河川敷（1984年11月18日—），新西蘭華人作家，詩人，翻譯，青年作家。生于中國，長期隱居海外。河川敷的作品中毛利文化與中國古典詩句相結合，形成獨特的創作視角；曾被讀者與臺灣著名詩人夏宇相提并論。北美世界華人純文學網站橄欖樹文學骨干作家，2005年開始發表小說，散文詩歌等，文字另類且充滿爆發力，致力于概念文學，純文學的領域。作品主題關于愛，漂泊，搖滾，毛利文化，反對種族歧視等，風格多變。作品和失蹤有著密不可分的關系，是一邊寫作一邊丟失作品的奇怪作家。因第一本概念詩歌文集《大象》成名。
人物經歷
河川敷 2004年一出道便成為海外華人文學網站橄欖樹文學知名的作家之一, 他的文學作品雖然游離于主流文學之外，卻在海外華人中有知名度，主要用夢幻和前衛的筆觸描寫青春，種族，漂泊，藝術等等主題, 他的文風時而詭異熱烈時而清淡坦誠，具備后現代的特質。他本人性格低調并對自己隱私極為保護，至今都沒有公開自己的基本信息。
早期風格 2004 – 2008
河川敷早期的文學作品有法國小眾電影ARTHOUSE的即視感，迷離的人物定位，復雜的情感關系，藝術和現實的交錯碰撞。代表作品 《寵兒》，《曇花》。代表文集《大象》。曾被海外評論家評論為“最無法評論的文學作品。”
中期風格 2008－2012
河川敷在中國刊登的第一篇作品為 《河川敷字典/ 我的生詞薄》收錄于2008年獨立文學刊物 《鯉/孤獨》中，文字簡單短小，類似新浪微博體的寫作，那個時候中國并沒有微博這個媒介，也印證了河川敷創作文字的前衛性和超前性。
期間河川敷并沒有大量文學作品出現，由于橄欖樹文學網站的關閉，河川敷的作品零散的出現在《詩天空》《今天》《Landfall》等海外文學刊物上。
期間他開始翻譯新西蘭本土詩人的英文詩歌，比如Janet Frame, JK Baxtor, Christina Conrad。
目前風格 2013 –
河川敷于2013年推出翻譯作品《餓水仙》小說《嘆息》他的風格與早期相比具備了藝術的疏離感，更加內斂和安然。《嘆息》描寫了從新西蘭回到中國后的內心變動，而《餓水仙》則翻譯了新西蘭著名詩人關于愛情命運為內核的第一部詩歌著作。
回國之后河川敷經常出席時尚派對，藝術展開幕等等活動，比如芭莎藝術和上海時裝周的活動都可以看到他的影像，最著名的一次遍是被法國時尚傳媒抓拍到他跳舞的畫面。
風格介紹
早期風格 2004 – 2008
河川敷早期的文學作品有法國小眾電影ARTHOUSE的即視感，迷離的人物定位，復雜的情感關系，藝術和現實的交錯碰撞。代表作品 《寵兒》，《曇花》。代表文集《大象》。曾被海外評論家評論為“最無法評論的文學作品。”
中期風格 2008－2012
詩人河川敷出席芭莎藝術的活動
河川敷在中國刊登的第一篇作品為 《河川敷字典/ 我的生詞薄》收錄于2008年獨立文學刊物 《鯉/孤獨》中，文字簡單短小，類似新浪微博體的寫作，那個時候中國并沒有微博這個媒介，也印證了河川敷創作文字的前衛性和超前性。
期間河川敷并沒有大量文學作品出現，由于橄欖樹文學網站的關閉，河川敷的作品零散的出現在《詩天空》《今天》《Landfall》等海外文學刊物上。
期間他開始翻譯新西蘭本土詩人的英文詩歌，比如Janet Frame， JK Baxtor [1]， Christina Conrad [2]。
目前風格
河川敷于2013年推出翻譯作品《餓水仙》小說《嘆息》他的風格與早期相比具備了藝術的疏離感，更加內斂和安然。《嘆息》描寫了從新西蘭回到中國后的內心變動，而《餓水仙》則翻譯了新西蘭著名詩人關于愛情命運為內核的第一部詩歌著作。
回國之后河川敷經常出席時尚派對，藝術展開幕等等活動，比如芭莎藝術和上海時裝周的活動都可以看到他的影像，最著名的一次遍是被法國時尚傳媒抓拍到他跳舞的畫面。
主要作品
榮譽獎項
兩次榮獲新西蘭Douglas Lilburn獎學金。
參考資料 >