大衛（David），是一尊青銅雕塑，由多納泰羅創作于1443年至1453年，是文藝復興時期第一件與真人大小相當的裸體青銅雕塑，高158厘米，現陳列于佛羅倫薩巴爾杰洛博物館。
大衛頭戴牧人的寬邊帽和披著卷曲下垂頭發，右手握著從敵人手中奪來的戰劍，左手插腰，赤裸地站在花環和歌利亞的頭盔之上。大衛的勻稱、結實的身體顯得閑散而舒適，他向下看著被砍下的歌利亞的頭，臉上顯露出勝利者的喜悅。
多納泰羅的大衛青銅雕塑，光線明暗交錯復雜，年輕而沉思，是其最富古典主義之作，被公認為是第一座復興了古代裸體雕像傳統的獨立的、無支撐的裸體男子雕塑，也是文藝復興時期第一件與真人大小相當的裸體作品。
創作背景
多納泰羅在創作《大衛》青銅塑像之前，一直待在羅馬，他受教皇尤金四世（Eugunius PP. IV，1383-1447）委托在圣彼得大教堂工作。48歲的多納泰羅回到佛羅倫薩，因為美第奇家族開始掌控佛羅倫薩，之前遭流放的“初代目”科西莫·美第奇（Cosimo di Giovanni de' Medici，1389-1464）已重返佛羅倫薩，也成為多納泰羅的首席贊助。科西莫比多納泰羅小三歲，因其在文藝復興時期對文化和藝術的贊助而聞名。多納泰羅也接受科西莫的委托，為其創作“青銅大衛”雕塑，是繼創作“大理石大衛”30年后，青銅材質的“大衛”再次出現了，這是自古典時代結束以來第一尊無支撐獨立式、真人比例的全裸男性雕像。1457年后“青銅大衛”被放置于美第齊宮的庭院之內。1494年美第齊家族失勢后，這尊雕塑被移到了佛羅倫薩共和政府的所在地長老宮，作為佛羅倫薩共和國的象征。
雕塑設計
多納泰羅根據舊約圣經中關于年輕的牧羊人大衛為保衛自己的國家殺死野蠻侵略以色列的巨人哥利亞的故事創作了這一極其不同尋常的英雄形象。這一典故來源于神教的圣經，多納泰羅在造形與表現方法上借鑒并采用了古代希臘化時代晚期（Late Hellenistic Period）雕塑中那種略帶憂郁并陷入沉思的青年形象；更值得注意的是，多納泰羅將他創作的這一大衛形象表現得異常纖敏性感，雕像身上那細滑的肌膚更是格外引人矚目。大衛頭上帶著一個相對巨大的松軟寬沿帽，它上面環繞著月桂樹葉編織的冠環及裝飾絲帶不禁讓人想起古典神話中墨丘利神頭上的帶翼帽子。在這一雕像身上，由舊約圣經演化出的文藝復興時代共和國公民英雄主題與古代神話完美地結合在了一起。
多納泰羅在塑造《大衛》這個英雄形象時，表現得與眾不同。他把大衛表現成頭戴牧人的寬邊帽和披著卷曲下垂頭發的少年，右手握著從敵人手中奪來的戰劍，左手插腰，赤裸地站在花環和歌利亞的頭盔之上。大衛的勻稱、結實的身體顯得閑散而舒適，他向下看著被砍下的歌利亞的頭，臉上顯露出勝利者的喜悅。多納泰羅采用了不同于古代希臘雕刻的那種男性形象的處理方法，他把大衛這個英雄人物表現得更加寫實。他以劍和頭盔等實物為重要道具，暗示了英雄在激戰之后取得勝利的這瞬間。大衛頭戴寬邊帽，以古代牧人的姿態出現。這就使多納泰羅的英雄人物，同那種把人物塑造成理想的、超時間存在的古代希臘英雄形象區別開來了。此外，在表現手法上，這座《大衛》青銅雕像也有新的突破。
多納泰羅將大衛塑造成一個春風得意少年英雄的形象，正符合了當時美第奇家族樹立自己威望的期待。大衛頭戴帽子，腳踏一雙長靴，但除卻這兩樣衣物，大衛身上再沒有其他敲體之物。大衛裸露在外的身體并不像古希臘等時期的雕像那樣肌肉發達、健碩有力，而是略顯瘦弱，看起來像是尚未發育完全。這也正代表了那一時期美第奇家族對男性的審美取向--秀美俊俏、英俊瀟灑，多納泰羅這件需要展露在公眾目光下的雕塑，已經具備相當的個人色彩，確切說是委托人的情感色彩和選項、即使從表面看題材一如既往都是在描繪宗教故事。
重要展覽
2022年3月19日，佛羅倫薩斯特羅齊宮和巴杰羅國家博物館聯合柏林博物館共同主辦“多納泰羅：文藝復興”（Donatello: The Renaissance）在佛羅倫薩開幕。展品中包括多納泰羅的《大衛》青銅雕塑。
作品鑒賞
青銅雕塑《大衛》被公認為是文藝復興時期第一件在青銅鑄造過程中沒有使用支撐的作品和第一座復興了古代裸體雕像傳統的裸體男子雕塑。雕像塑造的人物大衛是圣經舊約中的英雄，以色列王掃羅在位時，非利士人人侵，其中有一個勇士歌利亞所向披靡，無人能敵;大衛見此情景主動要求作戰，并用智慧和勇氣殺死了哥利亞。后來大衛成為以色列王，并使國家得到了統一。雕塑表現的就是大衛戰勝后將敵人頭顱踩在腳下的場景。藝術家運用古希臘雕塑對應構圖方式，向人們展現一位形體比例和結構都十分準確的青年形象。作品顯示的大衛不再是概念性的象征，而是一個有血有肉的生命。
作者簡介
多納泰羅（約1386-1466）是一位杰出的雕塑家，也是文藝復興早期雕塑實踐的先鋒。他掌握各種雕塑材料和技術，包括大理石、青銅、木材、陶土和灰泥，出色地完成了許多教會和官方的大型委托創作。他與佛羅倫薩美第奇家族及其圈子交往密切，并在意大利其他地區受到高度追捧。多納泰羅少時學習銅雕，17歲加入當時著名雕刻家洛倫佐·吉貝爾蒂工作室學習。在此后的學習和創作中，他嘗試將古典主義融入寫實風格。他還曾與米開羅佐共用工作室，為許多大型陵墓和建筑物制作雕像。1443年，多納泰羅前往帕多瓦，他的創作也逐漸走向頂峰。1454年，他返回佛羅倫薩，但其自然與現行優雅雕琢的風格已與當時的藝術氣氛不相符合，故居于錫耶納創作，圣洛倫佐教堂的兩件銅質浮雕作品即為其晚期的典型作品，至其1459年離開前仍未完成。1466年，多納泰羅在佛羅倫薩足球俱樂部去世。他死后被安葬在圣·洛倫佐教堂，旁邊有美第奇長老科西莫·德·美第奇的墳墓。納泰羅是15世紀佛羅倫薩第一位推崇和借鑒古典主義藝術風格的著名雕塑家，也是他結束了一千多年的中世紀美術史，開創了文藝復興的新紀元。是文藝復興初期現實主義與復興雕刻的奠基者。
價值與影響
多納泰羅的大衛是第一座復興了古代裸體雕像傳統的獨立的、無支撐的裸體男子雕塑。這件雕塑，作為中世紀之后第一個獨立的，真人大小的裸體，無疑是具有非常重大的意義的。與之后的米開朗基羅等人的大衛相比，這座雕像雌雄莫辨的的身體與大衛近乎溫柔的神情使得其與巨人哥利亞戰斗的主題黯然失色。多納泰羅似乎并不是參考于各種形式的雕塑模犁，而是對鮮活的身體的表現， 是在繼承古典主義雕塑藝術的基礎之上進行創新。青銅雕像《大衛》是他的代表作，也是文藝復興時期第一座全裸的人體雕像。這尊著意表現人的完美體魄和崇高精神的雕塑作品標志著古希臘的人體美術傳統又得到了恢復。青銅《大衛》 就是多納泰羅進入藝術的成熟期的一件重要的代表作。對于人的理想化表達與對人物崇高精神的贊美在這尊雕像上得以重現。這種對人類自身價值的發現和認識，正是文藝復興的根本精神。大衛身體與真人大小一樣，對人的贊美不再是一種遐想和期望，而是對真實的人的關注和贊美以及對人類自身價值的肯定和認識。開創了現實主義的表現手法，具有劃時代的意義。大衛眉眼略低下，嘴角微揚，似乎在微笑，或許是在表達一種勝利的喜悅這種對人類自身價值的發現和認識，正是文藝復興的根本精神。
參考資料 >
世界最著名的15座雕塑.藝術中國.2024-01-09
“多納泰羅：文藝復興”特展：他終結了千年中世紀美術史.今日頭條-澎湃新聞.2024-01-09
多納泰羅大展:一個文藝復興奠基者的一生.藝術中國.2024-01-09
贊助人?保護人?摯友?建國之父與雕塑大師之間不得不說的關系丨藝海拾真.澎湃新聞.2024-01-09
“多納泰羅：文藝復興”特展：他終結了千年中世紀美術史.今日頭條.2024-01-09
展現15世紀意大利文藝活力，英國VA博物館將辦多納泰羅展.澎湃新聞.2024-01-09
“多納泰羅:文藝復興”特展:他終結了千年中世紀美術史.網易.2024-01-09