Jackie McLean，美國爵士樂手，音樂風格以硬波普著稱，代表作品為專輯《爪哇猿人的直立行走》。其演奏以高音薩克斯的布魯斯樂句與尖銳音效為特點，作品常融入不和諧音符與社會意識元素。
人物經歷
Jackie McLean的上半輩子，是一個高超的的“后帕克比波普”硬核，一個以鋒利著稱的時尚嬉皮爵士樂手。他的音樂也是響當當的硬波普。鋒利的刀口完全可以切斷所有其 他樂手的寸斷柔情。反過頭來，人們又拿著他的作品和那些波普音樂的創始人比試。直到1956年，他加入Mingus的大樂團后，真實的Jackie 才開始慢慢顯露出來。和Migus在一起的合作，注定是不愉快和短命的。但是沒有那位“暴君”不停的指責他對parker大鳥的抄襲，或許Jackie的人生將不會是我們在他的音樂中聽到的那樣。“爪哇猿人的直立行走”（Pithecanthropus Erectus ）這張專輯，是第一張后波普爵士專輯，其中的作品每首都是長篇巨著，令人印象深刻，而且充滿曠野和一種社會意識。演奏中充滿不和諧音符和令人眩暈的效果。Jackie的高音薩克斯在布魯斯樂句和尖嘯的高音之間轉換和交梭。在和Mingus大叔理所當然的對峙了一段時間之后，Jackie和貝斯手離開了那個讓他不舒服，但是打開他藝術之門的樂隊。
人物評價
他小心的收藏起Mingus的教誨，又和以前一樣，演奏起他的硬波普爵士樂來。當由Ornette Coleman和Cecil Taylor領軍的自由爵士樂進化到如日中天的時候，爵士樂的格局已經是涇渭分明。像Miles Davis和Charles Mingus這樣的歷來革新者在各自的分水嶺中保持同對方適度的距離。但是對那些依然還在串場演出的音樂家來說，這是必須做出抉擇，而Jackie McLean是同輩人中第一個跨越界限的人。當然后來的年輕音樂家，像John Coltrane或者Eric Dolphy，領著他們那一代人組成的一大批樂手，也多少穿越了這個界限，但是和Jackie McLean相比，根本算不上特立獨行：他沒有在當時立即決定，而是在認真地反思、判斷自己做為一名音樂家的品性，反復思考Charles Mingus的教誨和兩者之間的聯系之后才做出決斷。Ornette Coleman的音樂是Jackie在轉型期間最為主要的影響和催化劑，但是在我認為，還是Mingus是當之無愧的自由爵士樂之父，也是Jackie真正的音樂源泉。
參考資料 >