《電影攝影應用美學》所闡述的主要內容是電影影像視覺創作的方法和體系。《電影攝影應用美學》從創作實踐角度出發，系統地闡述了世界主流電影在視覺創作方面的思考和創作方式，同時兼顧美學的思考深度，因此對電影攝影創作的學術和實踐兩方面都有直接的指導意義。同時對電影導演和美術在視覺方面的構思，也有很大的借鑒價值。
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《電影攝影應用美學》由中國電影出版社出版。
作者簡介
林韜，電影學博士。北京電影學院攝影系教師。1997年畢業于中央美術學院，獲學士。2002年獲得中央美術學院碩士學位。2002年開始任教于北京電影學院攝影系至今，主講課程《現代影像創作》被評為“北京電影學院精品課程”。2005-2007年赴美國南加州大學電影藝術學院學習，專門研究學習美國電影的攝影和視覺綜合創作。2008年獲得北京電影學院電影學博士學位。師從著名電影攝影師、北京電影學院攝影系主任穆德遠教授。現主要承擔電影攝影創作觀念方面的教學，負責攝影系“電影視覺概念設計”工作室。
目錄
序言
內容概要
緒論
第一章通過媒介比較研究來認識電影攝影
第一節繪畫與電影攝影
1.造型的關聯性
2.電影攝影中的"光造型"意識
3.過程構圖
4.多視點、多角度的"觀察"方式
第二節電視攝像與電影攝影
1.影像的相對獨立性與視覺主導性
2.視覺新鮮感的追求
第三節CG與電影攝影
1.與電影相關的三種CG
與電影攝影對"視覺真實"的共同追求
與電影攝影在表現對象方面的區別
第四節總結電影攝影的媒介表現特點
1.真實性
2.夢幻性
3.光的造型
4.多視角，多角度的觀察思維方式
5.小結
第二章影像的美學價值如何實現
第三章"抽象的結構"如何支配"具象的影像"
第四章影像中的節奏與旋律
第五章對影像"造型"的剖析
第六章影像畫面的信息
第七章光影形態與調子結構
第八章色彩的體系
第九章關于形式的思考
閱讀總結
附錄一主要參考文獻
附錄二參考片目
參考資料 >