林紅玉（1907-1972），女，京韻大鼓演員、曲藝教育家。曾在解放前灌至多張唱片，被譽為“女鼓王”，其表演風格和代表作至今仍有很大的影響力。
個人簡介
林紅玉（1907-1972），本名藺紅玉，女，天津人，京韻大鼓演員。
生平歷事
7歲時隨父母從天津市遷居北京。她自幼喜愛戲曲，9歲延師習京劇，11歲改學大鼓。初向王文瑞先生學梅花大鼓，王文瑞為其將藺改為林，遂以林紅玉為藝名。13歲改向于德魁先生學京韻，在京、津等地演出，15歲出師。17歲嫁軍人孫某，孫死后再返天津曲壇。其后，又拜王禎祿先生為師，專攻劉派京韻大鼓。1926年至1939年夏在津、京各園演出，其間在天津東北城角天晴茶社連續攢底六年。并在1932年春天津《大中華報》舉辦的觀眾票選活動中獲得“女鼓王”的稱號。1939年天津市大水期間到北京哈爾飛演出，年底回津，入主寶和軒，并在燕樂、大觀園等處為臺柱。1946年與中原游藝部主管桑振奎結婚，后桑亦為其伴奏。此時期曾長期在濟南二馬路青蓮閣及大觀園內之共和廳、濟南公園等處演出。40年代末返津。
1956年參加紅橋區曲藝團并任少年訓練隊教師，在津傳人主要有張秋萍、刁麗英、王洪民、馬慕容等。1962年第一屆津門曲薈她演唱了《金定罵城》。
在四人幫橫行時期，她身心受到摧殘，于1972年含恨病故。
2006年11月4日，天津天華景戲院隆重舉辦了紀念林紅玉誕辰100周年的專場演出，原紅橋區曲藝團當時的中青年演員李志鵬、廉月儒、張雅琴、張雅麗、張秋萍、康俊英、馬慕榮、王洪民、王雙福等悉數登場，現場氣氛熱烈火爆。
演員作品
代表節目有《七星燈》、《烏龍院》、《單刀會》、《金定罵城》、《李逵奪魚》、《桃花莊》、《刺湯勤》、《寧武關》、《孟姜女》、《子期聽琴》、《徐母罵曹》、《博望坡》、《長坂坡》和新編歷史題材曲目《穆桂英掛帥》等。
她在天津廣播電視臺留有《鬧江州》《桃花莊》《博望坡》三段實況錄音，另有解放前的《寧武關》《大西廂》《刺湯勤》等多張老唱片存世。
此外，林紅玉先生曾在中央人民廣播電臺錄制過一些資料節目，其中的《烏龍院》已經公開。
風格及傳承
林紅玉天資聰慧、虛心好學。她的嗓音蒼勁醇厚，發音吐字和行腔收韻都很考究。再加上那純熟傳神的動作，歌來委婉動聽，感人至深。林紅玉虛心向前輩藝術家請教，博采各家之長。特別是長期與劉寶全同臺，直接得到了劉的指點，主要繼承了劉寶全前期、中期的演唱特色。
在舞臺表演方面有所拓展，刻劃人物恰到好處。她早年嗓音高亢，音色醇厚飽滿，吐字清晰，晚年嗓音變寬，演唱多取低腔，吐字也增加力度以保持真切，對劉派半說半唱的演唱方式有更多的保留，并使說的成分更為增加。她借鑒戲曲舞臺表演較多，變劉晚年的寫意性表演為更接近寫實，注重刀槍架和大幅度身段，演出時講求精氣神貫滿全臺，尤善運用眼神及曲中人物定位和身份的轉換。演唱風格偏重于豪放渾樸，晚年更形粗獷，而手眼身法步均趨于洗練，表演人物準確生動。后輩演員，例如小嵐云、侯月秋、桑紅林等，都得到過林紅玉先生的教益。
林紅玉的四位弟子各有建樹。其中，以文革中加入天津市曲藝團的張秋萍成績最為顯赫，但其演唱風格受陳玉華、小嵐云、小映霞的影響更大；刁麗英、王洪民的臺風與表演最得林紅玉真傳，也為當年林紅玉所珍愛；馬慕容在林紅玉的啟示下學習白派京韻大鼓，融合了林師的演唱技巧，另辟蹊徑，創造了劉白一體的演唱風范，《孟姜女》上板部分頗似乃師。
參考資料 >
樂亭大鼓名稱辨析-文摘報-光明網.光明網.2023-12-18