挫琴是中國古代的一種獨特弦樂器，最早的文字記錄可以追溯到商朝時期。它的音質特點鮮明，低音區粗獷厚實，中音區優雅柔和，高音區則清脆明亮。挫琴不僅在歷史上占有重要地位，也是中國傳統文化的重要組成部分。
形態特征
挫琴的整體結構包括琴面、琴底、琴頭、琴尾、琴碼、琴弦和琴桿等多個部分。琴身為梧桐木材質，通常保持原色并涂上亮油加以保護，琴頭有時會涂上不同深度的咖啡色。琴身呈“正半管狀”，琴面弧度約為150度，共有13個琴碼，每兩個琴碼之間相隔10度，共設有26根弦。琴弦一般采用絲線，音域覆蓋小字組g至小字三組g3。琴弓由高粱桿頂部兩節制成，第一節用于擦弦或擊弦，第二節用于手持。琴面以薄桐木板制成，厚度約3毫米，呈橋拱型。琴底長680毫米，頭寬150毫米，以桐木制成，支撐琴面并組成共鳴箱。琴尾以雜木制成，厚15毫米，高100毫米，寬120-140毫米，頂上有琴軸。琴頭同樣以雜木制成，厚15毫米，高120毫米，寬170毫米，琴頭上端有多種造型可供選擇。琴岳以雜木制成，設置在琴頭、琴尾張弦使用，高度約5毫米。琴桿通常由高粱桿制成，俗稱秫秸桿，演奏時可自由調整姿勢。
發展歷史
挫琴的歷史悠久，最早的文字記錄出現在商朝時期的甲骨文和鐘鼎文中。挫琴的音色獨特，低音區粗獷厚實，中音區優雅柔靜，高音區清脆。挫琴的演奏方式多樣，既可以獨奏也可以與其他樂器合奏。挫琴的曲目主要是一些抒情樂曲，如《鴛鴦扣》、《四大景》、《迭落金錢》、《滿江紅》等。挫琴藝術在中國歷史上具有重要的地位，其演奏技藝和制作技藝曾一度被認為已失傳。然而，近年來在青州市發現了挫琴及其演奏者，這一古老的藝術形式得以重現。
傳承與發展
挫琴的傳承始于清末至建國初期的青州民間藝人賽金花。趙彩云的孫子趙興堂繼承了挫琴的演奏技藝，并參與了挫琴的制作。1957年，挫琴藝術在中斷近二十年后得以恢復，當時由益都縣文化館工作人員劉新豐等人對其藝術及演奏曲譜進行了整理，并在山東省第一屆音樂會上獲得金獎。挫琴的演奏技巧豐富，包括右手執弓尋弦的同時，左手腕轉動帶動琴身以“送弦迎弓”。
研究與影響
對于挫琴的研究，學者們提出了不同的觀點。有人認為挫琴是從一種稱為“筑”的過渡性樂器發展而來，這種樂器完成了從擊弦到軋弦的轉變，是弓弦樂器的先驅。挫琴的發現和研究，不僅豐富了中國的音樂史，也為現代音樂的發展提供了寶貴的資源。
參考資料 >
膠東民俗:濰坊挫琴.百家號.2024-11-26
聽非遺講故事|青州挫琴:用高粱稈演奏的“活化石”樂器.百家號.2024-11-26
半月談|青州挫琴:千年弦音無絕聲.百家號.2024-11-26