舞臺劇，可以定義為呈現(xiàn)于舞臺的戲劇藝術(shù)。舞臺劇按內(nèi)容可以分為喜劇、悲劇和正劇；按表現(xiàn)形式可以分為歌劇、舞劇、話劇、啞劇、詩劇、偶發(fā)劇、木偶戲等。
舞臺配套
由于現(xiàn)代科技的進(jìn)步，不僅舞臺的配套設(shè)施日臻完美，而且舞臺自身的功能愈發(fā)齊全——燈光的旋、掃、閃，裝置的升、移、搖，音效可以在劇院環(huán)繞，影像可以在舞臺升騰；舞臺可以橫移，舞臺可以旋轉(zhuǎn)，舞臺可以云山霧罩，舞臺可以呼風(fēng)喚雨。
創(chuàng)作來源
舞臺劇的劇情可以原創(chuàng)也可以根據(jù)小說、動漫、電視劇、電影等改編而來。舞臺劇基本上采用“演唱+舞蹈+對白”這樣的形式，再加上是現(xiàn)場演出，所以對演員的要求非常高。另外還不可避免的涉及到音樂、劇本、造型、舞臺設(shè)計、燈光等專業(yè)技能，所以一臺成功的舞臺劇所具備的條件是很苛刻的。
現(xiàn)場勁舞
現(xiàn)場勁舞是舞蹈界的新舞種，是一種嘗試，其特征是擺脫古典芭蕾的形式和束縛，以自然的舞蹈動作，自由地表現(xiàn)思想感情和生活，后來的許多舞蹈家繼承了鄧·肖的主張，又各自創(chuàng)造而形成了不同的流派。
表演情緒
表演情緒，是指演員在舞臺上沒有經(jīng)過與對手的交流和體驗而直接將生活中情緒的外在表象呈現(xiàn)出來的表演狀態(tài)。這是非專業(yè)演員和學(xué)生在表演學(xué)習(xí)中最易走入的誤區(qū)，因為這種表演方式似乎不容易被觀眾指出問題所在。斯坦尼斯拉夫斯基指出：“我們首先注意的不應(yīng)該是情緒的外部表現(xiàn)，而是情緒產(chǎn)生的內(nèi)在邏輯，情緒的真正本質(zhì)及其自然發(fā)展規(guī)律”。
演員在舞臺上的情緒是通過以下表情體現(xiàn)：第一，面部表情。由面部肌肉和腺體變化來表現(xiàn)情緒，由眉、眼、鼻、嘴的不同組合構(gòu)成，包括七種基本表情：快樂、驚訝、生氣、厭惡、害怕、悲傷、輕視。最易辨認(rèn)的表情是快樂、痛苦，較難辨認(rèn)的是恐懼、悲哀，最難辨認(rèn)的是懷疑、憐憫。慣于“表演情緒”的演員對這七種基本表情掌握得比較好，他們可以在這幾種表情之間自由轉(zhuǎn)換，也熟悉這幾種情緒的表情體現(xiàn)。但是他們忽略了人類情緒情感的復(fù)雜性，很多時候并不是簡單的快樂、單一的害怕等，所以這樣塑造出來的人物是刻板的、不完整的。第二，身段表情。即用人的身體姿態(tài)、動作變化來表達(dá)情緒。在生活中人所遇到的情境都是真實(shí)的，而人也是其本人；但在舞臺上，一切都是假定的，人也非自己，如果只是機(jī)械地運(yùn)用演員給這個人物所設(shè)計的身段表情，就會走入“表演情緒”的誤區(qū)，表演的實(shí)質(zhì)在于表演“行動”而不是“情緒”。第三，語調(diào)表情。即通過聲調(diào)、節(jié)奏變化來表達(dá)情緒，它也是一種語言現(xiàn)象。我們學(xué)習(xí)處理臺詞的時候都知道，語調(diào)是傳達(dá)人物內(nèi)心的重要手段，同樣的話、不同的語調(diào)表達(dá)的意思可以是截然不同的，而相同的語調(diào)也可能表達(dá)不同的意思，也許這種區(qū)別是微妙的，但它卻是必需的。只有這樣，句與句之間的語調(diào)才可能諧和，語意才豐滿。
情緒與情感有著緊密的聯(lián)系，但二者之間又存在著差異：從需要的角度看，情緒更多的是與人的物質(zhì)或生理需要相聯(lián)系的態(tài)度體驗，情感更多的是與人的精神或社會需要相聯(lián)系；從發(fā)生早晚的角度看，從發(fā)展的角度看，情緒發(fā)生早、情感產(chǎn)生晚。人出生時會有情緒反應(yīng)，但沒有情感。情緒是人與動物所共有的，而情感是人所特有的，是隨著人的年齡增長而逐漸發(fā)展起來的；從表現(xiàn)的特點(diǎn)看，情緒具有情境性、激動性、暫時性、淺表性、外顯性，如遇到危險時會極度恐懼，但危險過后恐懼會消失。而情感則具有穩(wěn)定性、持久性、深刻性、內(nèi)隱性，如民族自尊心、父母對子女的愛等。
但是，演員要表演的內(nèi)容是有社會性的，要創(chuàng)造的角色也是有社會性的，這些角色一般來說是帶有某種“情感”的，所以在很多表演理論的文獻(xiàn)中都把二者聯(lián)系在一起，統(tǒng)稱為“情緒情感”。情緒情感與行動的關(guān)系是：行動（意志行動），也叫動作，是由意志產(chǎn)生的，有一定目的的，屬于人類行為的活動。行動的目的永遠(yuǎn)是想要改變動作的對象。按照自然規(guī)律的法則，任何行動在開始前都必須有足夠的要這樣行動的愿望，比如我想讓你留下來陪我，于是我挽留你；我想說服某人，于是我才去說服。因此演員不可硬向自己要求情感，拼命地外逼感情，也無需努力地“表演”這種情感、模仿這些情感的外在表達(dá)形式。正確的方法只有一個：準(zhǔn)確地決定自己的態(tài)度，用自己的想象來給自己所采取的態(tài)度找到依據(jù)，并且用這種方式喚起行動的愿望（內(nèi)心行動的要求），進(jìn)而行動起來。切勿等待情感，因為在行動過程中，情感會以最需要的表現(xiàn)形式自動出現(xiàn)，這樣的表演演員自己相信了，對手相信了，觀眾也就相信了。
行為動作
首先，行動起源于心靈動作，因而它包括劇中人物的外部動作和內(nèi)心動作兩個方面。還有一種分類法認(rèn)為，動作可以分為純粹外部動作、性格化的動作、幫助劇情發(fā)展和說明劇情的動作、內(nèi)心動作、靜止動作等等。
“外部動作”，是指一切可以讓觀眾“看得見”的動作，如走路、舞蹈等，也就是演員的“形體動作”，戲劇再現(xiàn)的就是動作的全過程。在劇本中，人物的外部動作是作家用簡單的“舞臺提示”寫明的。在舞臺上，演員通過形體動作使它獲得直觀的再現(xiàn)。任何一個劇本中，都會有很多外部動作，可是，并非所有的外部動作都具有戲劇性。要使外部動作富有戲劇性，至少需要兩個條件：其一，它應(yīng)該是構(gòu)成劇情發(fā)展的一個有機(jī)部分，并推動劇情的發(fā)展；其二，觀眾能夠通過可見的外部動作洞察人物隱秘的內(nèi)心活動，即能反映人物內(nèi)心的形體動作。同時，人的任何有意識的動作都是由內(nèi)心的某種意愿產(chǎn)生的，他是人物思想情感、心理狀態(tài)的直觀外現(xiàn)。當(dāng)然，從根本上說，人們的內(nèi)心活動也不是憑空產(chǎn)生的。人們處于特定的環(huán)境中，遇到某種情況，或者由于和其他人物的交往（矛盾、反感、同情等），因而產(chǎn)生了特定的思想感情、心理狀態(tài)，才會有相應(yīng)的動作。正因為如此，劇作家要賦予人物特定的外部動作，就應(yīng)該弄清它的心理根據(jù)，并讓觀眾通過它洞察人物內(nèi)在的思想情感、心理狀態(tài)，了解人物意愿。這是使外部動作具有戲劇性的又一重要條件。
“內(nèi)部動作”，也叫心理動作，是指以改變?nèi)耍ò▽κ趾徒巧陨恚┑囊庾R為目的的一種看不見的內(nèi)在動作。任何外部動作和語言動作都以心理活動為前提，都有內(nèi)心依據(jù)。演員在創(chuàng)作中要依據(jù)劇本提供的人物性格和特征，組織有機(jī)的心理行動，確保外部動作的有序和連貫，而外在的動作又能喚起相應(yīng)的內(nèi)在心理和情感。情感是意志的動力，意志行動既包含著目的性，也伴隨著情感。
“行動起來”是走出“表演情緒”這個誤區(qū)的最有力的武器。體驗是表演的靈魂，而行動則是表演的本質(zhì)。
現(xiàn)狀前景
舞臺劇在人們?nèi)粘５膴蕵坊顒又兄饾u被邊緣化，因為休閑時間資源已被其他替代娛樂形式無情瓜分，而舞臺劇因為消費(fèi)成本太高。雖然有人仍在大聲疾呼，說舞臺劇面臨困境是由于劇作家不能寫出“反映時代”的作品，是由于國人的欣賞水平、文化素質(zhì)尚待提高，是由于劇團(tuán)的管理體制需要改革。總之，舞臺劇由于觀眾資源的有限和娛樂選擇的多樣，其生存環(huán)境并不樂觀。
舞臺劇很難如其熱愛者所希望的那樣“振興”起來。但舞臺劇仍將存在，存在于人們?nèi)粘蕵坊顒拥倪吘壍貛АＫ鼤碛幸粋€不大但忠實(shí)的觀眾群。這些人或有著某種歷史、文化、藝術(shù)教養(yǎng)的自我期許，或樂于選擇不那么大眾化的娛樂形式來滿足某種文化群體上的區(qū)別化的需求，或二者兼而有之。當(dāng)然，他們通常有偏高的收入。曾經(jīng)遍布全國的大大小小的舞臺劇表演團(tuán)體會逐漸頹萎乃至消失。成功的表演團(tuán)體將集中在一兩個經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)、人口眾多的大都市中，因為只有這些都市才可能有支持這些表演團(tuán)體生存的市場規(guī)模。就全國范圍而言，舞臺劇的供應(yīng)將是短缺的，這使大都市的表演團(tuán)體旅行演出時，在所到之處可能受到歡迎；也使其他地方的原本看不到舞臺劇的人在訪問大都市時，可能把走入劇場當(dāng)作一次品嘗的機(jī)會。
日本舞臺劇
舞臺劇在日本有很強(qiáng)的群眾基礎(chǔ)，歷史悠久，幾乎可以說是日本的國粹，日本的寶冢歌劇團(tuán)享譽(yù)全球。劇情可以原創(chuàng)也可以根據(jù)小說。非常受歡迎的舞臺劇也會推出DVD、演員寫真集、原聲音樂CD等周邊產(chǎn)品。舞臺劇和動畫結(jié)緣是由迪士尼公司始創(chuàng)的，然后日本借鑒了迪斯尼的做法把動漫搬上了舞臺。
真人舞臺劇
真人舞臺劇是狹義的概念，即日本演員演繹根據(jù)熱門動畫改編的舞臺劇，最著名的當(dāng)屬《網(wǎng)球王子》舞臺劇（簡稱網(wǎng)舞），其次諸如《死神》舞臺劇（簡稱死舞或45）、《美少女戰(zhàn)士》舞臺劇(簡稱seramyu）、《獵人》舞臺劇、《櫻花大戰(zhàn)》、《黑執(zhí)事》舞臺劇1、2舞臺劇、《風(fēng)魔小次郎真人劇》舞臺劇等等都在日本有極高的人氣。中國也有同樣的特攝舞臺劇《甲勇士刑天》舞臺劇等。
校園舞臺劇劇本
校園鼓勵話劇劇本《不屈的生命》
兒童音樂舞臺劇
《海的女兒·黎明鐘聲》、《人魚公主·海洋之歌》、《灰姑娘·美麗轉(zhuǎn)身》、《小紅帽·魔法變變變》
參考資料 >
舞臺劇 第一季 (豆瓣).豆瓣.2021-11-29