《搏擊俱樂部》(Fight Club)是由二十世紀影業電影公司發行,大衛·芬奇執導,吉姆·烏爾斯編劇,布拉德·皮特、愛德華·諾頓、海倫娜·伯翰·卡特等主演的懸疑驚悚電影。
影片改編自恰克·帕拉尼克的同名小說,講述中年危機的汽車保險員杰克結識了肥皂商人泰勒·德頓,兩人創立了可以宣泄情緒的搏擊俱樂部,但泰勒行為愈發瘋狂,當杰克試圖阻止泰勒時,卻發現泰勒其實是另一個自己。
《搏擊俱樂部》于1999年9月10日在意大利威尼斯電影節首映,10月15日在美國上映,全球票房收入1.01億美元,其中,美國的票房收入是3700萬美元。并且獲得美國服裝設計工會獎最佳時裝類服裝設計提名、1999年木星獎最佳國際男演員等獎項,以及2000年奧斯卡金像獎最佳音效剪輯提名。其DVD版本發行后受到影迷追捧,獲得在線影評人協會最佳DVD大獎,截止至2009年,DVD全球銷量超過了600萬份。
劇情簡介
杰克(愛德華·諾頓 飾)是一家汽車保險公司的職員,每天的日子虛無重復,讓他完全沒有成就感。他患上了嚴重的失眠癥,并通過假裝有其它疾病混進互助社團進行治療。參加互助社團是有效的,情緒的釋放讓他得以入睡,但一個和他有著相同行徑,名叫瑪拉·辛格(海倫娜·伯翰·卡特 飾)的女人出現后,他再度陷入了失眠的困擾之中。無奈之下,他只能主動找到瑪拉,提議在一周內分開參與互助社團,兩人不能同時出現,瑪拉同意了。
不久后,杰克的公寓失火,無家可歸的他決定去找出差坐飛機時偶然認識的肥皂商人泰勒·德頓(布拉德·皮特 飾)。兩人在酒吧交談過后,泰勒讓杰克打自己一拳,然后在打斗中二人發現了搏擊的快感,于是兩人總是在街頭進行搏斗。
隨著圍觀的人群開始參與進來,兩人便有了創立“搏擊俱樂部”的想法。他們給該俱樂部定下了規矩,隨著時間推移,俱樂部成員不斷增多,而杰克的失眠癥因為與人搏擊而消失,不再需要去互助社團,也不再憂心公寓著火的事,在泰勒所居住的爛尾樓公寓里長住了下來。
瑪拉發現杰克沒有再出現,于是主動打電話給杰克詢問情況,并聲稱自己服下了大量安眠藥。杰克沒有理會瑪拉,但泰勒拿過了杰克沒掛斷的電話,并救了瑪拉。泰勒把瑪拉帶回了自己的公寓,兩人快速發生了關系。但很快瑪拉就被杰克氣走,離開了公寓。
此后,泰勒開始向搏擊俱樂部成員布置任務,要求每一位成員必須完成某件事情,比如故意挑釁陌生人打架,并且不能打贏。泰勒布置的任務越來越過火,俱樂部成員開始出現違法行為。杰克試圖阻止泰勒,但很快發現他已經沒辦法勸阻對泰勒無比崇拜的俱樂部成員。泰勒在安排好了“大破壞計劃”后失蹤,俱樂部成員變得越發忙碌,只有杰克一人無所事事。直到一位俱樂部成員被警察開槍打死,忍無可忍的杰克決定動身找出泰勒,過程中他發現搏擊俱樂部已經在各大城市無處不在。
然而,杰克發現,他走到何處都無法擺脫泰勒的影子,他開始思考:他到底是誰。杰克打電話詢問瑪拉,瑪拉明確告知他,其實他就是泰勒。隨后泰勒現身,杰克得知了泰勒只是他自己精神分裂出來的人格,他自己不敢做的事,自己就以泰勒的身份去做。同時,杰克也得知泰勒的計劃時炸毀全國所有銀行大樓來消除債務。他選擇了報警,但毫無用處,因為警察之中也有泰勒的信徒。杰克從警察手中搶過了一把手槍,只能自己去拆掉炸彈,可泰勒及時出現制止,兩人發生了激烈打斗。
最后,杰克被泰勒制服,被泰勒用槍口逼著。杰克意識到拿槍的實際上是他自己,便朝自己開了一槍,然后煙霧在泰勒頭上盤旋,泰勒倒下消失了。瑪拉被俱樂部成員帶來,兩人一同看著一棟棟大樓轟然倒塌。
角色介紹
影片制作
項目起源
1996年,《搏擊俱樂部》小說出版,大衛·芬奇在讀過小說后便希望能將其拍成電影,在他的心目中這個故事就是90年代的《畢業生》,但二十世紀影業已經買下這部小說的拍攝權。由于在拍攝《異形3》時產生了不愉快的經歷,二十世紀福克斯和大衛·芬奇都不想與對方合作。于是,二十世紀福斯試圖邀請杰米·福克斯心中的理想人選——后來拍攝了《指環王》的彼得·杰克遜、布萊恩·辛格以及《猜火車》導演丹尼·鮑爾等人來執導本片,但都因各種原因沒有達成合作。最終,大衛·芬奇和二十世紀福克斯選擇摒棄前嫌,合作制作電影《搏擊俱樂部》。
劇本改編
《搏擊俱樂部》的原著作者恰克·帕拉尼克是完全支持將小說改編成電影的,但他對寫劇本不感興趣。最初,制片方考慮聘請編劇巴克·亨利(Buck Henry)來負責改編,因為《搏擊俱樂部》和1967年的電影《畢業生》在主題上有許多相似之處,而《畢業生》就是改編自巴克·亨利同名小說。然而,吉姆·烏爾斯最終被確定為編劇。
烏爾斯編寫了第一個版本的劇本,但他改編的劇本是沒有旁白的,因為當時業界認為這項技術“陳腐老套”。當芬奇加入電影制作時,他認為電影的幽默來自旁白的聲音,所以電影應該有旁白。之后,大衛·芬奇征求了導演卡梅隆·克勞、編劇安德魯·凱文·沃克的意見,布拉德·皮特和愛德華·諾頓也參與了劇本創作的工作。在一年的時間里,他們一共制作了五個版本的劇本草稿。
選角
制片方曾考慮讓羅素·克勞飾演泰勒·德頓一角,但考慮到布拉德·皮特具有更高的票房號召力,所以選擇了后者。布拉德·皮特起初對這部電影并不太感興趣,直到大衛·芬奇在一次與布拉德·皮特喝啤酒時,向皮特提起了這部影片,皮特才同意閱讀劇本,片方也給布拉德·皮特開出了1750萬美元片酬。
飾演杰克的人選最初包括馬特·達蒙和肖恩·佩恩,但因為大衛·芬奇通過電影《性書大亨》相中了愛德華·諾頓,片方考慮到愛德華·諾頓的片酬更低,便以250萬美元的片酬與其達成合作。
科特妮·洛芙 (Courtney Love)和薇諾娜·瑞德 (Winona Ryder)都曾是飾演瑪拉·辛格的演員候選人,但制片方想要瑞茜·威瑟斯彭,來扮演。然而瑞茜·威瑟斯彭認為電影故事太黑暗,而大衛·芬奇覺得她太年輕,雙方未能合作,之后海倫娜·伯翰·卡特才得到了該角色。
拍攝
導演大衛·芬奇使用球面鏡頭以Super35進行電影拍攝,縱橫比為2.39:1。拍攝地點位于洛杉磯及其周邊地區,拍攝時間從1998年6月持續到12月,歷時138天。在此期間,在200個地點拍攝了300多個場景,由制作設計師Alex McDowell搭建了72個布景,拍攝了超過1500卷膠片,是120分鐘電影通常數量的三倍多。
花絮
影片結尾爆炸的建筑物都是二十世紀影業旗下的,它們被合成到了鏡頭中,因為片方擔心使用真實的銀行大樓制作爆炸鏡頭,會產生法律問題。
在愛德華·諾頓和布拉德·皮特打高爾夫球的那場夜戲中,他們處在醉酒的狀態下完成了拍攝。導演大衛·芬奇巧妙地把他們打飛高爾夫球的畫面拍了下來并放到了正片當中。
愛德華·諾頓在拍攝1998年電影《賭王之王》的玩撲克場景時拒絕了吸煙,但在《搏擊俱樂部》中的吸煙鏡頭,他親自完成了真實的抽煙動作。
為了準備角色,愛德華·諾頓和布拉德·皮特在拍攝前專門學習了拳擊、跆拳道和格斗的基本課程,還學習了數小時的 終極格斗冠軍賽 。愛德華·諾頓為了符合這個角色的形象,還通過跑步、服用維生素和減少進食減重了17-20磅。
制片方高管在影片剪輯完成后,并不確定如何營銷它。芬奇想要一個非常獨特的營銷活動,來反映電影的反商業主義主題,但制片方擔心這部電影可能會受到強烈反對,因此拒絕了芬奇的想法,反而是以專注于戰斗進行營銷,甚至 在世界摔角娛樂 和 UFC 節目安排電影的廣告。結果給觀眾的印象是這部電影基本上只是關于男人互相毆打,將電影推銷給了錯誤的觀眾。
主題與亮點
影片主題
電影《搏擊俱樂部》中,現實世界的人們都被物質所包圍,帶上了各種精神鐐銬,失去了自我。正如杰克的工作一樣,每天做著相同時事,千篇一律的重復著,對于生命存在真正的意義已經變得不再明確。因而,搏擊和疼痛這種最原始的形式成為了搏擊俱樂部參加者找回自我的一種最佳方式,也是對平等意識的一種追求方式。這里人們都變得平等,不再具有物質上的差異性。因此,影片所展示的是對自我,對人性的一種追尋,同時也是對當下社會文化的一種反映。雖然最終杰克不得不拋棄過激的方式,但作為一種人文反思,這種抗爭是人們對所謂現代性進行的進一步的探索。
敘事手法
影片采用非線性的敘述結構,利用諸多閃回鏡頭打破線性敘事空間,各敘事單元與閃回鏡頭相呼應形成回環式的圓形結構,打破以往線性敘事中因果聯系的嚴密性和時空的連續性,將線性時間消解重置,將觀眾不斷往返于各個時間節點,讓人物身份成為曖昧迷局,增大了觀影難度,同時促使觀眾回歸到對影片主題的思考之中。
影片采用主客觀相兼的敘事視角,客觀視角交代了必要的敘事信息,推動情節發展,主觀視點通過劇中人物的眼睛來敘述,給觀眾帶來強烈的代入感和真實感。例如杰克在辦公室發呆時,利用主觀鏡頭使觀眾擁有杰克的視角,周遭的一切都緩慢、呆板、讓人恍惚。
同時,影片在敘事上還采用了大量旁白, 看似第一人稱的陳述實際上在暗中完成了電影主人公和導演的身份切換,讓觀影者陷入混亂之中,迫使他們去區分這個聲音是由誰發出的,既給影片增添了極大的神秘魅力,又反映了經濟蕭條背景下現代人無根的、荒誕的生存狀態。
視覺畫面
利用杰克和泰勒兩位主角分別登場時的場景區別,以及對燈光的運用,《搏擊俱樂部》在視覺層面兼具風格化和現實感。沒有泰勒時,低飽和度的“宜家風”令到畫面具有高級感卻暗淡而壓抑;泰勒在場的場景則利用快速剪輯、定幀、蒙太奇以及打破第四面墻的手法表現出超現實色彩。為了掩蓋泰勒這個角色是杰克的心理投射,在杰克遇見泰勒之前的場景中,電影中將泰勒的鏡頭以單幀的形式插入,以達到潛意識效果。泰勒出現在背景中時,他總是模糊不清的,而在泰勒與杰克交談時,他們沒有處在同一個鏡頭中的畫面,也沒有在任何泰勒的過肩鏡頭。
另外,《搏擊俱樂部》主要在夜間拍攝,甚至在陰暗的地方拍攝白天的鏡頭。導演利用自然光源和后期處理制造出曝光不足的效果,一種幽暗昏沉的視覺效果得以體現。影片中,泰勒·德頓的暗紅色西裝具有較高的飽和度,如此設計沒有破壞電影的色調搭配,并且能夠令到角色在登場時成為視覺重心,大大增強了角色表現力。
發行與票房
《搏擊俱樂部》北美首周上映收獲1100萬美元票房,次周末633萬美元,最終北美票房報收3703萬美元。截止至2023年4月,《搏擊俱樂部》全球總票房達到了1.01億美元,其中,美國的票房收入是3700萬美元,影片的DVD版本受到影迷追捧,2004年片方曾應影迷要求推出新版,其DVD租賃收入達5500萬美元?。截止至2009年,《搏擊俱樂部》DVD全球銷量超過了600萬份。
榮譽獎項
參考資料:(數據截止至2023年4月)
2008年,這部電影在《帝國》雜志的《有史以來最偉大的500部電影》中,被評為有史以來最偉大的電影第10部。
該片排在豆瓣電影TOP250第62位。
作品評價
專業評價
《搏擊俱樂部》 一反好萊塢商業片模式,內容劍走偏鋒。導演大衛·芬奇運用怪誕的情景,別具一格的表現手法,展現出了他的個人風格。加上影片不乏暴力美學等商業元素,實現了藝術與商業的成功結合。——許燕轉 《電影文學》
《搏擊俱樂部》的制作無可挑剔,但卻構成了一部深深的法西斯主義藝術作品。這部電影雖然虛偽卻引人入勝,是對廣告文化的譴責。毫無疑問,這部電影是其時代、文化和好萊塢的產物,引起了一定的關注度,而且不容易被忽視,但這部不加批判地支持野蠻作為、異化和不服從的作品有一些令人深感不安的地方。—帕特里克·Z·麥加文(Patrick Z. McGavin)《好萊塢報道》
《搏擊俱樂部》或許并不完美,但這部作品的價值觀令觀眾反省,其敘事有著沉浸感,這是影片的魅力所在,也是成為經典的原因所在。——時光網
大眾評分
影片爭議
自影片上映之后,美國各地出現了各種模仿影片中搏擊俱樂部的組織,甚至有托兒所員工鼓勵兒童相互搏斗,并拍攝視頻明確提到《搏擊俱樂部》。2009年5月,紐約一名高中畢業生凱爾·肖受《搏擊俱樂部》影響,試圖效仿影片中主角制造爆炸襲擊的做法,謀劃了一起爆炸案,最終警方及時將他捉獲,才避免了悲劇的發生。
相關事件
2022年1月,《搏擊俱樂部》在中國內地騰訊視頻上線,但電影被刪減了12分鐘。同時,原版的結局也被修改,刪掉了爆炸畫面,并用字幕加了一段劇情,“經由泰勒提供的線索,警方迅速理清案情,一舉將他們抓獲,阻止了炸彈的爆炸。審判過后,泰勒被強制送入精神病院接受治療,并于2012年痊愈出院。”
對此,導演大衛·芬奇在受訪時表示不滿:如果你不喜歡這個故事,為什么還要買這部片子呢?“把你的作品放上來對我們的平臺有好處…我們想讓它變成一部不同的電影。”我覺得這說不通。這部電影已經上映20年了,它并不是以超級可愛而聞名的。”而《搏擊俱樂部》的小說作者恰克·帕拉尼克則表示,刪改后的結局反而更貼近其原作小說里的結局。此事件在網絡引發熱議,之后騰訊視頻放棄了刪改版的電影結局,將影片結尾還原。
參考資料 >
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Fight Club.IMDb.2023-04-09
搏擊俱樂部 (1999)更多資料.時光網.2023-04-09
搏擊俱樂部 Fight Club (1999).豆瓣電影.2023-04-09
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搏擊俱樂部 (1999)劇情.時光網.2023-04-09
一代經典《搏擊俱樂部》是怎樣誕生的.時光網.2023-04-09
Fight Club (1999).IMDb.2023-04-17
搏擊會 (1999)幕后花絮.電影網.2023-04-10
Filming & Production.IMDb.2023-04-18
喝酒、拍戲兩不誤的明星.中國新聞網.2023-04-10
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豆瓣電影 Top 250.豆瓣電影.2023-04-17
‘Fight Club’: THR’s 1999 Review.hollywoodreporter.2023-04-17
Mtime時光網.時光網.2023-04-17
Fight Club.rottentomatoes.2023-04-17
騰訊視頻版《搏擊俱樂部》結局被改,大V:???.觀察者網.2022-10-16
《搏擊俱樂部》導演大衛·芬奇回應中國版結尾.新浪娛樂.2022-10-16
導演大衛?芬奇回應《搏擊俱樂部》被騰訊視頻更改結局.IT之家.2022-10-16