《珍珍的發屋》是北京電影學院青年電影制片廠拍攝、許同均執導的劇情，由鄺平、尹國華主演，于1987年上映。
該片講述20世紀80年代，開辦個體理發店的北京女青年珍珍在事業和愛情方面經歷的種種波折。
劇情簡介
在北京市中心，緊靠景山、北海的一條小街上，女青年珍珍開了間發屋，還起了個日本名“珍珍の發屋”。她特地從廣州市請來美發師阿明，準備大干一場。阿明的到來，使這條小街掀起了一場不大不小的風波。原來，在這條小街上還有一間叫“美美”的發屋，它的主人是這條街上第一個領到個體執照的趙大勇。蔡祥是“美美”的股東之一，他還開了家早點鋪。蔡祥原是珍珍的男朋友，可后來跟開小煙酒棚的黃玲睡過覺，珍珍就和蔡祥吹了，可又都互相惦記著。“美美”店里的師傅叫于樂，因為爬過珍珍的閨房，被珍珍趕走，大勇收留了他。
手藝好的阿明來了，珍珍的發屋“火”起來了，這無疑是對“美美”的威脅，于樂想給他個下馬威，找阿明打架，大勇也竄了出來。可珍珍不怕這個，和他們較上了勁兒。
個體戶的生意不好做，什么事都會碰到，流氓小胡子故意搗亂，要用磚頭砸玻璃；有人要理怪發式。這天來了個女大學生，要做發式去大使館參加晚會，阿明故意整人拖延時間，珍珍看不過，給這位大學生雇輛“的士”送走了，并批評了阿明。本來阿明就有懷才不遇的感覺，這樣一來便冒雨去朋友訴苦，珍珍冒雨找來了，一席感人肺腑的話使他覺悟了，跟隨珍珍回到發屋。晚報上登出了表揚珍珍發屋租車送客的事跡，電視臺采訪了珍珍發屋，一切都好了起來。“美美”發廊因經營不善關了門。苗苗來到珍珍發屋學手藝。
珍珍割盲腸住院了，街上卻謠傳她是去做人工流產。阿明和大勇大打出手，并砸了“美美”的玻璃。阿明常去醫院看珍珍，兩人的情誼日深厚。在珍珍出院時，阿明將珍珍的發屋已裝修一新，歡迎她的歸來。當珍珍以為愛情來臨之際，阿明的女朋友阿香從廣州市來了，珍珍又一次經受了愛情的折磨。阿香聽信了黃玲的謠言，要阿明馬上回廣州，他們的爭吵被苗苗聽見，苗苗要哥哥蔡祥來辦這件事。蔡祥以接受黃玲的愛情為條件，要黃玲找阿香認錯，澄清了事實，珍珍給阿明買了回廣州的飛機票。阿明走了，珍珍在傷感之后，又去追求新的生活意義。
角色介紹
演員?鄺平
個體發廊老板。自尊自強，自信自重，勇于開拓，頭腦清晰著。雖然只要把房子出租便足以衣食無憂，但她堅持開發廊，用自己的雙手創造出價值來。她在經營中堅持合理收費，拒絕給個別顧客做怪發型，對于競爭者，她也能不記前怨，伸出援助之手。
阿明
演員?尹國華
珍珍從廣東省請來的理發師。他愛錢，來北京就是為了多賺錢，但他更愛生活中純美的情誼。當他被珍珍毫不利己的精神感動時，便拿自己的工錢為她修了發屋的門臉。在共同勞動的過程中，他和珍珍產生了愛情。
蔡祥
演員?趙明
小街上早點鋪的店主。有志氣，講義氣，在小街上頗有威望，具有互助互利精神，口頭禪是“咱們街上的青年一個也不趴下”。但是作為珍珍的前男友，因為與黃玲“感情失足”，他對珍珍始終有負疚感。
黃玲
演員?周虹
街口開小煙酒店的姑娘，癡戀蔡祥，而且和他發生過關系。雖然蔡祥明確說不愛她，她卻死死纏著對方。為了個人感情，不惜中傷珍珍和阿明，在蔡祥“逼迫”下，才不得不向阿明的未婚妻認錯。
趙大勇
演員?武洪
珍珍發屋對面“美美”發廊的老板，是街上第一個領到個體執照的人。因為兩家打擂臺，他和珍珍水火不容。但當他的店因經營不善關門時，卻意外地得到了珍珍的幫助。
幕后花絮
該片是許同均獨立執導的第一部影片。
為了深入了解開發廊的個體戶的生活，編劇夏蘭在六七個月里，先后跑了五十多家發廊，基本上是三天一吹風，五天一洗頭，兩個月就燙一回頭發，結果把頭發弄得又焦又黃。
幕后制作
創作背景
1985年冬天，編劇夏蘭冒著小雪上街做頭發，但是國營店客滿，她只好走進一家個體發廊。為她做頭發的廣東省小伙子在聊天時表示來北京就是為了賺錢。原本就對個體戶有偏見的夏蘭，對這個青年的想法頗為不以為然。不久后，她又到那附近辦事，發現發廊因經營不善關門，但聽說那個廣東小師傅去別的家干活了。這時，她忽然有了靈感，覺得應該寫寫這些個體戶。因為個體戶是國民經濟生活中不可缺少的一部分，越來越引起人們關注，而且在一般人心目中他們的形象不佳。她認為，電影應該寫大家關心的事，于是，決定寫一寫這個“被遺忘的角落”??。
劇本創作
為了創作，夏蘭深入北京城里的個體發廊采訪。剛開始時，她單刀直入，詢問個體戶的情況，讓對方莫名其妙，而得到的回答也是干巴巴的。后來，她放棄了這種公開采訪的方式，老老實實當起“顧客”，在北京、天津市、山東省、福建省等了解發廊生活。雖然積累了足夠的生活素材，夏蘭卻沒有找到理想的故事框架。直到在泉州市出差時，她看到兩個個體發廊的女老板吵架。在了解了雙方因同業競爭結下的恩怨后，她馬上意識到自己的故事有骨架了——就寫在社會主義條件下個體戶之間的競爭。
電影主旨
在開拍前，有人曾提醒導演許同均，更多表現生活中的陰暗面，才顯得有深度。但是他深入生活時，感到個體戶來源復雜，但大多數有著青年人的真摯、熱情，是向往美好的。于是，他決心從生活體驗和影片題材、樣式出發，選擇描寫個體戶的心靈，著重歌頌真善美的路子。在他看來，搞創作，歌頌與揭露應各見其功，并非只有一條批判現實主義的道路可走。
影片風格
許同均把影片的總體風格定為“戲劇式、喜悲劇式影片”。他有感于當時廣大觀眾喜歡的娛樂性較強的影片太少，和觀眾生活貼過的片子太少，因此，他有意識要在《珍珍的發屋》中嘗試探索娛樂片的路子。
為了把影片拍成一部戲劇式、帶有喜悲劇色彩的片子，他在敘事方面，力求做到自然流暢，鏡頭語言的運用上強調平和與連貫，在不變在求變化。與此同時，他又注意造型、構圖和畫面的象征色彩，以避免影片缺少張力。
由于影片表現上力求多時空、多視點、多鏡頭畫面，所以許同均用了659個鏡頭，在剪輯時，為了達到節奏明快的效果，他都用固定鏡頭、跳接方式，很少用推拉搖移；他還運用了很多連拍作法，把幾個上下相關的鏡頭連續表演一次攝制完畢，待剪輯時再分切使用。
在美道化方面，為了盡量使生活化和藝術協調統一。劇組色彩方面做了相應的藝術夸張，如蔡小祥小鋪背后設置了撅著紅嘴唇的廣告牌。
雖然當時中國影壇推崇“無表演的表演”，但許同均卻堅持把適度夸張的表演作為該片的表演方向。他要求演員們“風風火火地演”，但同時又要求演員注意人物心發的交流和內心情感的流露。在選用演員時，他特意挑選了許多觀眾所不熟悉的面孔，采取專業與半專業、業余演員并用的做法。
獲獎記錄
影片評價
該片就題材、內容看，是個小片子，然而卻有某些大片子所沒有的沖擊力，在寫個體戶生活的影片中，它或許是最好的一部。（原中國電影評論學會會長鐘惦棐評）
該片有明顯的娛樂效果，屬于娛樂片中的佳品，情趣不俗、雅俗共賞，好看之中還有點“嚼頭”，即它在人的價值觀的新開掘上。片中“燭光夜談”一場戲，設計精心、頗具意境，特別是通過珍珍的自白，觸及了她心靈深入對人的價值的自尊和追求，因此為人稱道，令觀眾產生共鳴。（原中影股份藝術委員會委員王云縵評）
該片屬于透視個體青年內心世界的作品，創作者以十分平易的視角，截取了小街上個體戶青年一段勞動、生活的流程，展示了他們的追求與向往、快樂與憂傷。看這部影片，給人以一種生活的貼近感。該片采用較多的傳統的藝術手法，重敘事、寫情，采用戲劇式結構，成功地描寫了人物情感，因此獲得了環環相扣、引人入勝的效果，人物的性格與心理也得到了生動展現。編導在處理“錢”和“情”的關系上就很有學問。它以“錢”為情節中的一個支點，與人物的情感、心理、性格緊緊相連。該片在整體上給人清新、明快、流暢和健康向上感。這既得力于它的敘事手法和情節性、動作性，也得力于鏡頭運用、場景銜接的藝術。它從內容出發，采用一種娓娓道來的“現在進行時”式的敘述方法，單純、明捷，獨具一格。雖然該片并非十全十美，但是它的出現是非常令人欣喜的。（中國電影家協會理事章柏青評）
大眾評分
截至2024年1月5日
演職員表
演員表
職員表
參考資料 >
劇情.1905電影網.2018-11-11
珍珍的發屋 (1986).豆瓣電影.2024-01-05