《吟香堂曲譜》是由清代學者葉堂與馮起鳳共同校訂的一部重要曲譜，對研究清代戲曲具有重要意義。這部作品被著名詞曲學家劉崇德高度評價并進行了整理出版。書中收錄了《牡丹亭》和《長生殿》共近百折，因此被稱為“葉譜”，并在當時廣受歡迎。據《揚州畫舫錄》記載，葉堂的唱法被認為是最出色的，他的著作《納書楹曲譜》也被世人尊崇。葉堂去世后，他的技藝由鈕匪石傳承，后者被譽為“第一弟子”。此后，金德輝、韓華卿等人繼承了他的藝術傳統，直至現代的俞粟廬，“俞”派唱法正是在此基礎上發展起來的。
形式特點
《吟香堂曲譜》是一部昆曲譜集，由馮起鳳參與修訂，其子懋才負責刊印，共計一函四卷，包括《牡丹亭曲譜》上、下兩卷和《長生殿全譜》上、下兩卷。每一劇目都由平江縣石韞玉撰寫題序。《牡丹亭》序言提到，此版本是從臨川舊本中詳細標注了宮商調式和節奏，確定了節拍。《長生殿》序言則強調了用飄渺的聲音演繹娟秀的語言的重要性，所有聲音的韻律和節奏都被仔細地考證過，確保沒有遺漏。盡管僅收錄了兩種傳奇，但《吟香堂曲譜》有三個顯著的特點：首先，雖然未記錄臺詞，但在《牡丹亭》的五十五折和《長生殿》的五十折中，所有的長短曲牌都詳細地標記了工尺符號和節奏點。其次，除了按照原劇本的唱段標記工尺符號外，還收錄了后來藝術家在舞臺上添加或修改的曲目，并將其作為“俗唱”曲例附在相應折目的后面。第三，這兩部傳奇中的某些唱腔不僅與乾隆十一年的《九宮大成南北詞宮譜》不同，而且與乾隆五十七年葉堂的《納書楹曲譜》也有差異。此外，自古以來，南北曲的“曲譜”主要涉及歌詞的語法、韻律和板式，而音樂譜則被稱為“宮譜”。《吟香堂曲譜》將唱腔的工尺符號稱為“曲譜”，這在當時是一種創新。這些特點使得《吟香堂曲譜》對于昆曲唱腔的具體演變過程以及戲曲音樂的發展脈絡的研究都有重要的參考價值。
參考資料 >
關于《吟香堂曲譜》.搜狐網.2024-09-09
吟香堂曲譜(清)馮起鳳.吟香堂曲譜(清)馮起鳳.2024-09-09
276. 詑異馮起鳯的吟香堂曲譜也湊上葉堂一腳.豆瓣.2024-09-09