奧斯卡·漢默斯坦二世（Oscar Hammerstein II，1895年7月12日－1960年8月23日），美國著名作詞家、劇作家、戲劇制作人和音樂劇專業導演，與理查德·羅杰斯合作創作了多部經典音樂劇，兩次獲得奧斯卡最佳原創歌曲獎。他在音樂劇領域工作了近40年，共同創作了850首歌曲，贏得了八項托尼獎。漢默斯坦被認為是百老匯大道歷史上最重要的“編劇”之一，他的作品以故事為核心，推動了音樂劇成為一種成熟的藝術形式。他的貢獻被史蒂芬·桑德海姆等人高度評價。
人物經歷
早年經歷
奧斯卡·漢默斯坦二世出生在紐約市125街西，父親威廉·漢默斯坦是戲劇經理，母親愛麗絲·漢默斯坦（娘家姓尼莫）。盡管漢默斯坦的父親是雜耍表演的制作人，但他反對兒子參與藝術活動。漢默斯坦在哥倫比亞大學（1912年至1916年）就讀期間，成為皮蘭布達菲兄弟會的積極成員，并在1914年參與了他的第一部戲劇《在你的路上》。1917年，他的父親去世后，漢默斯坦決定追隨自己的音樂夢想。漢默斯坦與理查德·羅杰斯的合作，創作了多部革命性的音樂劇專業作品，如《俄克拉何馬州！》《南太平洋》《國王與我》和《真善美》等。他們的合作推廣了以故事和角色為重點的音樂劇，而不是以前音樂劇所以聞名的輕松娛樂。
創作經歷
漢默斯坦的音樂劇生涯始于與赫伯特·斯托哈特、奧托·哈巴赫和弗蘭克·曼德爾的合作。1920年，他的第一部音樂劇《永遠是你》在百老匯上演。與杰羅姆·柯恩的合作為他帶來了巨大成功，其中《紅船》被認為是美國音樂劇的杰作之一。他與理查德·羅杰斯的合作開啟了音樂劇專業的黃金時期，創作了《俄克拉荷馬》《旋轉木馬》《國王與我》和《音樂之聲》等經典作品。漢默斯坦還為《卡門瓊斯》編寫了劇本和歌詞，這是對喬治·比才歌劇《卡門》的改編。漢默斯坦是美國戲劇作家協會的成員，并在1956年至1960年擔任該協會主席，積極倡導戲劇行業作家權益。
合作伙伴
《俄克拉荷馬》改編自Lynn Riggs 1931年舞臺劇作 Green Grow the Lilacs, Oklahoma!，是美國音樂劇專業史上公認的革命性作品之一。原本劇場公會屬意的是已成功合作Jumbo、《酒綠花紅》(Pal Joey) 等劇的大家理查德．羅杰斯 (Richard Rodgers) 和羅倫茲．哈特 (Lorenz Hart) 再創佳績，但哈特因酗酒重病，卻意外促成理查德．羅杰斯和奧斯卡．漢默斯坦二世 (Oscar Hammerstein II) 合作，開創了其雄霸百老匯大道近二十年的音樂劇黃金時期，除本劇外尚寫出《南太平洋》《國王與王》《真善美》等經典名作。
本劇承續《畫舫璇宮》探討深刻戲劇題材、使音樂劇專業不再是只有淺薄易朗朗上口的旋律加上妙齡女子們踢踢粉腿、間或穿插笑料的娛樂，除了在心理描寫方面有深入著墨，也涉及男女平等等議題。漢默斯坦特意寫出草根味十足的俚俗歌詞，果然活靈活現呈現了二十世紀初美國印地安占里區的風貌。
本片榮獲2000年艾美獎、金攝影獎，全美家喻戶曉音樂名劇《俄克拉荷馬》首度以35厘米電影手法拍攝之寬熒幕巨作。
原版表演卡司，原班制作人馬，連決于倫敦皇家國家劇院，風華獻演。無盡展露二十世紀之初美西鄉村愛情歌舞大戲釀韻。 《俄克拉荷馬》乃美國音樂劇專業兩大宗師--理查羅杰斯作曲、奧斯卡漢默斯坦二世選詞，以描述二十世紀初期美國西部鄉村，三角戀情故事為主題之劃時代歌舞大戲。本片乃《俄克拉荷馬》現有版本中，制作及表演菁華極品；因其不僅編舞唯美、配樂悠揚，所參與演出之名角，皆為昔日首影之原版卡司：瑪麗安利普（飾艾勒阿姨）、休斯杰克曼（飾克里）、 奧立佛獎得主--舒勒·漢斯利（飾杰德）、荷西芬娜吉柏莉（飾若芯）的等人，除同臺飆演不凡功力，更深情傳唱、等不朽曲目，以繞梁余音，盛贊永恒經典。《俄克拉荷馬》之原版制作群，以其卓越成就，屢獲四方佳評不斷；其中又一舉襄括 1999年勞倫斯·奧利弗獎中之 最佳音樂劇專業制作、最佳舞臺設計、最佳舞臺編舞、最佳音樂劇協制等四項首獎殊榮、以及倫郭標準晚報獎、劇評人獎之最佳音樂劇等佳績，最為風光傲世，睨百老匯音樂劇界，尊榮無與倫比。
個人生活
漢默斯坦的家庭背景和教育經歷為他的音樂劇事業奠定了基礎。他的個人生活中，1917年與邁拉·芬恩結婚，1929年離婚后，同年與多蘿西·雅各布森再婚。他有三個孩子和兩個繼子女。1960年，漢默斯坦在賓夕法尼亞州多伊爾斯敦的家中因胃癌去世，享年 65 歲。
獲獎記錄
外部鏈接
參考資料 >