人偶凈琉璃是一種源于日本中世紀武家社會的吟唱作品，最初講述的是室町幕府初期源氏公子與凈琉璃小姐之間的愛情故事。這種藝術形式最初采用傳統能劇的形式展現，隨著時間推移，發展成為江戶時代的一種代表性音樂凈琉璃。后來，“人偶凈琉璃”一詞也常用于描述伴隨三味弦演奏的戲劇說唱。
歷史沿革
人偶凈琉璃在日本歷史上經歷了多次演變和發展。在元祿時期前后，大阪與京都地區的人偶凈琉璃劇在唱腔和人偶操作技術上取得了顯著進步。井上播磨掾（1633-1685）被認為是人偶凈琉璃劇的創始人之一，而宇治加賀掾（1635-1711）和竹本義大夫（1651-1714）則分別在京都和大阪繼續推動這一藝術形式的發展。竹本義大夫與近松門左衛門的合作，極大地提升了凈琉璃的戲劇藝術水平，使其成為一個能夠細膩描繪人物性格和社會情境的成熟戲劇形式。近松門左衛門的作品對后來的古典劇產生了深遠的影響。
民間藝術
人偶凈琉璃是將人偶與凈琉璃這兩種藝術形式相結合的民間藝術。盡管使用人偶進行表演的藝術形式不止人偶凈琉璃一種，但在表演過程中同時使用凈琉璃說唱的，唯有人偶凈琉璃。自古以來，日本人就有使用人偶參與民間祭祀和神事活動的傳統。新年時，人們會從神社領取包含人偶的護身符，這些小人偶被認為具有驅邪避禍的能力。在東北部的青森、秋田、巖手等地，人們還會制作簡單的布制人偶來傳遞神的信息。除了在宗教活動中充當替身或神的象征外，人偶也被民間藝人用來演繹民間傳說和故事。
藝術貢獻
人偶凈琉璃的藝術成就不僅限于其創始人的貢獻，還包括多位作家的努力。紀海音（1663-1742）、文耕堂、并木宗輔（1695-1751）、竹田出云（1691-1756）以及近松半二（1752-1783）和平賀源內（1728-1779）等人都為這一藝術形式的發展做出了重要貢獻。竹田出云所著的《義經千株櫻》和《假名手本忠臣藏》等劇本后來被改編為歌舞伎節目，在20世紀仍有人演出。這些作品雖然含有虛構成分，卻反映了當時的武士階層的思想觀念。
發展與傳承
人偶凈琉璃起源于15世紀中期，當時最受歡迎的劇目講述了三河國諸侯女兒凈琉璃御前與牛若丸之間的愛情故事。隨著這個故事的廣泛傳播，凈琉璃這一術語成為了整個說唱藝術的統稱。16世紀后期，凈琉璃開始使用新的樂器三弦伴奏，吸引了更多觀眾。18世紀上半葉，人偶凈琉璃在關西地區繁榮昌盛，一度超過了歌舞伎。然而，到了18世紀下半葉，這種情況發生了逆轉，歌舞伎吸收了人偶凈琉璃的各種元素，迅速成長起來。19世紀后半葉，人偶凈琉璃逐漸式微，僅在京都保留了一個文樂座劇團，作為古典劇種的繼承者得以保存至今。
參考資料 >
文化漫談鮮為人知的日本傳統藝能——人偶凈琉璃.文化漫談鮮為人知的日本傳統藝能——人偶凈琉璃.2024-11-05
形骸物語（1）——流浪者與能劇文化.嗶哩嗶哩.2024-11-05
凈琉璃.中國知網.2024-11-05