《禪院鐘聲》是一首廣東省粵曲，由蘇翁作詞，崔蔚林編曲，佚名演唱，創作于1939年至1940年間。歌曲講述了一個書生愛上了一個女子，他去外地苦讀并求取功名后，回到家鄉時，發現自己的心上人已經和別人結婚了，于是他選擇出家。在剃度的當天晚上，他想起負心人的無情無義，再也難以自已，于是在寺廟里聽著鐘聲、風聲、木魚聲，唱出了自己的滿腹悲苦和對負心人的譴責。這首歌曲以其深刻的情感和優美的旋律而聞名，被廣泛傳唱和演繹。
創作背景
《禪院鐘聲》創作于1939年至1940年之間，日本侵略中國，崔蔚時正流亡香港特別行政區，生活顛沛流離，居無定所。作這首曲子的時候，崔蔚林寄居于一個旅館之中，館舍之側有一佛寺（在今天的廟街），晨鐘暮鼓，木魚聲聲。有一天，他愁緒滿懷，面對此情此景，靈感驀地襲來，于是創作了《禪院鐘聲》。崔蔚林創作樂曲首先是用洞簫吹奏，慢慢地尋找合適的曲調，想到一句就把它記錄下來，然后慢慢地連綴成篇。這首作品也是這樣創作出來的。此曲最早就是用洞簫演奏的，并且灌制了唱片，但如今已經很難找到其原聲唱片了。
歌曲歌詞
《禪院鐘聲》 作為粵劇曲目常常配有歌詞：
云寒雨冷
寂寥夜半景色凄清
荒山悄靜
依稀隱約傳來了夜半鐘
鐘聲驚破夢更難成
是誰令我愁難罄
唉悲莫罄
情如泡影
鴛鴦夢
三生約
何堪追認
舊愛一朝斷
傷心哀我負愛抱恨決心逃情
禪院蕭蕭嘆孤影
仿似杜宇哀聲泣血夜半鳴
隱居澗絕嶺
菩提伴我苦敲經
唉 塵凡世俗那堪復聽
情似煙輕
我禪心修佛性
夢幻已今朝醒
情根愛根恨根怨根
春花怕賦詠
情絲愛絲愁絲怨絲
秋月怕留形
情心早化灰
禪心經潔凈
為愛為情恨似病
對花對月懷前程
徒追憶花月證
情人負我
變心負約太不應
相思當初枉心傾
怨句妹妹太薄幸
禪院鐘聲
深宵獨聽
夜半啊有恨 人已淚盈盈
為愛為情恨似病
對花對月懷前程
徒追憶花月證
情人負我
變心負約太不應
相思當初枉心傾
怨句妹妹你太薄幸
禪院鐘聲
深宵獨聽
夜半啊有恨 人已淚盈盈
歌曲鑒賞
《禪院鐘聲》采用“乙反”調式，曲調流暢自然，低沉抑郁，一如天籟之音，高遠絕俗，毫無人工斧鑿的痕跡，韻味雋永。整首曲子雖然是用“乙反”寫作，但并不全是哀愁而帶有憤恨情緒。當旋律在哀怨抑郁的中低音區變化展開后，翻上了激動的高音區，節奏運用的切分音開始變化了。如果說切分音體現的是一種力度，那么漸快加速的節奏則表達了抵觸及反對的情緒。當然，這種抵觸和反對的情緒并沒有上升到一種憤恨的反抗之聲，所以全曲主要還是在發泄一種無可奈何的情緒，盡管到尾聲段用了快撥，它的旋律也還是相當壓抑的。
全曲可分為兩部分。第一部分是很深沉的慢板，旋律哀怨、遲疑而又帶有期望之情；左手的揉、吟、滑、按含蓄而委婉。樂曲雖然借用了“禪院”之名，意為求平和與寧靜，但實際的音樂卻讓人有觸動心底的感傷。第二部分是由反復了三次的1/4拍子的由慢漸快的段落組成，音樂宛然從慢的節奏中漸漸活躍起來，含蓄地表現了人們展望未來，對光明的企盼。樂曲采用的是“乙凡線”調式，該調式的特點是大量地運用7（低音）、4兩音，使音樂的情緒凄涼、悲切、哀怨纏綿。該調式音樂大多用來表現傷感、不幸和心情難過的一類內容。
作者簡介
崔蔚林（1911～1975年），又名崔肇森，廣東番禺南村鎮員崗人，粵樂演奏家、作曲家。崔蔚林出身豪富之族，而擠身于梨園之列，寄情于音樂之鄉，因以玩家而入行，因入行而成大家。其技藝精妙，樂思縱橫，以《禪院鐘聲》名世。
發行信息
社會影響
樂曲創作之時中國處在日本帝國主義鐵蹄之下，國破家亡，作者精神極度壓抑，憤懣滿懷，寫此曲以抒發情懷。正所謂“國家不幸詩家幸”，這時期，都市中各階層人民都處在高壓政治的統治下，都懷有同感。因此，這首曲成為市民的共鳴之音，一經問世便很快流行起來，在抗戰勝利后曾流行一時，常被填詞歌唱，慢慢地變成了粵劇中常用的曲牌。
參考資料 >
禪院鐘聲 經典古箏曲.古曲網.2018-10-27
廣東音樂名家崔蔚林.廣州文史.2018-10-27