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來源：互聯網

珍妮弗·巴頓（Jennifer Batten），1957年11月29日出生于美國紐約，女性吉他手。

珍妮弗·巴頓8歲開始練習吉他，1979年進入G.I.T吉他音樂學院。她先后加入過6個不同的樂隊，演奏過正統藝術搖滾、金屬、融合和放克等各種風格的音樂。從1987年起，她成為邁克爾·杰克遜世界巡演團隊的吉他手，在十年間參加了邁克爾·杰克遜BAD、DANGEROUS和HISTORY三次世界巡回演出。巡演期間，她還在邁克爾·杰克遜的電影《月球漫步者》的“Come Together”一節中出鏡，并推出個人首張專輯《Above，Below，and Beyond》，獲得世界頂級吉他手和搖滾界的廣泛關注。1993年，在第27屆超級碗中場休息表演中，她和邁克爾·杰克遜一起登臺，15億觀眾通過電視看到他們的表演，創造了電視史上觀眾人數最多的新紀錄。1997年，她以Tribal Rage樂隊成員名義發行的錄音室專輯《Momentum》成為世界音樂融合的代表性作品。

1998年起，珍妮弗·巴頓與杰夫·貝克合作3年，發行兩張錄音室專輯，其中《You Had It Coming》專輯獲得格萊美音樂大獎，她還參加了杰夫·貝克的兩次世界巡回演出。2007年，珍妮弗發行第三張錄音室專輯《WHATEVER》，開始嘗試多軌道鼓循環、人聲采樣和聲音處理等技術。自2009年邁克爾·杰克遜去世后，她還通過獨奏演出、參演音樂紀錄片《飆25》、主辦演唱會《Dangerous Forever》等方式緬懷邁克爾·杰克遜。2016年，她獲得She Rocks“偶像”獎，并入選《吉他手》雜志的“名人堂”。2020年，發布合作專輯《Glory，Death & Heroes》。2023年，發布合作專輯《Echoes》。

珍妮弗·巴頓曾赴中國進行個人吉他巡演，并在迷笛音樂學校分享作品。在提到邁克爾·杰克遜對自己的影響時，她說：“當我的簡歷上有邁克爾的名字，一切都變得容易。”《Guitar for the practicing Musician》雜志的首席編輯曾評價她道：“這是在吉他音樂界最有能力的一位女性，她將威脅到所有男性吉他演奏家在這個領域的權威地位。”

人物經歷

早年經歷

1957年11月29日，珍妮弗·巴頓出生于紐約。1964年，披頭士樂隊在美國電視上首次亮相，她非常喜歡披頭士樂隊。8歲時，她用姐姐的吉他，開始學習，她爸爸教她彈奏的第一首吉他歌曲是爵士薩克斯演奏家查爾斯·勞埃德的《森林之花》。小學時，她還演奏過單簧管。1969年，她隨家人搬到了圣地亞哥生活。

珍妮弗·巴頓第一次報考G.I.T吉他音樂學院時落選。隨后，她花了六個月的時間與圣地亞哥的彼得·斯普拉格一起練習，后者教她演奏大調和小調音階，并讓她學會用吉他演奏查理·帕克的薩克斯獨奏，幫助她將爵士樂技巧提升到一個新的高度。1979年，她如愿考入G.I.T吉他音樂學院學習，成為在校60名吉他手中唯一一名女性吉他手，期間她刻苦學習，受到大家的認可，并在學院期間獲得兩項獎項。在校期間，珍妮弗·巴頓受同班同學Steve Lynch的啟發，發現并發展了她的標志性雙手點弦的演奏技巧。

大學畢業后，她成為G.I.T的老師，一直堅持練習吉他演奏技巧。她深受Jeff Beck、B.B.King等吉他手們的影響，先后加入過6個不同的樂隊，演奏過正統藝術搖滾、金屬、融合和瘋克等各種風格的音樂。

演藝生涯

嶄露鋒芒

1987年，珍妮弗·巴頓迎來她音樂生涯中的第一個重要轉折點。她從朋友那里聽說邁克爾·杰克遜正在為他的《BAD》專輯世界巡演招募現場吉他手，她抱著試試看的心態，特意選擇在面試的最后一天現身，憑借高超的琴技，從100多位吉他手的競爭中脫穎而出，成為邁克爾·杰克遜團隊的主音吉他手。兩個月后，她開始跟隨邁克爾·杰克遜進行Bad Tour巡演。在巡演的過程中，她逐漸找到自信，意識到自己在團隊中的價值。她將自己的頭發染成銀白色，做了類似“殺馬特”的爆炸頭型，成為她音樂生涯的標志。

1988年12月16日，珍妮弗·巴頓參演的邁克爾·杰克遜自已投資、編劇并拍攝的音樂電影《月球漫步者》（譯名《外星戰將》，又譯《月球漫步》）在美國上映，她在片中“Come Together”一節中出鏡。

聲名鵲起

一直到20世紀90年代，珍妮弗·巴頓一直是邁克爾世界巡演時的吉他手。1990年，珍妮弗·巴頓擔任約翰·班德漢姆執導的美國犯罪題材電視劇《驚弓之鳥》的音樂制作工作。1992年，珍妮弗·巴頓與制作人Michael Sembello合作，開始創作并推出首張個人專輯《Above，Below and Beyond》，獲得世界頂級吉他手和搖滾界的廣泛關注。該專輯收錄了包括《野蜂飛舞》在內的十首樂曲，因其創新的演奏方法，精湛的演奏技巧和獨特的音樂個性，被業界公認為有史以來最頂級的吉他器樂樂曲之一。珍妮弗·巴頓從此在美國吉他音樂界崛起，各種吉他雜志開始關注她，她的音樂才能和對電吉他的高度原創性開始為人所知。

珍妮弗·巴頓的首張專輯發行后不久，她再次應邀參加邁克爾·杰克遜的《Dangerous》專輯世界巡演。1993年1月，她和邁克爾·杰克遜一起參加第27屆超級碗中場休息的表演，該活動面向80個國家的15億觀眾播出，創造了電視史上觀眾人數最多的新紀錄。同年，當《Dangerous》專輯世界巡演來到布加勒斯特站時，珍妮弗·巴頓與Slash同臺伴奏邁克爾·杰克遜的《Black or White》，成為此次巡演中的亮點。

1996年，珍妮弗·巴頓參與日本特攝片《迪伽奧特曼》片頭曲《TAKE ME HIGHER》的創作。1997年8月5日，珍妮弗·巴頓和Glen Sobel，Ricky Wolking共同創作，并以Tribal Rage樂隊名義發行第二張專輯《Jennifer Batten's Tribal Rage ~ Momentum》。該專輯深受世界音樂的影響，與她的首張專輯的音樂風格截然不同，融合了搖滾和異國風情，將非洲打擊樂、澳大利亞迪吉里杜管、加勒比鋼鼓和蘇格蘭風笛都應用于專輯的創作中。此后，她第三次應邀參加邁克爾·杰克遜為期兩年的《HIStory: Past, Present and Future, Book I》專輯世界巡演。

在與邁克爾·杰克遜合作期間，珍妮弗·巴頓作為客座藝術家開始與其他音樂家合作。1994年至1999年間，她與Dave Rodgers和Domino合作后，又出版了兩本音樂專著《Two Hand Rock》和《The Transcribed Guitar Solo》。她擔任邁克爾·杰克遜三次世界巡演現場吉他手的音樂生涯履歷，為她日后的音樂之路打下堅實的基礎。

再逢機遇

珍妮弗·巴頓在與邁克爾·杰克遜的合作過程中結識了杰夫·貝克，后者是她從青少年時期起就崇拜的吉他手。她自學了杰夫·貝克20世紀70年代中期發行的兩張經典專輯《Blow by Blow》和《Wired》中的所有獨奏曲目。1998年，珍妮弗·巴頓接受吉他演奏家杰夫·貝克的邀請加入他的樂隊，成為杰夫·貝克樂隊的首位女性樂器演奏者。

在與杰夫·貝克合作的3年期間，珍妮弗·巴頓參與樂隊創作工作，先后發行過兩張音樂專輯。1999年3月16日，在杰夫·貝克發行的第七張錄音室專輯《Who Else！》中，珍妮弗·巴頓擔任吉他手，與鼓手Steve Alexander、貝司Randy Hope-Taylor和鍵盤手Tony Hymas組成創作陣容。這張歷時5年創作出的專輯，融合電子音樂、爵士、布魯斯和搖滾，在美國公告牌200上排名第99位。2001年1月30日，珍妮弗·巴頓參與制作的專輯《You Had It Coming》正式發行，收錄的開場曲是由她作詞作曲的《Earthquake》，該專輯獲得格萊美音樂大獎，這個成績對于一位女性吉他演奏家來說，在當時是絕無僅有的。

珍妮弗·巴頓還跟隨杰夫·貝克進行了《Who Else！》和《You Had It Coming》兩張專輯的世界巡演。2001年12月7日，珍妮弗·巴頓跟隨Yardbirds樂隊赴日本進行《Jeff Beck Japan Tour 2000》巡演，宣傳新專輯《You Had It Coming》，在仙臺站演出時，珍妮弗·巴頓與杰夫·貝克聯袂以雙主音吉他（double lead）亮相，她在演奏《Star Cycle》及《Angel（Footsteps）》中營造電子樂效果背景，到《You Never Know》中再轉為與杰夫·貝克合配雙主音吉他。她還負責主唱整場音樂會中唯一包括歌唱部分的《Rollin' And Tumblin'》，為這首以往只存在陽剛味演繹版的藍調經典老歌提供了新的演繹風格，展現了唱歌才能。

在與杰夫·貝克合作的同時，珍妮弗·巴頓還作為伴奏樂手，與Sara Hickman、The Rainbow Girls、Carl Anderson、Carmine Appice、Bulldozer、Black Sand等眾多藝術家合作。2007年9月10日，珍妮弗·巴頓發行第三張個人專輯《WHATEVER》，專輯收錄《Whatever》《Ass Whoopin'》等十首樂曲，是她在杰夫·貝克的影響下，對電子樂流派元素的呈現之作。通過這張專輯，她開始嘗試多軌道鼓循環、人聲采樣和聲音處理。

2009年，得知邁克爾·杰克遜去世的消息后，珍妮弗·巴頓在自己的獨奏演出中，用一段12分鐘的solo將邁克爾·杰克遜的經典歌曲獻給當天的觀眾。2010年，珍妮弗·巴頓為波蘭歌手Doda創作了獨唱歌曲《Bad Girls》。2012年10月19日，珍妮弗·巴頓參演由斯派克·李執導的紀念邁克爾·杰克遜的音樂紀錄片《飆25》在美國上映，該片圍繞邁克爾·杰克遜發行的第七張錄音室專輯《Bad》，紀錄了與其創作有關的相關人物和事件，珍妮弗·巴頓在“檔案錄像”中出鏡。后來，她還主辦致敬邁克爾·杰克遜的演唱會《Dangerous Forever》。2015年，她在中國進行個人吉他巡演，在做客迷笛音樂學校時，現場表演了一段邁克爾·杰克遜的《beat it》，并分享彈奏這段solo的訣竅。

穩步發展

2016年，珍妮弗·巴頓獲得She Rocks“偶像”獎，并入選《吉他手》雜志的“名人堂”。2017年9月29日，珍妮弗·巴頓與歌手馬克·謝勒和吉姆·彼得里克合作，發行搖滾風專輯《BattleZone》，收錄《Crazy Love》《Rough Diamond》等十一首樂曲。2018年4月27日，珍妮弗·巴頓出鏡的，記錄杰夫·貝克的生活和音樂演變的紀錄片《Jeff Beck Still on the Run》（譯名《杰夫·貝克：前行不輟》）在英國上映。2019年，珍妮弗·巴頓參與致敬視頻《沒有邁克爾·杰克遜的十年》的制作，該視頻是為了紀念邁克爾·杰克遜逝世十周年而制作的。

2020年，珍妮弗·巴頓參與制作Sven Kuehbauch的第五張錄音室專輯《Glory，Death & Heroes》，該專輯收錄了她演奏的樂曲《Rainbow Rocket Ride》，是一首具有爵士樂吉他大師Joe Pass風格的比博普爵士樂曲。她將這支樂曲制作成音樂視頻，并在自己的獨奏節目中演奏它。2021年11月5日，珍妮弗·巴頓與Dave Rodgers合作發行了迷你專輯《SUN CITY》。2022年1月21日，與Dave Rodgers合作發行迷你專輯《MUSIC FOR THE PEOPLE》。2023年3月3日，珍妮弗·巴頓與Outlanders、Tarja、Torsten Stenzel合作，制作、發行迷你專輯《Echoes》，收錄《Echoes》等3首單曲；5月26日，推出專輯《Echoes》（Seven24 & Rediit Acoustic Remix）。

個人生活

詹妮弗·巴頓從小生活在圣迭戈一個中產家庭，家里的窗戶上裝有欄桿，她和姐姐稱之為“墨西哥監獄”。父母都是音樂愛好者，但他們沒有專門從事過音樂活動。她的母親會彈鋼琴，而她的父親是一名醫生，擁有幾把吉他和3000多張爵士樂的唱片。她童年時，家里的每一面墻上都掛滿藝術品，而她在長大后也收藏了一批美國西北地區藝術家的熔融玻璃、金屬雕塑和繪畫作品，其中包括查克·E·布魯姆的作品，布魯姆后來還為她創作了CD封面。

2004年，詹妮弗·巴頓搬到波特蘭地區居住，她的房間里堆滿了吉他、擴音器、自行車、工藝玻璃、繪畫、貓道和她在閑暇時創作的蒸汽朋克風格雕塑。在家的時候，她喜歡用電線和焊料將老式鏈輪、彈簧、發條、機翼、齒輪、小工具和護目鏡連接起來，制作雕塑。她還買了一輛23英尺長的房車，作為她獨自旅行時的移動衣柜、廚房和臨時住所。

人物作品

個人專輯

合作專輯

音樂單曲

音樂制作

參演電影

參演電視劇

參演紀錄片

參加演唱會

獲獎記錄

人物評價

珍妮弗·巴頓是個很出色的吉他手，她永遠頂著標志性的發射式發型，有著卓越的演奏技巧、性感與狂野的臺風和充滿魅力的舞臺表現，她長期與邁克爾·杰克遜合作，被稱做邁克爾的御用吉他手，是一位備受贊譽的吉他手。（新京報評）

珍妮弗·巴頓是在吉他音樂界最有能力的一位女性，她將威脅到所有男性吉他演奏家在這個領域的權威地位。而她的多指點弦技巧也將是對點弦技巧的一個完美終結。她是又一位來自MI音樂學院的天才。（《Guitar for the Practicing Musician》雜志評）

珍妮弗·巴頓是個了不起的演奏家，她一直處于吉他演奏領域的最前沿。在女吉他手必須面對大量狹隘偏見的時代，她無疑是開拓者，她在20世紀80年代因擔任弗蘭克·扎帕的“特技吉他手”而聲名鵲起。任何有耳朵的人都不得不承認珍妮弗·巴頓是一位出色的吉他手，具有極高的音樂天賦和靈巧性。（吉他手喬·薩特里亞尼、麥克·肯尼利評）

人物軼事

回憶邁克爾·杰克遜

珍妮弗·巴頓曾提到，她從邁克爾·杰克遜那里學到兩點：一是不斷排練，精益求精，這樣上場才能達到信手拈來的程度；二是注重娛樂性，比如在表演時配上視頻畫面，就會比光盯著看吉他手彈吉他有意思得多。

珍妮弗·巴頓認為對于像邁克爾·杰克遜那樣的人，她會完全尊重他對任何事的意見的看法，比如他讓她將發型做成高聳的樣式，她就照辦。在邁克爾·杰克遜團隊工作期間，如同帶薪休假，每周只演出2-3次，可以全世界到處玩，還能在舞臺上演奏著自己喜歡的作品。邁克爾·杰克遜對于她的影響，她用一句話概括：“當我的簡歷上有邁克爾的名字，一切都變得容易。”

音樂生活

珍妮弗·巴頓認為埃迪范海倫是一個革新家，創作出邁克爾·杰克遜經典的《Beat It》，這是歷史上經典的吉他獨奏，難度超大。對于他究竟怎么彈出來的，她都研究了很久，最后通過放慢播放速度的辦法慢慢研究出來。

珍妮弗·巴頓喜歡杰夫·貝克的《Blow By Blow》和《Wired》、Peter Gabriel的《So》、Deep Forest的第一張專輯和Weather Report的《Mr. Gone》，認為這5張專輯最適合帶到荒島上陪伴自己。

珍妮弗·巴頓不喜歡收集吉他，因為更換琴弦太浪費時間。她使用DEAN MARKLEY的10-50BLUE STEEL琴弦，當她為杰夫·貝克演奏時會將全部琴弦調低1/2音。她最常使用的是Washburn生產的珍妮弗·巴頓個人系列吉他JB100和MV300箱琴，其他常用設備包括Peavey的5150音箱、Midi buddy的midi轉換踏板、Digitech的2101效果器、whammy踏板和Volume踏板、Roland的1080音源和Roland的GI10 midi轉換器。而所有的演出設備中，Digitech的whammy踏板是不可或缺的。

參考資料 >

Jennifer Batten歌手簡介.qq音樂.2024-06-29

珍妮弗·巴頓.豆瓣.2024-06-28

Above, Below and Beyond專輯.qq音樂.2024-06-28

WHATEVER.qq音樂.2024-06-29

傳奇續寫，也放大了“身邊人”人性的隱秘.搜狐網.2024-04-23

珍妮弗·巴頓 Jennifer Batten的全部作品.IMDb.2024-06-29

Moonwalker (1988) Full Cast & Crew.IMDb.2024-07-08

Momentum專輯.qq音樂.2024-06-28

Jennifer Batten Interview: 10 Albums That Changed My Life.ClassicRockHistory.com.2024-06-29

有人傳頌有人征伐：10年，邁克爾·杰克遜傳奇還在.新京報-百家號.2024-06-28

飆25.貓眼電影.2024-06-29