語言的影響下，整個地中海與中東在沖突、商業(yè)往來以及文化交流的背景下呈現(xiàn)出一片欣欣向榮。在希臘化時期，雕塑藝術(shù)在古典時期藝術(shù)家的鋪墊下發(fā)展并經(jīng)歷了戲劇性的轉(zhuǎn)變，然而希臘古典時期的觀念并沒有完全被舍棄。
希臘化時期的雕刻留存于世的作品數(shù)量非常豐富，它們繼續(xù)保持古典時期的傳統(tǒng)，注重寫實風(fēng)格的人體，但也從古典時期的理性、優(yōu)雅轉(zhuǎn)為表情豐富的感性。希臘化時代的藝術(shù)家以戲劇性的姿態(tài)、流暢的線條、光線、陰影以及情緒的高度對比來擴(kuò)展著藝術(shù)視野。藝術(shù)家放棄了古典時期的慣例與規(guī)范，進(jìn)而采用獨特的觀點去探索創(chuàng)作的主題，使雕塑藝術(shù)具有自由性與實驗感。在這段時期，古典時期的理想主義轉(zhuǎn)變成高度的自然主義，雕刻家朝著一個更加寫實的方向去努力。希臘化時期的藝術(shù)重心開始從宗教性和自然主義的主題，轉(zhuǎn)移到更戲劇性的人類表現(xiàn)、心理及精神層面和刷場的布置上。
作品內(nèi)容
雕像為大理石所制，高2.04米，頭部與身軀均完整，但左臂從肩下已失，右膀只剩下半截上臂。雕像的上半身為裸體，下半身圍著寬松的裹裙，左腿微微提起，重心落在右腿上，頭部和上身略向右側(cè)，而面部則轉(zhuǎn)向左前方，全身形成自然的“s”形曲線。
作品鑒賞
雕塑中的維納斯雖上身裸露，但不失端莊典雅，雖雙臂殘缺，但依然嫵媚高貴。其橢圓形的臉龐，希臘式挺直的鼻梁，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜肅穆的面容，將女性的典雅、純潔和睿智天衣無縫地表現(xiàn)出來，同時也流露出希臘雕塑藝術(shù)鼎盛時期沿襲下來的思想化傳統(tǒng)。
雕塑中，女神的面部具有希臘婦女的典型特征。她擁有橢圓的面龐、希臘式挺直的鼻梁、平坦的前額和豐滿的下巴。這正說明希臘人是按照他們自己的形象來創(chuàng)造神的。女神那安詳自信的眼睛和稍露微笑的嘴唇，給人以矜持而富有智慧的感覺，毫無纖巧柔弱、顧影自憐的造作神態(tài)。她使人們了解到兩千多年前希臘人的審美觀，即力求外在美和精神美的統(tǒng)一。她那微微扭轉(zhuǎn)的姿勢，使半裸的身體構(gòu)成了一個十分和諧而優(yōu)美的螺旋形上升體態(tài)，富有音樂的韻律感，充滿了巨大的藝術(shù)魅力。豐腴飽滿的軀體和端正大方的容貌，體現(xiàn)著青春、健美和充沛的生命力，體現(xiàn)著內(nèi)在的教養(yǎng)和美德。這一切取決于雕刻家渾厚樸實而不追求纖巧細(xì)膩的藝術(shù)手法。
雕塑中，女神的腿被富有表現(xiàn)力的衣幫所覆蓋，僅露出腳趾，顯得厚重穩(wěn)定，更襯托出了上身的秀美。她的表情和身姿是那樣的莊嚴(yán)崇高而端莊，像座紀(jì)念碑；她又是那樣優(yōu)美，流露出最抒情的女性柔美和嫵媚。人們似乎可以感到，女神的心情非常平靜，沒有半點的嬌艷和羞怯，只有純潔與典雅。她的嘴角上略帶笑容，卻含而不露，給人以矜持而富有智慧的感覺。尤其令人驚奇的是，她的雙臂雖然已經(jīng)殘斷，但那雕刻得栩栩如生的身軀，仍然給人以渾然完美之感。后世的雕刻家們競相嘗試復(fù)原她的雙臂，但都顯得畫蛇添足。正是這種“殘缺之美”留給了欣賞者豐富的想象空間，增添了獨特的審美韻味。
雕像沒有追求纖小細(xì)膩，而是采用了簡潔的藝術(shù)處理手法，體現(xiàn)了人體的青春、美和內(nèi)心所蘊(yùn)含的美德。整尊雕像無論從任何角度欣賞，都能發(fā)現(xiàn)某種統(tǒng)一而獨特的美。這種美不再是希臘大部分女性雕像中所表現(xiàn)的“感官美”，而是一種古典主義的理想美，充滿了無限的詩意。
作品影響
維納斯雕像激發(fā)了19世紀(jì)和20世紀(jì)初的女性，讓她們渴望追求一種不切實際的美的理想。在那段時期，受這座雕像啟發(fā)的豐滿曲線成為時尚。當(dāng)時盛行的束腰使女性們將那種沙漏般的身材形狀極端收緊，使腰部變得非常細(xì)小。
維納斯在人們的心目中代表了女性身材、體格最完美的標(biāo)準(zhǔn)。可以說維納斯是當(dāng)今各種選美比賽的淵源。19世紀(jì)以來，世界各國的選美標(biāo)準(zhǔn)大部分都依據(jù)《米洛斯的維納斯》身材各部分的尺寸。她的體形符合希臘人關(guān)于美的理想與規(guī)范，身長比例接近利西普斯所追求的人體美標(biāo)準(zhǔn)，即身與頭之比為8：1。由于8為3加5之和，這就可以分割成1：3：5，這就是“黃金分制律”，這個比例成為后代藝術(shù)家創(chuàng)造人體美的準(zhǔn)則。
重要展覽
1964年，《米洛斯的維納斯》借去日本展出，曾轟動整個日本。2016年8月6日至10月9日，歐洲藝術(shù)起源展在上海舉行，《米洛斯的維納斯》雕像復(fù)制品在展覽上展出。
作品評價
這尊雕像的美不再是希臘大部分女性雕像中所表現(xiàn)的“感官美”，而是一種古典主義的理想美。而殘缺的斷臂更能引發(fā)無限的想象，增強(qiáng)了審美趣味。（豐子愷 評）
這座雕像留給我的印象是如此深刻、寧靜，它如此平靜地照亮了我生命中令人疲魚不堪、郁郁寡歡的章頁。每當(dāng)她的形象在我面前升起時，我就懷著一顆年輕的心，重又相信人類命運(yùn)的起點。（俄羅斯藝術(shù)家克拉姆斯科依 評）
參考資料 >
IDEAL GREEK BEAUTY .louvre.2023-12-13
《米洛斯的阿芙洛狄忒》.中國大百科全書出版社.2023-12-13
Venus de Milo.uchicago.2023-12-13
How the Venus de Milo Shaped the Western Idea of Female Beauty .greekreporter.2023-12-13
《歐洲藝術(shù)起源展》開幕 可VR"觀摩"巴黎圣母院 .上海熱線.2023-12-13